相关试卷

秋心三首·其一

龚自珍

秋心如海复如潮，但有秋魂不可招。

漠漠郁金香在臂，亭亭古玉佩当腰。

气寒西北何人剑，声满东南几处箫^①。

斗大明星烂无数，长天一月坠林梢。

注：①箫：箫声常表哀婉之情，如苏轼《赤壁赋》。

材料一：

张仪闻之，谓武王曰：“仪有愚计，愿效之王。”王曰：“奈何？”曰：“为社稷计者，东方有大变，然后王可以多割地。今齐王甚憎张仪，仪之所在，必具兵而伐之。故仪愿乞不肖身而之梁，齐必即举兵而伐之。齐、梁之兵连于城下，不能相去，王以其间伐韩，入三川，出兵函谷而无伐，以临周，祭器必出，挟天子，案图籍，此王业也。”王曰：“善。”乃具革车三十乘，纳之梁。

齐果举兵伐之。梁王大恐。张仪曰：“王勿患，请令罢齐兵。”乃使其舍人冯喜之楚，藉使之齐。齐、楚之事已毕，因谓齐王：“王甚憎张仪，虽然，厚矣王之托仪于秦王也。”齐王曰：“寡人甚憎张仪，仪之所在，必举兵伐之，何以托仪也？对曰：“是乃王之托仪也。仪之出秦，固与秦王约曰：‘为王计者，东方有大变，然后王可以多割地。齐王甚憎仪，仪之所在，必举兵伐之。’故仪愿乞不肖身而之梁，齐必举兵伐梁。梁、齐之兵连于城下不能去，王以其间伐韩，入三川，出兵函谷而无伐，以临周，祭器必出，挟天子，案图籍，是王业也。’秦王以为然，与革车三十乘而纳仪于梁。而果伐之是王内自罢而伐与国广邻敌以自临而信仪于秦王也。此臣之所谓托仪也。”王曰：“善。”乃止。

（选自《战国策·张仪事秦惠王》）

材料二：

刘向所定战国策三十三篇，崇文总目称十一篇者阙。臣访之士大夫家，始尽得其书，正其误谬，而疑其不可考者，然后《战国策》三十三篇复完。叙曰：

向叙此书，言“周之先，明教化，修法度 ， 所以大治；及其后，谋诈用，而仁义之路塞，所以大乱”，其说既美矣。卒以谓“此书战国之谋士，度时君之所能行，不得不然”，则可谓惑于流俗，而不笃于自信者也。

……

战国之游士则不然。不知道之可信，而乐于说之易合。其设心，注意，偷为一切之计而已。故论诈之便而讳其败，言战之善而蔽其患。其相率而为之者，莫不有利焉，而不胜其害也；有得焉，而不胜其失也。卒至苏秦、商鞅、孙膑、吴起、李斯之徒，以亡其身；而诸侯及秦用之者，亦灭其国。其为世之大祸明矣；而俗犹莫之寤也。

（节选自曾巩《战国策目录序》）

文本一：

萧萧

沈从文

有一天，又听人说有好些女学生路过，听过这话的萧萧，睁了眼做过一阵梦，愣愣的对日头出处痴了半天。

萧萧步花狗后尘，也想逃走，收拾一点东西预备跟了女学生走的那条路，上城去自由。但没有动身，就被家里人发觉了。这种打算照乡下人说来是一件大事，于是把她两手捆了起来，丢在灶屋边，饿了一天。

家中追究这逃走的根源，才明白这个十年后预备给小丈夫生儿子继香火的萧萧肚子已被另一个人抢先下了种。这在一家人生活中真是了不得的一件大事！一家人的平静生活，为这件“新事”全弄乱了。生气的生气，流泪的流泪，骂人的骂人，各按本分乱下去。悬梁，投水，吃毒药，被禁困着的萧萧，诸事漫无边际的全想到了，究竟是年纪太小，舍不得死，却不曾做。于是祖父从现实出发，想出个聪明主意，把萧萧关在房里，派人好好看守着，请萧萧本族的人来说话，照规矩，看是“沉潭”还是“发卖”？萧萧家中人要面子，就沉潭淹死了她，舍不得死就发卖。萧萧只有一个伯父，在近处庄子里为人种田，去请他时先还以为是吃酒，到了才知道这样丢脸事情，弄得这老实忠厚的家长手足无措。

大肚子作证，什么也没有可说。照习惯，沉潭多是读过“子曰”的族长爱面子才做出的蠢事。伯父不读“子曰”，不忍把萧萧当牺牲，萧萧当然应当嫁人作“二路亲”了。

这也是一种处罚，好像极其自然，照习惯受损失的是丈夫家里，然而却可以在发卖上收回一笔钱，当作损失赔偿。那伯父把这事情告给了萧萧，就要走路。萧萧拉着伯父衣角不放，只是幽幽的哭。伯父摇了一会头，一句话不说，仍然走了。

一时没有相当的人家来要萧萧，送到远处去也得有人，因此暂时就仍然在丈夫家中住下。这件事情既经说明白，照乡下规矩，倒又像不什么要紧，只等待处分，大家反而释然了。先是小丈夫不能再同萧萧在一处，到后又仍然如月前情形，姊弟一般有说有笑的过日子了。

丈夫知道了萧萧肚子中有儿子的事情，又知道因为这样萧萧才应当嫁到远处去。但是丈夫并不愿意萧萧去，萧萧自己也不愿意去。大家全莫名其妙，只是照规矩像逼到要这样做，不得不做。究竟是谁定的规矩，是周公还是周婆，也没有人说得清楚。

