相关试卷

更始元年正月甲子朔，汉军复与甄阜、梁丘赐战于沘水西，大破之。斩阜、赐。莽闻阜、赐死，汉帝立，大惧，遣大司徒王寻、大司空王邑将兵百万，其甲士四十二万人。五月，到颍川，复与严尤、陈茂合。初，光武为舂陵侯家讼逋租于尤，尤见而奇之。及是时，城中出降尤者言光武不取财物，但会兵计策。尤笑曰：“是美须眉者邪？何为乃如是！”

严尤说王邑曰：“昆阳城小而坚，今假号者在宛，亟进大兵，彼必奔走；宛败，昆阳自服。”邑曰：“吾昔以虎牙将军围翟义，坐不生得，以见责让。今将百万之众，遇城而不能下，何谓邪？”遂围之数十重，列营百数，云车十余丈，瞰临城中，旗帜蔽野，埃尘连天，钲鼓之声闻数百里。积弩乱发，矢下如雨，城中负户而汲。王凤等乞降，不许。寻、邑自以为功在漏刻，意气甚逸。

(节选自《后汉书》，有删改)

魏武长于料事，而不长于料人。刘备有盖世之才，而无应卒之机。孙权勇而有谋，此不可以声势恐喝取也。魏武不用中原之长，而与之争于舟楫之间，一日一夜，行三百里以争利。犯此二败以攻孙权，是以丧师于赤壁，以成吴之强。

(节选自苏轼《魏武帝论》，有删改)

乐者，圣王之所乐也，而可以善民心，其感人深，其移风易俗。故先王导之以礼乐，而民和睦。夫民有好恶之情，而无喜怒之应则乱；先王恶其乱也，故修其行，正其乐，而天下顺焉。故齐衰之服，哭泣之声，使人之心悲；带甲婴胄，歌于行伍，使人之心伤；姚冶之容，郑卫之音，使人之心淫；绅、端、章甫，舞《韶》歌《武》，使人之心庄。故君子耳不听淫声，目不视邪色，口不出恶言，此三者，君子慎之。凡奸声感人而逆气应之，逆气成象而乱生焉；正声感人而顺气应之，顺气成象而治生焉。唱和有应，善恶相象，故君子慎其所去就也。君子以钟鼓导志，以琴瑟乐心；动以干戚，饰以羽旄，从以磬管。故其清明象天，其广大象地，其俯仰周旋有似于四时。故乐行而志清，礼修而行成，耳目聪明，血气和平，移风易俗，天下皆宁，美善相乐。故曰：乐者，乐也。君子乐得其道，小人乐得其欲。以道制欲，则乐而不乱；以欲忘道，则惑而不乐。故乐者，所以导乐也，乐行而民乡方矣。

(节选自《荀子·乐论》)

材料一：

徐渠问田鸠曰：“臣闻智士不袭下而遇君，圣人不见功而接上。今阳城义渠，明将也，而措于屯长；公孙亶回，圣相也，而关于州部，何哉？”田鸠曰：“此无他故，君主有度有术之故也，明主之吏，宰相必起于州部，猛将必发于卒伍。且足下独不闻楚将宋觚而失其政，魏相冯离而亡其国乎？二君者，驱于声词，眩乎辩说，不试于屯长，不关于州部，故有失政亡国之患。由是观之，夫无屯长之试，州部之关，岂明主之备哉！”

(节选自《韩非子·问田》，有删改)

材料二：

孟献子聘于晋，宣子觞之，三徙，钟石之县不移而具矣。献子曰：“富哉，家！”宣子曰：“子之家孰与我家富？”献子曰：“吾家甚贫，惟有二士，曰颜回、兹无灵者，使吾邦家安平，百姓和协，惟此二者耳！吾尽于此矣。”客出，宣子曰：“彼君子也，以蓄贤为富。我鄙人也，以钟石金玉为富。”孔子曰：“孟献子之富，可著于春秋。”

 (节选自《新序》，有删改)

孟尝君寄客于齐王，三年而不见用，故客反谓孟尝君曰：“君之寄臣也，三年而不见用。不知臣之罪也，君之过也？”孟尝君曰：“寡人闻之，缕因针而入，不因针而急；嫁女因媒而成，不因媒而亲。夫子之材必薄矣，尚何怨乎寡人哉？”客曰：“不然！臣闻周氏之喾、韩氏之卢，天下疾狗也。见兔而指属，则无失兔矣；望见而放狗也，则累世不能得兔矣。狗非不能，属之者罪也。”孟尝君曰：“不然！昔华舟、杞梁战而死，其妻悲之，向城而哭，隅为之崩，城为之阤。君子诚能刑于内，则物应于外矣。夫土壤且可为忠，况有食谷之君乎？”客曰：“不然！臣见鹪鹩巢于苇苕，著之以发，建之，女工不能为也，可谓完坚矣。大风至，则苕折卵破子死者，何也？其所托者使然也。且夫狐者，人之所攻也；鼠者，人之所熏也。臣未尝见稷狐见攻、社鼠见熏也，何则？所托者然也。”于是孟尝君复属之齐王，齐王使为相。

庄周贫者，往贷粟于魏文侯。文侯曰：“待吾邑粟之来而献之。”周曰：“乃今者周之来，见道傍牛蹄中有鲋鱼焉，大息谓周曰：‘我尚可活也！’周曰：‘须我为汝南见楚王，决江、淮以溉汝。’鲋鱼曰：‘今吾命在盆瓮之中耳，乃为我见楚王，决江、淮以溉我，汝则求我枯鱼之肆矣。’今周以贫故来贷粟，而曰‘须我邑粟来也而赐臣’，即来，亦求臣佣肆矣。”文侯于是乃发粟百钟，送之庄周之室。

