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材料一：

太祖武皇帝，沛国谯人也，姓曹，讳操，字孟德，汉相国参之后。年二十，举孝廉为郎，除洛阳北部尉，迁顿丘令，征拜议郎。初，公举种孝廉。兖州叛，公曰：“唯魏种且不弃孤也。”及闻种走，公怒曰：“种不南走越、北走胡，不置汝也！”四年春，生禽种，公曰：“唯其才也！”释其缚而用之。八年秋，令曰：“丧乱已来，十有五年，后生者不见仁义礼让之风，吾甚伤之。其令郡国各修文学，县满五百户置校官，选其乡之俊造而教学之，庶几先王之道不废，而有以益于天下。十二年春，令曰：“吾起义兵诛暴乱，于今十九年，所征必克，岂吾功哉？乃贤士大夫之力也。天下虽未悉定，吾当要与贤士大夫共定之；而专飨其劳，吾何以安焉！其促定功行封。”于是大封功臣二十余人皆为列侯其余各以次受封及复死事之孤轻重各有差。

（节选自《三国志·魏志一·武帝纪》，有删改）

材料二：

五年，晋献公灭虞、虢，虏虞君与其大夫百里奚。既虏百里奚，以为秦穆公夫人媵于秦。百里奚亡秦走宛，楚鄙人执之。穆公闻百里奚贤，欲重赎之。恐楚人不与，乃使人谓楚曰：“吾媵臣百里奚在焉，请以五羖羊皮赎之。”楚人遂许与之。当是时，百里奚年已七十余。穆公释其囚，与语国事。谢曰：“臣亡国之臣，何足问！”穆公曰：“虞君不用子，故亡，非子罪也。”固问，语三日，穆公大说，授之国政，号曰五羖大夫。百里奚让曰：“臣不及臣友蹇叔，蹇叔贤而世莫知。臣常游困于齐而乞食铚人，蹇叔收臣。臣因而欲事齐君无知，蹇叔止臣。臣得脱齐难，遂之周。……事虞君，蹇叔止臣。臣知虞君不用臣，臣诚私利禄爵，且留。再用其言，得脱；一不用，及虞君难。是以知其贤。”于是穆公使人厚币迎蹇叔，以为上大夫。

（节选自《史记·秦本纪第五》，有删改）

渐近渐远马蹄声

周晓枫

清溪峡古道位于四川甘洛，长约5公里。这条古时从成都进入云南的官道，保持着未经开发的原貌。这意味着，如果没有当地向导指点，即使我们抵达也无从察觉古道入口，它看起来只是一片普通河滩。

远望只觉两山对峙，到山脚近乎交叠，只留一溪之宽；从山脚向上，两山之间才逐渐开阔，融入后面的苍茫山脊和清朗天际。午后寂静，除了我们，没有游客，倒很适合访古寻幽。

入口我们先看到的是一棵树，不算低矮，树龄估计超过百年。紧临此树，是一片冷绿色的小水洼，很浅，里面有着泥棕色的藻类，还有浓稠、密集，像是甩溅上去的墨滴……是颤动的蝌蚪。有乡村生活经验的同行者告诉我：“别看数目众多，但它们不会超出三只青蛙所生。”蛙卵从囊泡变成蝌蚪，只需数天；从蝌蚪变成青蛙则需数周乃至数月……并非都能成活，有些将会夭折。

路边植物有些贴地生长，零零落落开出纽扣大小的花。除了蒲苇，铺在地面的植株很少呈现秩序感，它们任意簇生，仿佛植物在大地上的刺绣。说到羊，到处可见，像是随着我们的清点前来报到的，数量越来越多。有的盘卷带着沟槽的羊角，有的生着狗那样的尾巴，有的刚剪过毛，长短并不齐整，皮毛上能看到推剪经过的纹路，像层层荡漾的细密波痕。它们在山坡的灌丛间错动牙齿咀嚼，偶尔移动位置。羊看似笨拙，却能在绝壁上跳跃飞奔。从古至今，羊群老实而专注地啃噬草茎，对于世世代代堆叠的时间，一无所知。地面时常沾着些羊毛，甚至形成片状的毡毯——有些是季节性的脱毛，还有些是羊只挤蹭或打架留下的。