在等候主顾来看人，等到十二月，还没有人来，萧萧只好在这人家过年。

萧萧次年二月间，十月满足，坐草生了一个儿子，团头大眼，声响宏壮。

大家把母子二人照料得好好的，照规矩吃蒸鸡同江米酒补血，烧纸谢神。一家人都欢喜那儿子。

生下的既是儿子，萧萧不嫁别处了。

到萧萧正式同丈夫拜堂圆房时，儿子已经年纪十岁，有了半劳动力，能看牛割草，成为家中生产者一员了。平时喊萧萧丈夫做大叔，大叔也答应，从不生气。

这儿子名叫牛儿。牛儿十二岁时也接了亲，媳妇年长六岁。媳妇年纪大，方能诸事作帮手，对家中有帮助。唢呐到门前时，新娘在轿中呜呜的哭着，忙坏了那个祖父，曾祖父。

这一天，萧萧，抱了自己新生的毛毛，在屋前榆蜡树篱笆间看热闹，同十年前抱丈夫一个样子。

（节选自《萧萧》）

文本二：

走出凤凰

王安忆

沈从文先生的小说《萧萧》里面，祖父常说的“女学生过身^①”，是从哪条路上来，又往哪条路上去呢？我觉得，女学生就像是水样，流过水道河床，流向四面八方。而萧萧就像是水边的石头，永远不动，当水流过的时候，听着水响。湘西的村寨，常常是扎在水边，竹子的房柱浸在水里，变了颜色，千年万代的样子。“女学生过身”是萧萧心里最奇妙的风景，可是萧萧却从未有一次亲眼目睹。这是沈从文安排于萧萧和女学生之间的神秘的幕幛？还是命运的沟壑？小说里说，每年六月天就是女学生过身的日子，因为放“水假”了。“水假”这个词也很有趣，它给人一种流动欢畅的气氛。而萧萧始终没有看见女学生，萧萧和女学生没缘分。

萧萧的乡间是很有情味也很现实的乡间，它们永远给人出路，好叫人苟苟且且地活着，一代接一代。它们像是世外，有着自己的质朴简单的存活的原则，自生自灭。世界上风起云涌的大革命，没有一点矛头是指向萧萧的乡间，它们和哪一种革命都不沾边，因此，哪一种革命似也救不了它们。任何激烈的对峙都与它无关。外头世界的天翻地覆，带给这乡间的气象，便是“女学生过身”。女学生是什么样的人呢？女学生是怪物一样的人。女学生的世界是什么样的世界呢？也是怪诞可怕的世界。是样样叫萧萧的乡党们好笑与嘲弄的。

其实，萧萧和女学生之间，仅仅是一步之遥。倘若萧萧逃跑的计划再作周密一些，行动再迅速一些，或许已成为女学生中的一员，可是萧萧的计划失败了，失败就只能按失败的说了。萧萧只得留在了乡间，做媳妇，生儿子，然后再做婆婆。

（节选自《走出凤凰》，有删改）

注：①指每年六月放“水假”时，女学生群体途经萧萧所在的乡间，引发乡民好奇与议论。

材料一：

我们充分重视在整个文学创作活动中客观生活的作用和地位的。不过这种生活，并不是像过去那种传统古典观念上的生活，即形而上学机械唯物论生活观念。现在我们可以说，广义上的生活确实是一切文学的源泉、描写对象，但是客观的“自然形态的东西”“粗糙的东西”不能直接自然而然地进入文学创作过程，这是不言而喻的。客观世界上存在着“文艺原料”——日常生活现象。这种日常生活现象，只有经过作家审美上的高度集中、选择、概括、典型化过程才能造成文学作品或艺术作品。客观的实际生活要变成为创造文学作品，则它必须是为作家“意识到的历史内容”。

很明显，客观实际生活不能直入文学，文学并非反映原始形态生活本身，而是由文学创作主体作家审美地用语言文字符号再现、叙述、描绘、表现社会生活意识情感流。比如，毛毛虫、蚊子、苍蝇、青蛙、江河湖海、疯子，甚至风土人情等，它们的自然自在形态本身不能直入文学，文学就是文学，文学只能经过作家这个创造主体审美地再现和表现投影在客观社会生活、世相，如人、事、物、象、景、境、情、思、意上的人——主体的某种感觉、感情、情绪、思想等“意识到的历史内容”。生活暗示给人们什么，人们又从生活中捕捉到什么暗示。生活中蕴藏着某种意味，这种生活意味、内蕴构成文学作品的内容本质。文学再现和表现这个生活内质。从这个意义上郑板桥提出“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”之说。这是谈的整个文艺创作过程及其规律，把这个意思用另一种语言方式表示，就是：文学创作过程中的“山”经过——山就是山——山不是山——山又是山，这种三个阶段或过程被创造成语言的文学作品实体。

由此，我们又可以悟到，如果想真正深刻地探讨文学与社会生活的关系的本质，倒不如先走向实际文学创作过程，研究从生活到创作主体对象——语言文字符号——作品——读者，这些从生活到创作过程的许多中介环节。我们觉得这是走出生活与文学关系的空泛争论困惑之比较明智的现实途径。特别在当今时代，一切离开客观具体实际运动过程、中介的泛泛空论于文学本质及文学与生活关系的研究，对文学创作都补益不大，并无多大意思。就是说，像以往那样旷日持久的抽象概念之争于社会主义文学的创造益处甚少，我们应改变这种不良学风。

（摘编自全国权《关于“文学是社会生活的反映”的表述方式之再思考》）

材料二：

文学与社会生活的关系，应该是地球与太阳的关系、行星与恒星的关系。地球围绕太阳旋转，这叫做公转，一转三百六十五天，但是，不要忘记，地球之所以能够公转，就是因为它能够自转，一转就是一天。如果不能自转，也就谈不上公转了。地球围绕着太阳转，可以比作文学与社会生活的外部关系，性质上是他律，而自转就是文学的自律，自身的规律。如果文学没有自己的规律，也就不可能有围绕社会生活旋转的他律。近一个世纪以来，文学理论之所以不景气，就是因为长于讲有目共睹的公转、他律，而对于其自转、自律，因为身在此球中而不能感知，即使有感知，也比较浮浅、零碎。因而，仅仅从他律、与现实关系来评价文学经典，在20世纪后半叶，在全世界形成了强大的优势，轻视、藐视乃至无视文学的自律，使文学理论陷于自我蒙蔽。