(节选自《说苑·善说》)

太宗曰：“朕破宋老生，初交锋，义师少却。朕亲以铁骑，自南原驰下，横突之，老生兵断后，大溃，遂擒之。此正兵乎？奇兵乎？”靖曰：“陛下天纵圣武，非学而能。臣按兵法，自黄帝以来，先正而后奇，先仁义而后权谲。且霍邑之战，师以义举者，正也；建成坠马，右军少却者，奇也。”太宗曰：“彼时少却，几败大事，曷谓奇耶？”靖曰：“凡兵以向前为正，后却为奇。且右军不却，则老生安致之来哉？《法》曰：‘利而诱之，乱而取之。’老生不知兵，恃勇急进，不意断后，见擒于陛下。此所谓以奇为正也。”

(节选自《唐太宗李卫公问对》)

材料一：

所谓建筑的外部空间，就是建筑外墙以外建筑群之间的空间。如果有包围整个建筑群的围墙，一般就指围墙以内的范围。如果没有围墙，那就指从视觉而言建筑群的影响范围。

中国人有特别强的群体观念，很早就发展了群体构图的概念：建筑群以院落的形式横向伸展，占据很大一片面积。中国建筑通过多样化的院落方式，把各个构图因素有机组织起来，包括各单体之间的烘托对比、院庭的流通变化、空间与实体的虚实相映、室内外空间的交融过渡，形成总体上量的壮丽和形的丰富，渲染出强烈的气氛，给人以深刻感受。因此，欣赏中国建筑，不仅要欣赏某座建筑单体的造型，欣赏它的体、面、线的变化，欣赏内部空间所营造的气氛以及装饰的运用，而且要以更宏大的目光，着眼于欣赏建筑群的整体处理，包括单座在群中的作用，单座与单座的关系等。可以说，“美在关系”这句话在中国建筑中体现得最为鲜明。

像紫禁城这样巨大、复杂而表现出极高水平的建筑群体构图，在别的国家是极为少见的，可以说是全世界的最高典范。西方建筑的出发点是面，完成的是团块状的体，具有强烈的体积感。欣赏西方建筑，就像是欣赏雕刻，它本身是独立自足的，人们围绕在它的周围，其外界面就是供人玩味的对象。在外界面上开着门窗，它是外向的、放射的，欣赏方式重在“可望”。

中国建筑的出发点是线，完成的是铺开成面的群。以绘画作比，群里的廊、墙、殿、台、亭、阁以及池岸、曲栏、小河、道路等，无非都是些粗细、浓淡、长短不同的“线”。中国的建筑群就是一幅“画”，其外界面是围墙，只相当于画框，没有什么表现力，对于如此之大的“画面”来说，人们必须置身于其中，才能见到它的面貌，所以不是人围绕建筑，而是建筑围绕人。中国的建筑是内向的、收敛的，其欣赏方式不在静态的“可望”，而在动态的“可游”。人们漫游在“画面”中，步移景异，情随境迁，玩味各种“线”的疏密、浓淡、断续的交织，体察“线”和“线”以外的空白(庭院)的虚实交映中所展现的全“画”的神韵。

就像中国画中任何一条单独的线，如果离开了全画就毫无意义一样，中国建筑的建筑单体一旦离开了群，它的存在也就失去了根据。太和殿只有在紫禁城的庄严氛围中才有价值，祈年殿也只有在松柏浓郁的天坛环境中才有生命。中国建筑的空间美，不如说主要存在于室外空间的变化之中。就建筑单体而言，室外空间是外部空间，但就整个建筑群而言，它又是内部空间。但这个空间只有一个量度——它是露天的。而且即使在水平方向，它也随时可以通过空廊、半空廊、檐廊、亭子和门窗渗透到其他内外空间，它的大小和形状都是“绘画”性的，没有绝对明确的体形和绝对确定的体积。这种既存在又不确定，似静止而又流动的渗透性空间，就是所谓“灰空间”，好像国画中的虚白和虚白边缘的晕染，空灵俊秀，具有无穷美妙的意境——“即其笔墨所未到，亦有灵气空中行”(高日甫《论画歌》)，“虚实相生，无画处皆成妙境”(笪重光《画筌》)。艺术家匠心所在，常常正是此无笔墨处。

(摘编自萧默《建筑的意境》，有删改)

材料二：

中国建筑以单体建筑为出发点，先是构成一个具有组合功能的封闭的庭院空间，然后以庭院空间为基本单元，向纵横两个方向，尤其是向纵向(南北方向)加以发展，从而构成一个更大的闭合空间。一般较大的建筑群，如宫殿、寺庙等，都是采用这种方式，甚至民宅也采用了这种庭院空间的方式，北方的四合院就是典型代表。有的民宅，虽然是较小的单体建筑，但也会在其前后围护一个简单的庭院空间。所以，中国建筑美学的历史发展是以外部空间的组织为基本线索的，这一特征十分明显。中国建筑艺术空间表现的一个重要特征：即从其中心点(往往是主体建筑)出发，向外扩展，形成丰富的外部空间。