要进入文学解读、欣赏之门，第一道门槛，就是要清醒地明白文学艺术与生活的关系并不仅仅是一个认识与被认识、反映与被反映的关系，用美学的语言来说，也就是不仅仅是真和假的绝对对立。其实，只要有起码的解读经验，大概不难体悟，文学之所以成为文学，文学之所以值得欣赏，就是因为它不仅仅是真的生活，而且是假定的。文学欣赏的第一要义就是要在真实与假定之间，在这个问题上看到其间的矛盾对立和在一定条件下的转化。这是因为文学既要反映生活，又要表现情感，二者分别存在，而艺术以统一的形象为前提，因而二者要在假定中，统一为意象，成为群落才成形象。可是就在这个问题上，我们许多专家并不是很清醒的。他们总是以一种机械的、绝对的真实性，甚至是直接的“实感”来衡量评价作品。说到郦道元《三峡》之精彩往往就以写出了对三峡河山的“实感”赞之。说到《岳阳楼记》，总是说范仲淹亲临岳阳楼，才写出此等不朽经典。在这一点上，连余秋雨也未能免俗。其实，当滕子京（宗谅）差人请他为文时，范氏正在陕西前线，千里往返，不可能不贻误戎机。真正执笔为文是在一年之后被贬至河南邓州时，亦不可能擅离职守等。范氏为文，实凭想象，而日日生活在岳阳的子京笔下的洞庭岳阳，却用笔极俗：“东南之国富山水，惟洞庭于名品合；潮面势，惟巴陵最胜。频岸风物，日有万态，虽渔樵云鸟，栖隐出没同一光影中，惟岳阳楼最绝。”这里蕴含着“真”与“假”、现实与想象之间的矛盾与转化，是进入文学解读的真谛的契机。

（摘编自孙绍振《文学文本解读学》）

下雨时，有的人选择在别人的屋檐下避雨，有的人选择撑一把自己的伞。

请结合材料写一篇文章，体现你的感悟与思考。

要求：选准角度，明确文体， 自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

作为五经之一的《诗经》，既是文学的， ①            。作为文学经典，《诗经》确立了三千年中国古典诗歌的基本情调。作为文化经典，《诗经》是周朝礼乐的组成部分，表现了周人农事、宴饮、战争、婚恋各个方面的情形，展示着先民对天人、家国、上下、男女关系的理解。作为最早的诗歌总集，《诗经》中大部分诗歌最初都不是用来诵读的，②            。比如结婚的时候，典礼旁边有人歌唱；宴饮的时候，歌唱以表示主人对客人的热情接待；③             ， 有些人为国而战，牺牲生命，这个时候也需要歌唱，表达对这种献身精神的敬意。《诗经》是年轮里的火种 ， 我们距离《诗经》虽然不可谓不远，但若回归生活，我们就会发现《诗经》一直流淌在我们的文化血脉。我们日常挂在嘴边的“独领风骚”“逃之夭夭”“泾渭分明”这些词语便出自《诗经》的诗篇，我们时常赞美的夫妻和睦、上下和乐等都在《诗经》中有着深刻的体现。

《哪吒之魔童闹海》是一部人物塑造极具巧思，剧情推进中亲情友情和命运抗争等元素交织紧密且视觉效果极其震撼的国产动画电影。它如同一颗横空出世的璀璨新星，在国产动画的天空中（     A      ） 。

影片将哪吒这个身负魔丸、饱受误解却又顽强抗争命运的少年形象刻画得入木三分。观众能深切感受到他内心的孤独、渴望被认可的强烈愿望，以及面对命运不公时的不屈不挠。其剧情（     B       ），哪吒与敖丙的友情、与父母的亲情，相互交织，紧紧揪住观众的心弦。

画面制作方面，每一祯都 （    C       ），将神话世界的奇幻与壮丽展现得淋漓尽致。色彩斑澜的奇幻场景、震憾人心的特效场面，给观众带来了一场无与伦比的视觉盛宴。配乐方面，贴合剧情的节奏，时而激昂澎湃，时而低沉婉转，恰到好处地烘托出了不同场景下的氛围，与画面相得益章，极大地增强了影片的感染力。这部电影不仅在技术层面达到了新高度，更在精神内涵上进行了深度挖掘，传递出了不畏命运、勇敢抗争的正能量，为国产动画的发展树立了新的标杆。

（1）《蜀道难》中用拟人和比喻手法描绘水石激荡，山谷空鸣的惊险场面的句子是：“ ， 。”

（2）成语有“方枘圆凿”，《论语》中有“道不同不相为谋”。屈原在《离骚》中表达同样意思的句子是：“ ， ？”

（3）在古典诗词中，鸥的意象常被用来表达作者自由自在、淡泊宁静、闲适惬意或漂泊无依的情感，如“ ， ”。

登余干古县城^①

刘长卿

孤城上与白云齐，万古荒凉楚水西。

官舍已空秋草没，女墙^②犹在夜乌啼。

平沙渺渺迷人远，落日亭亭向客低。

飞鸟不知陵谷变^③ ， 朝来暮去弋阳溪。

【注】①此诗作于公元761年，诗人此时从岭南潘州南巴（今广东茂名南）贬所北归，途径余干。②女墙：建在城墙顶部内外沿上的薄型挡墙。③陵谷变：出自《诗经·小雅·十月之交》“高岸为谷，深谷为陵。哀今之人，胡憯莫惩”，该诗强烈地谴责了周幽王荒淫昏庸，误国害民，造成陵谷灾变。

孙何，字汉公，蔡州汝阳人。何十岁识音韵，十五能属文，笃学嗜古，为文必本经义，在贡籍中甚有声，王禹偁尤雅重之，闻于时。淳化三年举进士，及第又得甲科，解褐将作监丞、通判陕州。历右正言，改右司谏。真宗初，何献五议，上览而善之。咸平二年，举入阁故事，何次当待制。是冬，从幸大名，诏访边事。何疏曰：“陛下嗣位以来训师择将精兵倍于前代而德棣烽尘未息此殆将帅或未得人边奏或有壅阏邻境不相救援糗粮须俟转输之所致也 ， 将帅者何?或恃勇无谋，或忌功玩寇，但全城堡，不恤人民。边奏者何?护塞之臣，固禄守位，老幼杀伤，托言他盗。不救援者何?缘边州县，如辅车唇齿之相依，托称兵少不出，或待奏可乃行。俟辇输者何?敌骑往来，焱驰鸟逝，赢粮景从，万辆方行，迨乎我来，寇已遁去。此四者，当今急务。”真宗览而嘉之。俄权户部判官，出为京东转运副使，又择州县守宰，省三司冗员，遴选法官，增秩益奉。未几，徙两浙转运使，加起居舍人。景德初，代还，判太常礼院。俄与晁迥、陈尧咨并命知制诰。何先已被疾，勉强亲职。一日，奏事上前，坠奏牍于地，俯而取之，复坠笏。有司劾以失仪，诏释之。何惭，上章求改少卿监，分司西京养疾，上不许，第赐告，遣医诊视。医勉其灸艾，何答曰：“死生有命。”卒不听。是冬卒，年四十四。上在澶渊，闻之悯惜，录其子言为大理评事。何乐名教，勤接士类，后进之有词艺者，必为称扬。好学，著《驳史通》十余篇，有集四十卷。