一般的庭院是在民宅中常见的四合院形式，即把各种有着不同功能的单体建筑组织为一个闭合的庭院空间。它往往有一条南北走向的中轴线，沿轴线布置主要建筑，两侧以及其对面则为次要的建筑，然后再用围墙或者廊庑构成一个长方形或正方形的闭合空间。

一般大型建筑往往由多重庭院空间组成一个更大的闭合空间。从总体上来看，中国的城市就是一个放大了的庭院空间，这个闭合的空间是由众多较小的庭院空间组成，而城市的主体建筑以及道路又把它们组织成为一个有机的整体，严格的轴线对称和条块分割，使整个空间的分割有着明晰的序列性。

(摘编自余东升《中西建筑美学比较研究》，有删改)

材料一：

一个民族要走在时代前列，就一刻不能没有理论思维，一刻不能没有正确思想指引。①中国共产党为什么能，中国特色社会主义为什么好，归根到底是因为马克思主义行。马克思主义之所以行，就在于党不断推进马克思主义中国化时代化并用以指导实践。

中国共产党之所以能够领导人民在一次次求索、一次次挫折、一次次开拓中完成中国其他各种政治力量不可能完成的艰巨任务，根本在于坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，坚持实践是检验真理的唯一标准，坚持一切从实际出发，及时回答时代之问、人民之问，不断推进马克思主义中国化时代化。

马克思主义为人类社会发展进步指明了方向，是我们认识世界、把握规律、追求真理、改造世界的强大思想武器。在人类思想史上，没有一种思想理论像马克思主义那样对人类产生了如此广泛而深刻的影响。从《共产党宣言》发表到今天，无论时代如何变迁、科学如何进步，马克思主义依然占据着真理和道义的制高点。但马克思主义理论不是教条，而是行动指南，必须随着实践的变化而发展。马克思主义能不能在实践中发挥作用，关键在于能否把马克思主义基本原理同中国实际和时代特征结合起来。

面对快速变化的世界和中国，如果墨守成规、思想僵化，没有理论创新的勇气，不能科学回答中国之问、世界之问、人民之问、时代之问，不仅党和国家事业无法继续前进，马克思主义也会失去生命力、说服力。马克思主义深刻改变了中国，中国也极大丰富了马克思主义。马克思主义中国化时代化不断取得成功，使马克思主义以崭新形象展现在世界上，使世界范围内社会主义和资本主义两种意识形态、两种社会制度的历史演进及其较量发生了有利于社会主义的重大转变。

实践发展永无止境，我们推进马克思主义中国化时代化也永无止境。对待马克思主义，不能采取教条主义的态度，也不能采取实用主义的态度，而是应该以科学的态度对待科学、以真理的精神追求真理。

我们要准确把握时代大势，勇于站在人类发展前沿，聆听人民心声，回应现实需要，坚持解放思想、实事求是、守正创新，更好把坚持马克思主义和发展马克思主义统一起来，②坚持用马克思主义之“矢”去射新时代中国之“的” ， 继续推进马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，使马克思主义呈现出更多中国特色、中国风格、中国气派，续写马克思主义中国化时代化新篇章。

(摘编自习近平《更好把握和运用党的百年奋斗历史经验》)

材料二：

马克思主义是不断发展的、开放的理论，马克思主义的开放性和时代性在中国得到充分彰显。恩格斯强调：“马克思的整个世界观不是教义，而是方法。”19世纪中叶，随着资本主义社会化大生产不断发展，工人阶级作为独立政治力量登上历史舞台。马克思、恩格斯深入考察资本主义经济、政治、社会状况，在批判继承德国古典哲学、英国古典政治经济学和法国、英国空想社会主义合理成分的基础上，创立了唯物史观和剩余价值学说，使社会主义实现了从空想到科学的伟大飞跃。马克思主义源于那个时代又超越了那个时代，既是那个时代精神的精华又是整个人类精神的精华，深刻揭示了资本主义产生、发展、灭亡和共产主义取代资本主义的历史必然性，对未来社会主义社会的发展过程、发展方向、一般特征作了科学预测和设想，科学回答了资本主义向何处去、人类社会向何处去的历史根本问题。

马克思主义诞生170多年来，时代变化的广度和深度虽然已远远超出了马克思主义经典作家当时的想象，但马克思主义作为具有强大生命力的科学真理，其影响跨越时空。习近平总书记指出：“马克思主义是随着时代、实践、科学发展而不断发展的开放的理论体系，它并没有结束真理，而是开辟了通向真理的道路。”一部马克思主义发展史就是马克思、恩格斯以及他们的后继者们不断根据时代、实践、认识发展而发展的历史，是不断吸收人类历史上一切优秀思想文化成果丰富自己的历史。马克思主义之所以能够永葆其美妙之青春，就在于不断探索时代发展提出的新课题、回应人类社会面临的新挑战。

马克思主义传入中国后，因其科学社会主义的主张同中华民族几千年传承的优秀历史文化和中国人民日用而不觉的价值观念相融通、同中华民族近代以来的救亡图存愿望和伟大复兴梦想相呼应，在中国落地生根、开花结果，成为我们立党立国、兴党强国的根本指导思想。我们党百年奋斗的历史，就是一部不断推进马克思主义中国化时代化的历史，就是一部不断推进理论创新、进行理论创造的历史，为党和人民事业提供了既一脉相承又与时俱进的科学理论指导。马克思主义的开放性和时代性始终贯穿于中国革命、建设、改革各个历史时期，其理论的生命力在于创新。习近平总书记指出：“面对快速变化的世界和中国，如果墨守成规、思想僵化，没有理论创新的勇气，不能科学回答中国之问、世界之问、人民之问、时代之问，不仅党和国家事业无法继续前进，马克思主义也会失去生命力、说服力。马克思主义深刻改变了中国，中国也极大丰富了马克思主义。”实践发展永无止境，我们推进马克思主义中国化时代化也永无止境。

(摘编自《马克思主义的开放性和时代性在中国得到充分彰显》)

材料一：

在漫长的历史长河中，每一种文明都在传承、演变、竞争与融合中形成关于自身文明和不同文明之间相互关系的文明观。不同的文明观不仅造就了不同的国家制度，而且影响着世界秩序的重塑。解决人类共同面临的各种挑战，需要从不同文明中寻求智慧、汲取营养，需要有宽阔的胸怀和传承文明的气度，更需要有适应时代发展的“新文明观”。这一“新文明观”就是“和”“美”“与”“共”的文明观。

文明之“和”在于平等。世界上的每一种文明都有自己生存的土壤，源于特定的经济、政治和社会条件，凝聚着一个国家和民族的智慧与精神追求，包含着特有的世界观、人生观和价值观。人类文明百花园中的每一枝“花朵”，都有其独特的魅力，对人类的文明发展作出过贡献。文明没有高低优劣之分，只有姹紫嫣红之别。人为地贬损、拒绝和排斥不属于自身母体文明的另一种文明，执意改造甚至取代其他文明，只会导致灾难性后果。

文明之“美”在于多样。世界上没有完全相同的文明，每一种文明都是一个国家和民族的集体记忆。在人类文明百花园里，既有一种文明内部表现着不同时代的生产生活方式和民族传统的文明形式，也有不同文明体之间体现着人类共同价值观念和智慧的文明形式。理性处理本国文明与其他文明的差异，维护各国各民族文明多样性，文明之树将根深叶茂。

文明之“与”在于创造。文明是一个民族的精神标识，是一个民族贡献给人类的精神瑰宝。无论是东方文明还是西方文明，无论是器物工具还是人文精神，无论是思想观念还是制度规章，不同文明体创造的精神财富，为世界发展和人类进步提供了丰富的文明选择。只有通过创新，才能为人类文明发展增添动力，激活文明进步的源头活水，创造出跨越时空、富有永恒魅力的文明成果。

文明之“共”在于包容。大海之所以“大”，因为有“海纳百川”的容量；文明之所以延绵亘古、历久弥新，因为有包容的智慧和精神。历史上，中华文明既向西方传播中国的哲学、文学、医药、丝绸、瓷器、茶叶等，也从西方吸纳音乐、绘画、文学等文明精华。在中西文明的交流中，既有中国的“四大发明”带动世界变革、推动欧洲文艺复兴的佳话，也有“西学东渐”、近代欧洲先进的天文学、医学、数学、几何学、地理学等科学知识传入中国，开阔中国人视野的神奇。平等而多元多向的交流，超越时空跨越国界的文化交融，使文明保持旺盛的生命活力，使人类的精神生活精彩纷呈。文明交流互鉴有冲突、矛盾、疑惑、拒绝，但更多是学习、消化、融合、创新。不同文明在取长补短中共同进步，在包容交流互鉴中维护世界和平。

“和”“美”“与”“共”的文明观是多元平等、美美与共、包容互鉴、创新发展的整体文明观，是不忘本来、吸收外来、面向未来的进步文明观。

(摘编自张乾元《以“新文明观”引领人类发展进步》，有删改)

材料二：

文明的通畅交流，依赖于一定的世界观和价值观。中华文明与亚洲其他文明的丰富交流，就中华文明方面来说，是依据于中华文明的价值观和世界观，尤其是“和而不同”的观念。

《国语·郑语》记载：“夫和实生物，同则不继。”同是单一性的重复，和是多样性的协和。不同事物的调和配合是事物得以产生的根本，相同事物的单纯重复却不能生成。这种推崇“和”而反对“同”的主张，后来被孔子概括为“和而不同”的原理。这是一种真正的中国智慧，也是一种价值理想和态度，为中华文明对于文明交流和文明多样性的态度提供了世界观的基础。

“和”是多样性的协和，它所具有的一般和谐或普遍和谐的意义，更在中国文明早期便开始发展。《尚书·舜典》记载，帝舜命其乐官通过诗歌音乐，达到“八音克谐，无相夺伦，神人以和”。这说明古人非常重视音乐的和谐作用，并期望歌乐的和谐能使人与神达到一种和谐的关系。中国古人将音乐的和谐作为处理人与人、人与社会、族群与族群、人与天地等关系的模型，对“和”的追求成为中国文化思想的普遍理想，塑造了中华文明的思维方式、价值取向、审美追求。

把追求永久和谐作为对待外部族群的态度，在中国文明中也是源远流长。《尚书·尧典》提出：“克明俊德，以亲九族。九族既睦，平章百姓。百姓昭明，协和万邦。”以后“协和万邦”便成为中国文明世界观的典范。一个和平共处的世界，是中国文明几千年来持久不断的理想。

汉魏以后，佛教从印度东传进入中国，使得中国文化不仅吸收了佛教文化，而且在意识中明确了解到在中华文明之外存在着其他的高级文明。这使得中国人开辟了多元的文明视野，而且中国文明与印度文明的交流始终是和平的。这样一个不同文明、多元宗教融合的传统，是古代中国“和而不同”观念的文化实践，中华文明所追求的和谐是以多样性共存互补为前提的和谐观。