（节选自《宋史·孙何传》，有删改）

记懒人

老 舍

一间小屋，墙角长着些兔儿草，床上卧着懒人。他姓什么？或者因为懒得说，连他自己也记不清了。大家只呼他为懒人，他也懒得否认。

在我的经验中，他是世上第一个懒人。

幸而懒人有个弱点，不然我便无法与他来往；他的弱点是喜欢喝一盅。三杯下去，他能暂时地破戒——和我说话。我还能舍不得几瓶酒么？所以我成了他的好友。

他的话极其天真，因为他的脑子是懒于搜集任何书籍上的与旁人制造的话的。他没有常识，因此他不讨厌。他确是个宝贝，在这可厌的社会中。

据他说，他是自幼便很懒的。懒人的妈妈怀了他一年半，因为懒得生产。他的生日，没人晓得：妈妈是第一个忘记了它，他自然想不起问。他的妈妈后来也死了，他不记得怎样将她埋葬。可是，他还记得妈妈的面貌。妈妈，虽在懒人的心中，也难免被想念着；懒人借着酒力叹了一口十年未曾叹过的气；泪是终于懒得落的。

他入过学。懒得记忆一切，可是他不能忘记许多小四方块的字，因为学校里的人，自校长至学生，没有一个不像活猴儿，终日跳动；所以他不能不去看那些小四方块，以得些安慰。最可怕的记忆便是“学生”。他记得“学生”——一群推他打他挤他踢他骂他笑他的活猴子。他是一块木头。被猴子们向四边推滚。他似乎也毕过业，但是懒得去领文凭。“老子的心中到底有个‘无为’萦绕着，我连个针尖大的理想也没有。”他已饮了半瓶白酒，闭着眼说。

我决定了下次再来，须带白兰地；普通的白酒还不够打开他的说话机关的。

白兰地得着了空前的胜利，他坐起来了！我的惊异就好似看见了死人复活。我要盘问他了。

“朋友，在过去的经验中，你可曾不懒过一回没有呢？”过了好久，他点了点头，又喝下一杯酒，慢慢地说：“有过一次。许久许久以前的事了。设若我今年是四十岁，那必是我二十来岁的事了。”他的眼合成一道缝，好像看着心中正在构成着的一张图画。然后向自己念道：“想起来了！”

“一株海棠树，”他大概是形容他心里那张画，“第一次见着她，便是在海棠树下。开满了花，像蓝天下的一大团雪，围着金黄的蜜蜂。我与她便躺在树下，脸朝着海棠花，时时有小鸟踏下些花片，像些雪花，落在我们的脸上。记得那是最快活的一天：听着蜂声，闭着眼用脸承接着花片，花荫下见不着阳光，可是春气吹拂着全身，安适而温暖。我们俩就像埋在春光中的一对爱人，最好能永远不动，直到宇宙崩毁的时候。她是我理想中的人儿。她能领略花木样的恋爱；蜜蜂的嗡嗡使我半睡半醒，半死半生；在生死之间我得到完全的恬静与快乐。这个快乐是一睁开眼便会失去的。”

他停顿了一会儿，又喝了半杯酒。他的话来得流畅轻快了：“海棠花开残，她不见了。大概是回了家，大概是。我自然懒得去打听，更提不到去找她。想她的时候，我便在海棠树下静卧一天。第二年花开的时候，她没有来，花一点也不似去年那么美了，蜂声更讨厌。”

这回他是对着瓶口灌了一气。

“又看见她了，已长成了个大姑娘。但是，但是，”他的眼似乎不得力地眨了几下，微微有点发湿，“她变了。她一来到，我便觉出她太活泼了。她的话也很多，几乎不给我留个追想旧时她怎样静美的机会了。到了晚间，她偷偷地约我在海棠树下相见。我不该赴约，可是我去了。她接连说我怎么还这么懒，我始终没开口，她落了泪，走开。我便在海棠下睡了一夜，懒得再动。她又走了。不久听说她出嫁了。不久，听说她被丈夫给虐待死了。懒是不利于爱情的。但是，她，她因不懒而丧了一朵花似的生命！假如我听她的话改为勤谨，也许能保全了她，可也许丧掉我的命。假如她始终不改懒的习惯，也许我们到现在还是同卧在海棠花下，虽然未必是活着，可是同卧在一处便是活着，永远地活着。只有成双作对才算爱，爱不会死！”

“到如今你还想念着她？”我问。

“哼，那就是那次破了懒戒的惩罚！一次不懒，终身受罪；我还不算个最懒的人。”他又卧在床上。

我将酒瓶挪开。他又说了话：“假如我死去——虽然很懒得死——请把我埋在海棠花下，不必费事买棺材。我懒得理想，可是既提起这件事，我似乎应当永远卧在海棠花下——受着永远的惩罚！”

过了些日子，我果然将他埋葬了。在上边临时种了一株海棠：有海棠树的人家没有允许我埋人的。

材料一：

①判定AI绘画是不是艺术，这要从艺术的本质谈起。理论家们对于艺术本质的认识集中在三个不同的尺度上：首先是功能尺度，认为审美价值是构成艺术的一个根本尺度；其次是语境尺度，认为艺术的认定需要特定的艺术机构或艺术语境；第三是历史尺度，认为人们对于艺术的认识是一个历史的过程，从艺术发展历史中可以找到认定艺术的重要经验尺度。比如比AI绘画早出现100年的摄影艺术，也曾遭遇身份质疑，但最终还是被人们普遍接受，并成为一种大众化艺术。