中华文明对其他文明的包容态度，得到孔子的仁学的支持。表现在两个方面：“和而不同”与“与人为善”。“和而不同”，指包容差异，尊重差异，注重多元。而“与人为善”，包含着跟与自己不同的他者和善相处、友好对待。这两点也是处理文明关系的善好原则。遗憾的是，当今世界上还是有一些人抱持一种“异者为敌”的狭隘观念，坚持单一性的自我中心，把与自己不同的他者都看成是敌人，力图用一切手段甚至是利用武力来改变甚至消灭对方。他们所说的“异者”不仅是指民族、国家，甚至是文明。这既不符合文明发展的世界潮流，也有悖于文明交流的普遍价值。

我们相信，仅仅依靠西方现代性价值和西方文明的文明观去解决，是不可能的。我们必须开放各种探求，包括重新发掘亚洲文明的价值观和世界观，发挥“和而不同”的文明观与“与人为善”的文明态度，使当今这个令人不满意的世界得以改善。

(摘编自陈来《中华文明的文明观和文明态度》，有删改)

材料一：

考古学是一门通过实物遗存研究人类过去的学科，这一性质决定了它的核心任务就是“透物见人”。考古学研究透物见人推理的基本途径分有三条：归纳、演绎与类比。

归纳就是要尽可能获取更多的材料，获取更多角度的信息，从中提炼出认识来。这是中国考古学研究所主要依赖的研究路径，广泛地发掘与占有材料，还有鼓励多学科的合作，都是为了获取尽可能丰富的信息。

所谓演绎，就是从理论出发，从一般到特殊。对考古实践而言，研究者如果没有装备理论，实际是无法认识遗存的。尽管物质遗存一直都存在，但只是有了考古学之后，它才成为研究材料。研究并不仅仅是从材料出发的，理论是研究的一个出发点。以中华文明探源研究为例，研究文明起源的理论众多，有水利说、阶级斗争说、战争说、人口说，如此等等，究竟哪一种理论符合中国的实际情况呢？从这些理论出发，可以进行推导，帮助我们关注考古遗存中的相关现象。但是，如果没有充分的理论研究，那么研究者就不知道应该重点关注哪些现象。忽视理论研究，不理解理论研究，理论来源不足，是中国考古学研究存在的主要问题之一。

考古学研究的困难之处在于从古代物质遗存到古人的行为之间存在巨大的距离，这不是我们从今天的经验可以简单推导的，因为古今并不一定一致。尽管存在着这样的问题，但是今天的观察仍然具有重要的参考价值，这就是类比，它是考古学“中程理论”建设的核心。中程理论是跨越物与人之间鸿沟的桥梁，是透物见人考古推理不可或缺的组成部分。不论是从物到人，还是从人到物，都有一定的模式可以探索，否则考古学就是不能成立的。在既往中国考古学研究中，还没有充分意识到中程理论的重要性，这导致我们的考古推理存在不少想当然的现象。中国缺少民族志与民族考古资源，不过，这部分资源可以通过借鉴西方考古学获取。

完善考古推理，需要宏观与微观上的努力。宏观上需要尊重科学精神，科学对于考古学来说，不仅仅指科技考古的方法，还指科学的一般原则：尊重真理、立足理性、合乎逻辑。尽管考古学研究有关古人的推理不可能回到过去进行检验，但是可以间接地通过实物材料进行验证。微观上是指考古推理需要综合运用三条路径的推理。考古学从物来研究人，它本质上还是研究人的。不理解一般意义上的人，是不可能理解特殊意义上的人的，古人就是特殊意义上的人。因此，考古学研究仅仅从考古材料出发是不够的，还需要从人的一般研究出发，这里包括所有与人相关的研究，尤其是历史学、社会学、人类学、艺术等学科。理解人的状况需要在关联的网络中加以理解，这也就决定考古学不可能是孤军奋战的。要完善考古推理，需要把考古学放在有关人的研究的关联中来考虑。

(摘编自陈胜前《理论视角下百年中国考古学的回顾与展望》，有删改)

材料二：

考古地层学和考古类型学的科学化和本土化，标志着中国考古学在方法论的建设上取得了重大进步。考古地层学和考古类型学之所以能成为中国考古学的两个基本方法，从根本上讲是由考古材料的埋藏性和有形性决定的。除此之外，100年来还有很多其他学科的方法和技术加入了考古学，其来源主要是两大类，一类来自自然科学，一类来自人文社会科学。两相比较，自然科学的方法和技术更多一些。“科技考古”的出现，不仅改变了考古学的面貌，也标志着考古学的进步和水平。人文社会科学参与考古学的广度和深度虽远不如科技在考古学中的应用，但从长远看它们终究会成为考古学合作的主力军，因为离开了与人文社会科学的合作与交叉，考古学自身无法全面释读和复原古代遗存所蕴含的全方位信息和复杂多样的社会面貌。

在中国考古学理论的问题上，以往有少数学者只强调西方的理论模式，而不认为中国考古学有自己的理论。这显然是不切合实际的，因为中国考古学的百年探索和学科建设，无论如何不能说是没有理论指导的盲目实践。以夏鼐“考古学文化定名说”和苏秉琦“文化谱系论”“文明道路论”为代表的“一说两论”，构成了中国特色考古学理论体系。用中国特色的考古学理论指导中国特色的考古学实践，自然就在世界范围内形成了一个具有中国特色的考古学派，而这个学派的特点正是一切从考古材料出发，一切从中国的史情、地情、民情、国情出发，以物论史，透物见人，把回答中华文化、中华民族、中华国家从哪里走来、怎样走来的问题作为学科目标和任务，并以此为特色屹立于世界考古之林。

(摘编自赵宾福《从东北出发：百年中国考古学的起步与进步》)

时光隧道里不熄的烛光

杨立秋

很多东西，因为时代的变迁消失了，但蜡烛没有。它仍存在着，并且很好、很体面、多姿多彩地存在着。如今，蜡烛不再仅仅用作照明，还成为渲染氛围的载体。它像是丑小鸭蜕变成的白天鹅。白天鹅固然美丽，但我无论如何忘不掉过去的丑小鸭，因为是丑小鸭伴我走过了人生行程中的那一段隧道。

那个时候，也就是我小的时候，家家离不开蜡烛。几乎每晚都有的定时停电，使千家万户的窗户里都摇曳着昏黄而幽暗的烛光。那时买蜡烛都成包买，一元一角一包，一包十根，有红白两种颜色，都是一个模子弄出来的统一的形状。

摇曳着蜡烛光晕的夜晚，往往是令我和弟弟害怕的夜晚。

那时，双职工的父母时常要加班或是值夜班，这样，家里就只有我和弟弟。于是，停电的夜晚，就是我们最难熬的夜晚了。天刚刚放黑，我把蜡烛和火柴准备好，和弟弟草草吃完锅里温热的晚饭，就静静地守候在蜡烛旁。只要灯光倏地一灭，两双小手就会麻利地配合着把蜡烛点上。一个划火柴，一个拿蜡烛，点燃后，倾斜一阵，借用滴落的蜡烛油的粘热性，把它粘在桌子上，然后，甩了鞋，麻利地爬上炕，各自蜷缩在两个角落里。

刚刚点燃的蜡烛，先是发出一阵“嗞啦啦”的声响，暴跳一番后，才趋于平静，把昏黄的烛光，懒洋洋地洒在屋子的角角落落里。这时，墙壁上，就映出被烛光颤动出的物体的黑影。这黑影，随着烛光的摇曳，时大时小，时倾斜时竖立……不知为什么，那时，我就是怕这些影子，特别是映在墙上的我和弟弟的影子。头和身子，总会在丝丝缕缕的青烟中，被摇曳的烛光，抻扯出不成比例的黑影，且又颤颤的、黑魆魆的，看着就害怕。越害怕，还越要看。

这时候，我们最盼望的就是能听到爸爸妈妈的开门声。

每当我们睁开惺忪的眼睛，看到明亮的灯光和灯光下爸爸妈妈的面庞时，立刻就会像小兔子似的一下子跳起来。那时，我们就会感到灯光格外的可爱明亮，爸爸妈妈的面庞也格外的慈祥可亲。不管多晚了，我们都要在明亮的灯光下，在幽幽的蜡烛的烟味中，蹿蹦几个来回。尽管我们害怕停电的夜晚，但那只局限在父母加班或是值夜班的时候，父母在家时，停电的夜晚，是很有趣的。那时，我可以十分坦然淡定地面对倏然的漆黑把我们完全吞没，并且，时常会在父母找蜡烛点燃的时间里，和弟弟边学猫叫，边捉迷藏。等父母点燃了蜡烛，一家人要么围着饭桌吃饭，要么各自做着什么事情，一切都是那样的温暖，那样的平和。

一家人晃动的身影，不时地投在墙壁上，一会儿分开，一会儿重叠，一会儿拉长，一会儿缩短，一会儿倾斜，一会儿竖直，但我没有一点怕的感觉了。有时，我们会缠着爸爸在墙壁上用双手做出各种影像，有张嘴的大灰狼，有吃草的小兔，有戴草帽插秧的农民……那时，被烛光映照的墙壁，真的就像一块大屏幕，更像一个深藏着可怕和欢快的魔方。

这魔方，被时光的巨手，玩转成了一段愈来愈久远的记忆。然而，成就这魔方的蜡烛和烛光还在，它们正被另一只时光的巨手继续玩转着，玩转着温馨，玩转着浪漫，玩转着各式各样的烛光晚宴——当然，这是在生活过得平安顺利的日子里。

但也有例外的时候，顽皮的弟弟再一次从窗子上蹦下来，把左膀弄成了骨折，又多花了几十元钱。于是，刚好能够接续的生活费便断了线。先是妈妈脸上布满乌云，嘴里不断地吐出长长的叹息。这时候的家里就没了往日的欢笑。就像每次遇到困难都是爸爸站出来一样，他带着我每到星期天就去北山里拾柴火，再到柴火市场卖上无数个两元五角补贴家用。这才使断了捻儿的生活之光又重新燃起了温暖的火苗。

家里所有人脸上都有了笑意。

就是从那时候起，不到十岁的我便和父亲一起拾柴火拣焦子(俗称“煤核儿”)，一直到我初中毕业弟弟接了班，我家里的柴火和焦子还是堆积如山。

那时，我们这些在大石河边生活的孩子们，在不同的季节玩着不同的游戏，打鱼摸虾，挖耗子洞，滑冰游泳烧蚂蚱。可我不行，我们爷俩有空就出去一天，不是拾一车柴火，就是拣一车焦子，每一次虽然累得小腿发软，可心里都是沉甸甸的，是那样的充实。也许就是这段经历培养了我不惧困难、不畏艰辛的顽强品格，才使我在以后的人生路上越走越坚定。