②此外，当代著名艺术哲学家布洛克还提出艺术乃是铭刻着强烈人类精神印记的审美客体。在这里，他特别强调了人类的主体意识对于某一客体艺术身份认定的重要性。这一观点得到学术界和艺术界的普遍重视和采纳。

③可能有一些人会觉得，AI绘画更像是AI自主生成的。其实，目前任何AI绘画创作都是由AI和相关的艺术家或用户共同合作完成的 ， 这集中体现在两个至关重要的环节。其一是AI绘画创作能力的构建无不彰显着人类主体的意志和理性精神。AI的算力无论如何强大，都离不开人类的赋能。其二是每一幅AI绘画作品的生成都必然基于艺术家或特定用户的命令，而这命令中必然隐含着艺术家或用户对作品的特殊要求，比如特定的主题、特定的风格、特定的形象等。离开了人类的这些彰显着强烈的主体意识和主体诉求的指令，AI绝不可能主动或自主启动任何创作过程。近十年来，AI技能有了突飞猛进的提升，但AI绘画的基本原理依然是通过大量学习，识别人类艺术家绘画中的对象以及风格，在引用足够多的素材后从而调教出一张合格的AI画作。

④需要特别指出的是，人类主体对于AI绘画创作的“制导”作用贯穿于创作的全过程。既然AI绘画整个创作环节都必须有赖于人类主体的全面、积极、主动地介入和参与，AI绘画作品又同时显现出无可置疑的审美价值，那么AI绘画也就有充分理由被视为艺术。可是仍有大多数人以AI绘画创作的模仿机理为理由，认为它如何高超都不具备艺术的原创性或本真性，甚至视其为赝品。

⑤早在两千五百年之前，古希腊哲学家亚里士多德就在《诗学》中指出，“模仿是人的天性”，艺术家和诗人通过模仿可以揭示真理或“哲学意味”。古今中外的艺术实践也同样证明，像达·芬奇、毕加索、齐白石、徐悲鸿等这些公认的艺术大师，都经历过各种艰苦的学习和模仿，才创作出堪称典范的艺术作品。因此，模仿本身并没有错，模仿从某种意义上来说是艺术创新的阶梯。更何况目前AI科学家和艺术家所研发的诸如GAN、CAN、GPT等应用模型和基础模型本身就被嵌入了各种创新学习机制，目的就在于确保AI算法能够生成别具一格的作品，在笔者看来，这恰恰是AI艺术较之其他艺术在创造上的一大天然优势。

⑥当然，当我们有充分的理由将AI绘画归属于一种崭新的数字艺术形式的时候。我们也应清醒地认识到，目前的AI绘画从美学价值和艺术质量上看，的确还没有达到人类艺术经典的水准；还有很多问题需要科学家和艺术家协作，其中最为关键的问题是如何让AI算法学会像人类艺术家那样体验生活，并掌握和精通艺术真实这一美学铁律。

（摘编自马立新《AI绘画是一种新型艺术形式》）

材料二：

①面对人工智能，艺术家似乎很难有护城河。青年科幻作家慕明在小说集《宛转环》的《自序：从猿到神》里想象到，60年后，曾经坚固的“写作”观念早已崩塌，“当风格转移的算法成功实现中文自然语言应用，无论是博尔赫斯还是汪曾祺，曾被看作写作者指纹的语言风格被抽象、编码”，可以运用到任何原始文本之中。因此，无论是布局谋篇还是词句段落，人工智能都能用自己的方式阅读、思考和创作。

②在网络文学、科幻文学等创作中，不少作家都将人工智能作为工具来收集、整合资料，并让其承担撰写情节大纲、激发叙事灵感等功能，更不用说在更宽泛的写作领域，人工智能对各类制式写作的驾驭已经炉火纯青……对此，文艺创作者们的态度是复杂微妙的：重复性工作日渐被人工智能取代，但它永远也不可能取代人类无穷无尽的想象力与创造力。

③某种意义上，作家和人文学者的态度是对的。目前，无论是认知心理学、自然科学、计算机领域还是哲学和艺术创作领域，较为一致的观点是，艺术的核心创造力，常常就是有关无限性和非理性的表达，这是人工智能无法习得、更无法模仿的存在。人的大脑至今仍具有高度的神秘性，人工智能的“世界模型”建构依然远远赶不上人脑的运行模式。

④此外，人作为主体，在现实生活实践中积累了大量复杂的感性经验，而个体经验的复杂性与特殊性正是生活意义的有机组成部分，更是文学艺术重点表现的内容，无数经典文学作品正得益于此而不朽。从这个意义上看，人工智能没有经验的实感及处理经验的艺术转换能力，也就将永远无法拥有人类标准下的艺术创造力。慕明以虚构的科幻故事表达了类似观点：“故事”仍然是人类创造力最后的高地。它如同由无数线索编织而成的巨大挂毯，正是这些线索携带着广阔世界和自我心灵感受。

⑤文学创作能否真正被“人工智能技术化”?这是很难但并非不可能实现的问题。如同青年科幻作家、文学计算领域学者刘洋谈到的，人工智能文学创作，首先需要建构一个成熟的文学大语言系统。只有对文学进行可量化、指令明确的拆解和数据化，然后用人类文明长河中无数经典文学作品作为数据库、语料库、修辞库、情感表达库，并进行大算力的喂养，才能推动文学创作大模型的发展。但其第一步——文学的量化，至今仍然被视为“天方夜谭”。由此可见，人工智能文学创作之路，依然道阻且长。同时，人工智能创作的可能性边界及其发展速度，我们也很难准确预测。但有价值的是，人工智能文学创作作为一种“他者”，可以让人类自身不断反思——科技时代，文学的独特价值究竟在何处。

（摘编自康春华《“叙事诗学”可能是写作无法攻克的难关》）

材料三：

莫言在诺贝尔奖的颁奖典礼上发言说：“文学和科学相比，的确没什么用处，但文学最大的用处，也许就是它没有用处。”文学并不是无用，而是有“无用之用”。文学并不像科学一样拥有很强的目的性，文学具有独特的审美意识属性和独特的情感表现方式，不会有意识地为政治所用。作家通过文学作品来反映自己的思想以及当时的社会道德伦理风貌，并对读者产生潜移默化地影响。

（摘编自马嫣然《浅谈文学无用论》）

一个没有任何拖累的人是否要比一个被工作中的义务和责任之网紧紧束缚的人更自由？

请明确立场和观点，写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

与梅子相关的典故，《三国演义》中不止有“青梅煮酒论英雄”，还有“望梅止渴”的故事。不过，梅树主要生长在南方，为什么曹操从许都（今河南许昌）南下进军宛城的路上会见到梅子呢？对此的一种解释是，古时黄河流域（     ①     ），所以《诗经·陈风》里有“墓门有梅”，表明当时陈地（今河南淮阳一带）生长着梅树。大约后来随着气候变迁，温度渐低，华北生长的结实梅树逐渐减少。到宋代，人们已经普遍认为梅树是一种南方植物。

在长江以南气候温暖湿润的地方，还分布着另一种亚热带常绿果树，就是“杨梅”。“杨梅”与“梅”，一字之差，（     ②     ）。它们不属一科，甚至不在一目。甚至从外观上，人们也很容易发现杨梅和梅的区别。杨梅是常绿乔木，树形较小，果实外皮光滑，呈紫色或紫红色，汁多肉少，外面有密集的类似软毛的物质覆盖。而梅树为落叶乔木，树高4～10米，果实外皮光滑，果肉充实。实际上，（     ③     ），反而是胡桃和山核桃这样的干果和油料作物。杨梅本质上是一种核果，它的果肉系由许多柱状的肉束所组成，看上去好像没有果皮，这是因为其外果皮已发展成为可食的肉质部分了。

2024年是京剧大师梅兰芳、周信芳诞辰130周年，程砚秋诞辰120周年，同时也是“京剧第一科班”富连成社创办120周年。丰富多彩的纪念活动纷至沓来，再次点燃了人们对京剧的热情，掀起了一波新的“京剧热”。如今，京剧在坚守传统精髓的同时，不断创新，展现出     ①     。面对这样一门     ②     的艺术，怎样才能更好地去欣赏呢？

京剧诞生于清代，在中国戏剧殿堂中占据显郝地位。它既是民族艺术的傀宝，又是传统文化的重要组成部分，中国百姓通过观看京剧了解历史知识、社会风情、世相百态，竖立道德伦理观念，提升审美品位。

京剧依靠演员扮演人物，以“代言体”铺展剧情，通过演员表演将人物性格、情感以及道德观念传达给观众。梅兰芳回忆有一年夏天在中和园看谭鑫培演《碰碑》，谭鑫培在第二场出场时的一个身段，将两手藏于白胡子下，巧妙表达了寒冷之感，让梅兰芳在六月盛暑中几乎忘却了炎热，深感气候仿佛真变了。其他观众更是沉醉其中。谭鑫培将杨老令公兵败荒郊、内外交困、救兵不至、望子不归的悲凉氛围     ③     地展现出来，引发了观众强烈的共鸣，深受观众喜爱。京剧演员以通感之心，将戏情戏理深深植入观众心田。

（1）王明读《醒世诗》，读到“一片白云横谷口，几多归鸟尽迷巢”时，联想到陶渊明《归去来兮辞并序》中“ ， ”两句，情景相似。

（2）杜牧《阿房宫赋》中，善于运用比喻，如“”一句喻指宫女梳妆镜的光亮，“”一句喻指宫女的头发。

（3）二十四节气是中国传统历法体系及其相关实践活动的重要组成部分，被列入联合国人类非物质文化遗产代表作名录。唐宋诗词中，很多写到了二十四节气中的节气，如“ ， ”。

水龙吟·寿辛侍郎^①

韩元吉

南风五月江波，使君莫袖平戎手。燕然未勒，渡泸声在，宸衷^②怀旧。卧占湖山，楼横百尺，诗成千首。正菖蒲叶老，芙蕖香嫩，高门瑞，人知否？

凉夜光躔^③牛斗，梦初回长庚如昼。明年看取，纛旗^④南下，六骡西走。功画凌烟^⑤ ， 万钉宝带^⑥ ， 百壶清酒。便留下剩馥，蟠桃分我，作归来寿。

[注]①此词为辛弃疾生日所作。辛弃疾生于五月十一日。②宸衷：帝王的心意。③躔（chán）：日月星辰经过某一区域。④纛（dào）旗：军队大旗。⑤功画凌烟：历史典故，源自唐代长安城太极宫凌烟阁的功臣画像。⑥万钉宝带：形容显贵的服饰或象征高官厚禄。

材料一：文王将田^① ， 史编布卜^②曰：“田于渭阳，将大得焉。非龙非螭，非虎非罴，兆得公侯，天遗汝师，以之佐昌，施及三王。”文王曰：“兆致是乎？”史编曰：“编之太祖史畴为禹占，得皋陶^③ ， 兆比于此。”

文王乃斋三日，乘田车，驾田马，田于渭阳。卒见太公坐茅以渔。

文王劳而问之曰：“子乐渔邪？”太公曰：“臣闻君子乐得其志，小人乐得其事。今吾渔，甚有似也，殆非乐之也。”

文王曰：“何谓其有似也？”太公曰：“钓有三权：禄等以权，死等以权，官等以权。夫钓以求得也，其情深，可以观大矣。”

文王曰：“愿闻其情。”太公曰：“源深而水流，水流而鱼生之，情也；根深而木长，木长而实生之，情也；君子情同而亲合，亲合而事生之，情也。言语应对者，情之饰也；言至情者，事之极也。今臣言至情不讳，君其恶之乎？”

文王曰：“唯仁人能受至谏，不恶至情。何为其然？”太公曰：“缗微饵明，小鱼食之；缗调饵香，中鱼食之；缗隆饵丰，大鱼食之。夫鱼食其饵，乃牵于缗；人食其禄，乃服于君。故以饵取鱼，鱼可杀；以禄取人，人可竭；以家取国，国可拔；以国取天下，天下可毕。圣人之虑，各归其次，而树敛^④焉。”

文王曰：“树敛何若而天下归之？”太公曰：“天下非一人之天下，乃天下之天下也，同天下之利者，则得天下；擅天下之利者，则失天下。天有时，地有财，能与人共之者，仁也；仁之所在，天下归之。免人之死，解人之难，救人之患，济人之急者，德也；德之所在，天下归之。与人同忧同乐，同好同恶者，义也；义之所在，天下赴之。凡人恶死而乐生，好德而归利，能生利者，道也；道之所在，天下归之。”