有一年盛夏，我回父母家，刚进院子，双眼就被映照在夕阳下的满头白发晃了一下，不知为什么，像一道突然燃起的烛光。昔日里那位面对苦难生活永远能够想出无穷应对办法的父亲真的老了，腰弯了，腿不直了，眼睛也花了。

就在那一刻，我特别想对父亲说点什么，但不知从何说起。父亲不是希腊神话中的太阳神赫利俄斯，给人类带来了无尽的光明，也不是中国神话中开天辟地的盘古，划开天地之混沌。父亲就是父亲，是一个平凡得不能再平凡的平民百姓，但是，父亲给儿子生命时光隧道里点燃了一支永远不会熄灭的蜡烛。

(有删改)

在漆香中慢慢安静

林那北

上中学后，恰巧我们这个年段的美术老师是我母亲。看她在讲台上说着画着，①煞有介事的与平日灶台锅碗边那个浑身烟火气的中年妇女判若两人，觉得相当滑稽，不免一阵阵想笑。那时课堂已丧失基本尊严，所谓的课外兴趣小组倒是格外红火，学校美术小组由母亲负责，每周有两个下午活动，她于是想当然地也要把我拉进去。百折不挠这个品质，在父母对子女的殷切期望上，一次次得以明证。小时候我想必病得不轻，病名叫多动症。上树、下河、奔跑、跳跃才是强项，终日混迹宣传队运动队，身上潜藏的万千野性必须在挥汗如雨的动态中挥霍掉，让我拿笔安安静静画线条，真是对双方的折磨。②但母亲屡屡受挫还是屡屡幻想，甚至威逼我拜到另一位美术老师门下 ， 练了一阵素描色彩，做起考美院的小梦，最终实在被我各种偷懒懈怠气得七窍生烟，才让绝望款款而至。若干年后，当我女儿也学绘画，整天趴在画板上涂涂抹抹时，我对家中上下两个美术人才熟视无睹，依然觉得自己是跑在另一条道上的马，井水不犯河水，永远不会有与她们重合的可能。

但是意外还是出现了，有一天我竟然也玩起了画——漆画。起步确实只是图个好玩。最初是正就读于北京电影学院的女儿假期闲在家里，为杜绝她懒觉睡得太多，而把她带到做漆画的朋友那儿学。她试了一阵，痛惜手变得粗糙而放弃。看着作画的木板与各种漆材丢在那里刺眼，我索性就试着往下弄了。先用腰果漆做了几幅，然后迅速转向大漆。

大漆来自植物，是漆树被割开后，从韧皮里流出的白色黏性乳液，再加工成各种色泽的涂料，既防腐防潮，又耐酸耐碱耐高温。河姆渡遗址出土的那只7000多年前的朱漆碗，上面色泽犹存，就是大漆秀给世人的肌肉。我显然很快被这种奇特的液体迷住了，它可以那么柔软地流淌，又可以如此坚硬地凝固，对环境气温以及湿度不近人情地苛求，但只要你稍加用心，它又往往有超乎想象的完美呈现，剔透得宛若珠宝。

福州气候潮湿温润，与漆性相符，虽不产漆树，漆艺却一直遥遥领先，抬头低头间就会蓦然与一场漆画漆艺展或者一位漆艺漆画家相逢。“开了”，这是漆画界的一个术语。一幅画完成了，漆性却仍是活的，它还会按着自身的惯性缓缓成长，像一位含苞的女孩，在无人觉察间，自顾自地一步一步迈向最欲滴的饱满。贵如珊瑚、珍珠、宝石，贱似蛋壳、螺钿、炭粉、瓦灰、木屑、锡片、铝板、铁丝、麻绳、夏布……天底下几乎所有的东西都可以拿来，先一点点埋下，然后以漆一遍遍髹过，用砂纸一层层研磨，再不厌其烦地推光、揩清。整个过程像铿锵的奔腾，又像静穆的修行；是任性的挥洒，又是精致的磨砺。③斗转星移，肢体已在疲倦中一年年慵懒懈怠下来，欲望与杂念却与日生长。世事纷乱，心浮气躁，但漆味一起，霎时竟一切屏蔽，整个世界仅剩手中那块方形木板，凝神静气，弯腰俯背，眨眼间大半天就一晃而过。待直身长吁，顿觉天宽地阔，岁月无尘。

这把年纪了，完全没有想到还能这样，我自己也不免屡屡暗惊，然后暗喜。

大漆过敏似乎是一个无解的难题，红疹一片，痒至骨头。不时听到某某某某，已经与漆打了一辈子交道，仍一辈子被咬不放，碰一次倒霉一次，脸霎时可能红肿如烂南瓜。所以总有人问我：你过敏吗？我摇头，不会，我皮厚。问的人一定会啧声连连，他们赞的是我天生拒“痒”。我却暗想，其实，这大概是大漆诱我深入而耍的小计谋，让我能走多远是多远。

确实，我不知道自己能走多远。不谋划，不眺望，也不问结果；敞开自己，不为世俗名利驱使，剩下的便只是生命的自觉，天人合一的放纵了。看着它们一件件胡乱挂起，任性摆放，花花绿绿地热闹，我的目光里想必已经泛起浓浓的母爱了。

事实上，我尚不敢把它们领出家门，我清楚它们还不够好。目力所及，边界越辽阔高远，就越会明白自己站立处的低洼潦草。但我也从不自惭形秽，起跑线不同，目的地也迥异，那些制作精良的专业画作不过是一个标杆，它们可以在前方隐约地召唤，让我致以无限敬意，却未必能真正将我收归门下。