文王再拜曰：“允哉，敢不受天之诏命乎！”乃载与俱归，立为师。

（选自《六韬·文韬·文师》，有删改）

材料二：或曰：吕尚^⑤隐海滨，周西伯拘羡里，散宜生、闳夭素知而招吕尚，三人者求美女奇物献之于纣，以出西伯。西伯归，与吕尚阴谋修德以倾商政。其事多兵权与奇计。文王崩，武王欲修文王业将伐纣卜龟兆不吉风雨暴至。群公尽惧，唯太公强之，遂行。武王已平商，而封师尚父于齐。

（选自《十七史百将传》，有删改）

[注]①文王：姓姬名昌，商时为西北侯。田：通“畋”，打猎。②史编布卜：史，官职名，先秦时主要掌管记事、祭祀及占卜诸项事务；编，人名，其太祖畴曾是大禹的史官；布卜，占卜。③皋陶：传说中东夷族的领袖，舜时曾主管刑狱，后又辅佐禹。④树敛：使人心凝聚。⑤吕尚：姜尚。

终   点^[注]

程枫

青海高原一个暴风雪的夜晚。

“呜——”

向扬师傅踩响了汽笛，三三〇三次列车即将到达这条铁路线的终点站。站在他身后的工程师王克勤向右侧瞭望着线路。

终点站，这对于每一个战斗在火车头上的人来说，该有多大的吸引力啊！终点站到了，自己为建设社会主义又贡献了一份力量，叫人多么兴奋激动啊！

每逢到了终点站，副司机就应当插上铁锹，关上炉门，拧开送风器阀门，为司机刹车做好准备，司机就应当关闭气门，收回手把，把掣动机停放在刹车位置上，以便让列车徐徐停下。

可是，今天的向扬师傅，却一反惯例，气门没关，反而开大了两档，手把没收，反而猛推了几下。副司机铁大牛也密切地配合，铁锹没插，加煤更勤；炉门没关，开得更大；蒸气压力表的指针，本应降下来，此刻却在红线上像用钉子钉死了一样，纹丝不动。①整个列车，没有一点徐徐停下的迹象，反而跑得更快了——烟囱在喷云吐雾，炉火在闪射红光，车轮在欢快歌唱，钢轨在铿锵作响！

向扬师傅威武地坐在驾驶台上，两道利剑般的目光一眨不眨地注视着前方，在寻找那指示列车立即停下还是继续前进的信号灯光。②他那洗得发白的鸭舌帽，雪一样洁白的毛巾，在炉火的照射下更加耀眼。他精神抖擞，斗志昂扬，眼睛里没有胜利到手的喜悦，脸膛上没有驶达终点的欢快，似乎他驾驶的这趟三三○三次列车到达的并不是往常的终点站，而是战斗征程的新起点！

“呜——”

三三○三次列车再飞驰一站地，就要到达伸延后的新终点——矿山车站了！

在机车前大灯的光柱照射下，向扬师傅瞅着急速后退的路轨，想：新的终点就要到达了，这次不同平常的试验任务就要完成了，但是，胜利在望并不等于胜利在握，就要到达新终点并不等于已经到达新终点！任何一点点思想上和技术上的疏忽，都有可能前功尽弃！

副司机铁大牛一边烧火，一边瞅了一眼线路里程标志，也知道就要驶达新的终点了，小伙子浑身充满使不完的力量。他满心高兴，但脸上一点也不流露出来。这种善于把喜悦埋藏在内心深处的习惯，是多年来受向扬师傅的影响养成的。这阵子，他悄悄地把兴奋化成力量，挥动起两双粗臂，更加使劲地往炉膛里添煤，让炉火更旺，汽水更足，火车行驶得更快，更快！

③天亮了，大地一片银白，三三○三次列车犹如一条上下翻飞的黑色巨龙，迎着暴风雪勇猛前进！

离终点站只有半站路了，矿山上那高入云端的烟囱和刚刚竖起的铁架依稀可辨。就在这个时候，王工程师突然从向扬师傅的神情和动作里，看到了一种异乎寻常的变化——不好！火车在这最后几分钟要出问题！看，老向扬的眉心隆起了一个疙瘩，身躯也开始不停地扭动，一会儿用左耳迎着风雪谛听机车走动的声音，一会儿用右耳去捕捉那车轮滚动带来的轰鸣！

“注意！注意！”王工程师还没来得及发出询问，向扬师傅就用洪钟般的声音喊出了紧急信号，“曲拐润滑油已经耗尽，摩擦声音有了变化！”

“啊，润滑油已经耗尽！这，怎么办？”

“立即补充！”向扬师傅的声音十分果断坚决。

“立即补充？”王工程师听了一愣，这可困难了，怎么加油呢？这不比在地面上，而是在以每小时九十五公里的速度行驶的火车头上！车身在剧烈颠簸，车轮在疾速旋转，人往哪儿站？油往哪儿浇？太危险了，这……

霎时间，响起了向扬师傅洪亮的声音，深沉有力，镇定自若，蕴藏着一股不可抗拒的力量：“老王代我驾驶机车，铁大牛注意炉火，我去补油！”

他将王工程师一把拉到驾驶台上，顺手抄起长嘴油壶，迅速而又敏捷地从司机室前窗户钻了出去，顺着嵌在锅炉皮衣上的脚镫子，踏到了那不到一尺宽的走台板上，再一迈步，一弯腰，双脚就像焊住了似的蹬在新安装的补助砂箱边沿上。④他伸展左臂，油壶的细长嘴巴慢慢接近了飞速转动的曲拐，他手腕微微一抖，清亮的润滑油，就像一根闪闪放光的金属丝线一样，卷入了曲拐的摩擦部分……

暴风在呼啸，大雪在纷飞，机车在颠簸，列车在飞驰。一刹那功夫，向扬师傅给曲拐加好了油返回司机室来。王工程师一边接过油壶，一边把自己的短皮大衣披到老头子的身上。

“什么原因造成润滑油提前耗尽呢？”王工程师问道。

“根据初步观察和判断，”向扬师傅坐在驾驶台之后回答道，“可能是重新安装的曲拐楔子，使耗油量加大了。”

“重新安装的曲拐楔子？”王工程师一边自语，一边想道：“是的，这种分析合乎科学道理，完全可能……这是个并不复杂的问题，可是，自己在清算时怎么没有想到呢？”他不由得自责起来：“太危险了！由于我事先没有想到，因而没有采取措施，险些毁掉了这次重要的试验！”

“不能这么说！”向扬师傅说道，“谁也不可能先知先觉，只有在实践中才会发现问题、解决问题。”

向扬师傅两眼直盯着越来越近的矿山车站，他在心里想道：“就像革命的道路上永远没有终点一样，我们的生活中总是充满着斗争！在继续革命的征途上，我们的脚下永远是新的起点！”

“呜——”

列车在向扬师傅驾驶下，向前，永远向前……

[注]《终点》创作于二十世纪六十年代，原被收入《程枫小说选》，后又被收入《当代散文选读》（一九八三年出版）。

材料一：

中华美学精神将中华优秀传统文化的审美本质进行提炼，在审美层面上展现中国精神、中国价值、中国气派，是中华民族对于美的一种理性的抽象概括，其在继承创新中不断发展，在应时处变中不断升华，积淀着中华民族最深沉的精神追求，呈现出鲜明的时代特征，是中华民族审美意识的集中体现；而中华美育精神，则是中华美学精神在民族实践活动当中的现实呈现。

1928年6月，蔡元培先生在《国立艺术院组织大纲》中强调：“这个学校有三个任务：……三是促进社会美育。”在民族危难之际，他将目光聚焦到新人的养成，聚焦到人之生活的建设，希望以美育代宗教，要以纯粹的美唤醒人心。

近百年过去了，我们的美育无论是知识上的扫盲，还是美学上的提升，都取得了巨大进步，社会美育的意义也发生了一些变化。1928年的美育对中国社会的意义更多是启迪人心的修养之学，而当下建设“文化强国”“教育强国”“美丽中国”，在新发展理念、新发展格局下的地方发展和社会建设面临着新的时代命题，也为艺术教育工作者、人文艺术工作者赋予了沉甸甸的历史任务。美对当下的中国来说，是修养之学，更是创新力量，需要以艺术创造、文化创新、社会美育来塑造民众的审美情趣，使之成为一种推动社会创新、实现共同富裕的能量。

美育是人文教育，面对的是人的精神和文化世界。当前，美育仍是我国整个教育事业中相对薄弱的环节。总体上，我们还应围绕中华美学精神与中华美育精神，加强对其历史生成、独特观念、丰富形态的深度研究，把握其精神实质和内涵，用中华美学和美育精神滋养青年一代；同时充分发挥美育的主导作用，将美育融入学校教育全过程，引领青年弘扬社会主义核心价值观，让他们发现中国特色社会主义道路、理论、制度与文化之美。

美育课程通过审美和艺术的方式，实现心灵教育、人生教育、人格教育，是一门综合性的学问。要建设有中国特色的美育课程体系，就要重视和加强艺术经典教育，注重各艺术门类的渗透融合，增设艺术修养、艺术史论、艺术鉴赏等方面的课程。

当今，数字技术和互联网发展催生了各类新文化空间，文化艺术的生产方式和传播形式日渐丰富多元，人们对文化生活业态的需求也日益多样化，所有这些新空间、新形式、新业态又通过互联网而交叉融合，这对美育而言是挑战，更是机遇。我们可以发展线上传播手段，建立美育网络资源共享平台，以扩大优质美育教育资源覆盖面，打造融合线上线下、渗透社会基底的社会美育大平台。

（摘编自金一斌《以美育人 以美成人》）

材料二：

2018年8月30日，习近平总书记在给中央美术学院8位老教授的回信中指出，“做好美育工作，要坚持立德树人，扎根时代生活，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长”。这一回信一经刊出，引发了学术界的热烈讨论。

究竟何谓中华美育精神？中华美育精神包含着中华民族数千年来的历史文化积淀，是中华民族在数千年历史发展中积淀而成的美的理念、美的态度、美的品格、美的旨趣及美的精神，是关乎美的感性经验的理性提炼。随着时代与社会的发展，中华美育精神的内涵也在历史进程中不断丰富和扩充，被赋予鲜明的时代特征，这也为新时代博物馆美育的内容充实与路径创新打开了崭新的空间。

作为城市的文化名片，博物馆是重要的社会文化信息资源，是传统文明和现代科技的交互融合，在塑造城市人文魅力的同时，也展现了城市独特的历史文化气息。博物馆的功能多元，其中一项重要的功能是对大众实施爱国主义教育，传承弘扬中华美育精神。如红色历史类博物馆、纪念馆以其独有的专业性和针对性记录着党和国家的光辉历程，河南博物院展出的“出彩中原——河南红色文化陈列”，讲述了在中国革命征程中，河南人民跟随党的脚步，以坚定的革命信仰、敢于担当的奉献精神，以血与泪、歌与火铸就出中国革命道路中的功绩，彰显了中国革命历史中的河南情怀和风范。

随着社会文化的发展和人们对艺术追求的提高，博物馆职能重心逐渐由收藏及藏品研究向利用丰富藏品资源开展社会教育的方向转变，博物馆资源和美育也渐趋融合。博物馆丰富的历史文物和藏品蕴藏鲜活生动、各具特色的美育元素，博物馆拥有得天独厚的美育优势，是进行社会教育的重要场所之一，能触发大众心灵底层的文化自觉与情感认同，给大众以全新的、贴近生活的审美体验和感悟。因此，一方面要充分挖掘博物馆潜在的美育元素和价值，将美育融入落实立德树人根本任务的全过程，持续提升博物馆文化内涵，构筑立德树人教育阵地，将博物馆打造成“以文化人、以美育人”的文化场所。另一方面，新时代博物馆要勇担文化建设的责任和使命，充分发挥博物馆社会美育的效能，传承和弘扬中华美育精神，充分发挥博物馆美育在净化心灵、涵养德性方面的作用，从而更好地促推大众创新思维和审美素养的提升。

（摘编自高陆、孟甜、李骏《博物馆美育与中华美育精神》）