其实，当初将那些被女儿废弃的材料重新收拢利用时，我是暗揣“深入生活”的老套理念，为写一部与漆有关的小说做准备的。那些命运多舛的漆匠，一生短促黯淡匆匆而逝，可倾其心力创造的漆器却历久弥新，至今仍然光彩熠熠地呈现于我们的眼前，并且还会继续呈现下去，与更多的晨光暮色相见甚欢。这里头肯定横溢着几分难以言说的苍凉，它完全可以成为一部小说潜在的质地，把悲欢、恩怨以及万千无奈逐一承载。只是几年过去，小说尚未到来，随着一幅幅画制作完成，它们反而渐行渐远渐模糊，仿佛被大漆光芒一映衬，不免自卑了，胆怯了，退却了，萎缩了，一去千里。

我并不着急，在漆香中慢慢安静，慢慢神闲气定地等待。无论如何，总会等到它“开了”的一天吧？即使等不到，那也没关系。

(有删改)

红梅正报桃李三千黄牛耕地白雪才妆

芝兰四季芝兰绕阶千山素承雨露

春绣锦万家春千里绿吐芬芳

教师节：

春节：

这些年咱们天天讲全球化，要问什么是全球化，我想，大家对全球化得有个正确的认识，要解释对了。全球化呢，指的是科技、经济，不是文化。文化能全球化吗？文化要多样啊。越是民族化的东西，跟别人不一样的东西，别人越欢迎，越符合全球的需要呀。全球的文化应当是多元化的，不应当是单一的嘛。

通过假山后映入眼帘的是怡红院和潇湘馆的纽带——横跨在碧溪之上且四通八达的一座三孔石桥。桥上有亭，曰“沁芳亭”，其楹联乃是“绕堤柳借三篙翠，隔岸花分一脉香”。此联是写“水”的，但妙在不着一个“水”字。三篙：指水的深度。一脉：指溪流。上联写水光碧绿，岸边垂柳的翠绿就像是被借了过来；溪水芬芳是下联所写，就像是一脉之水隔开了两岸鲜花的香气。对联字里行间都充满了水。绕堤之柳离不开水，这是借“绕堤”“隔岸”反衬溪水；“三篙”乃是从水上之景写到水下之深，这是借“三篙”反衬水深。沁芳亭是筑在桥上的，而桥两旁又有较为宽阔的水域，两岸花木繁盛，香气袭人，虽然两岸被溪水隔开了，但花香仍然一脉相传，好像未被分割似的，贴切地写出了“香氛”式的水景。“借”在这里是互借，既是柳枝借水显得更青翠，又是水得到柳的倒影增添了美景。“分”更夸张地说明花香浓郁。不见此亭，但见此联，便已能想象到花、树、水三者的互相照应，而此联于此景之中，更为一幅“柳映溪成碧，花落水流红”的画面添上了精彩的一笔。

我童年在北极村时，家家住着木刻楞房子，房前屋后有自留地，主种蔬菜。而远离居民区的黑龙江畔，每户还有一两片地，种的多是麦子。麦子播种后几乎不用管它，很快就出苗了，在春风中噌噌长了起来。我去江边刷鞋子时，只要几天不见，就会发现麦苗又出息了，它们长个子的速度比我快。麦子是什么时候悄悄怀胎结粒的呢？也许就在清晨鸟儿婉转地鸣叫的时刻，阳光照彻心扉的正午时，薄雾给黄昏披上轻纱的时候，夜露温柔地滑过脸颊时。总之麦子悄悄抽穗了。你经过麦田时，麦芒伸出带刺的舌头，调皮地刮你的手。小孩子们喜欢在家中的园田快罢园的时候揪江畔的绿麦穗变成的黄麦穗烧麦子吃。若是大人允许，可以把麦穗带回家，在晚炊的余火中大大方方烘烤，待香味飘出，捻出麦粒放入口中，又软糯又筋道，还有股清甜气，实在是好享受。

曹雪芹的《红楼梦》并没有将这种人物脸谱化特点继续延续下去，而是充分展示了人物形象的丰富性和复杂性。这也就是鲁迅所说的“敢于如实描写，并无讳饰”。在作品中，主要人物皆有较为鲜明的性格特征，比如林黛玉的多愁善感、直爽尖刻，薛宝钗的善解人意、老成稳重，这些都给读者留下了深刻的印象。但这并不是她们性格的全部，比如林黛玉，她虽然多愁善感，但也有和众人玩笑时的诙谐幽默；她虽然说话有些尖刻，但对所关心的人还是比较体贴的。

这时候，太阳已经下山，却将它的余晖幻成了满天的彩霞，河水喧哗得更响了，跌在石上的便喷出了雪白的泡沫，人们把沾着黄土的脚伸在水里，任它冲刷，或者掬起水来，洗一把脸。在背山面水这样一个所在，静穆的自然和弥漫着生命力的人，就织成了美妙的图画。

王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐地越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几转之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上——愈翻愈险，愈险愈奇。

欧阳修的《秋声赋》，开篇如同丹青妙手将秋声作为可感的水墨一样在纸上晕染开来。随之从自然世界和人文价值两个方面回答了为何秋声“悲哉”的问题，只因秋色惨淡、秋容清明、秋气栗冽、秋意萧条。欧阳修认为悲秋之声所过之处无不凄凄切切，纵然是草木山石也为之动容、闻之色变、感之叶落。