这片河滩用作牧场，如果是独自行走，仿佛走回千年以前……山河依旧，牛羊散漫。仔细想，又不是千年以前；因为如果是，我所听到的就应该是马蹄声声。清溪峡出名的并非牛羊，而是千百年来走过青石板的马匹，以及它们留下的蹄印。

曾是南方丝绸之路，我们踩踏的青石已在历史中铺设千年。古代道路沿河修筑，至少不会脱离水源的保障。我们边走，边倾听旁边的溪流喧响。湍流和涡旋，不断溅出水沫。这片空气中，有水沫的气息，有草汁的气息，有花香的气息，有根须被牛羊的嘴翻掘而带出土里湿而苦腥的气息。水流灌溉和养护，才能滋养众生万物。我驻足闭起眼睛，喧响有助玄想，这种声音让一切更静，更空……无论身体还是情感的边界，都在虚无里融化。这水声，这气息，这牲畜的鼻音，也曾伴随古人的身影。

路边垒砌的半墙，石头想必取自河滩，棱角未被浪流打圆，上面落着棕褐色的苔藓和绿白色的鸟粪。青石板是尺寸不一的矩形，因为山道起伏蜿蜒，工匠只能在小范围内尽力维持它的平整。这条步道，运送食盐和茶叶、布匹和铁器，输送货品就像血脉输送营养。

曾经，官员和商旅走这条路，浪人和劫匪也走这条路。渴望财富的走这条路，乞求糊口的也走这条路；荣华富贵的走这条路，颠沛流离的也走这条路；遗忘家乡的走这条路，思念亲人的也走这条路；宛若新生的走这条路，猝然长逝的也“走”这条路……青石板上，是风调雨顺的路，也是电闪雷鸣的路；是春风得意的路，也是黯然神伤的路。我想象照彻古道的响晴之日，阳光万仞；想象霜寒，让晨昏都变得更加孤旷；想象暴雨过后，湿润的石板要比干燥时颜色更深，像又被时间盐卤了一遍。很多时候，不止马匹，人们也像他们牵拽的马匹那样负重，一次次承载着脊骨上的压力，一次次迈动因疲累而沉重的脚步。人背马驮，这条腿脚下的路，其实也是一条肩背上的路。

多少匹马踢踢踏踏、磕磕擦擦，才能在坚如石板的岁月里留下这些蹄印。马蹄印不及成人的足长，但更为宽绰，就在碗口大的凹痕里，途经过多少亿万马群，盛纳过多少千秋故事，如今都已杳无踪迹。人走过的脚印，很少能留下让石头凹陷的坑痕；更多时候什么也没有，就像从未存在过。马蹄印里偶有一汪雨后的积水，映着天上的弦月，如一尾漾动的鱼；如果圆月覆盖，就如结痂或玺印……白驹过隙，月亮就是岁月之马的蹄印。一年或百年，千年或万年，万年或亿年——我们人生所谓的大起大落，所谓的财富声名，在历史的褶痕与折痕之中，算不得一粒灰。我看到一些小如黑豆的昆虫，在土壤与草根之间仓促跋涉，我们又何尝不是细小蚁虫？在千年之前或千年之后的道路上，在花朵与牲畜之间，在山河与心事之间，在已成往昔的线索与不可获知的命运之间，跋涉，并向死而生。是的，假设以更大的时空坐标来度量：死，就是从生里最后结出的果实；而生，正是从死里最早萌生的籽芽。所以走在几近废弃的这条古道，我们所感受的，依然是源远流长、生生不息。

我仿佛知晓什么，又仿佛一无所知。就让我倾听耳畔幻觉中的马蹄，想象漫长中流逝的日夜与分秒；就让我把清溪峡当作落入池塘的水滴，想象辽阔中荡漾开的层层涟漪。

这里是凉山，看似清冷的地方，却到处是热情的歌舞和浓郁的色彩；这里是甘洛，听起来像甘泉、甘霖那样甘之若饴的水，又像甘甜、甘美那样甘愿前往的方向。这里大渡河峡谷里的风，吹过高峻的峰岭与深切的河流；这里海棠古镇的松叶掉落又铺叠，像凤凰浴火涅槃后的羽毛。这里有节日燃起的火把，有沿着空心细竹上升的杆杆酒，有“村BA”参赛者指端旋转的灵巧篮球……在这里，古老和新鲜，旷古悠长地比邻而居。

（有删改）

印度诗哲泰戈尔在国际大学中国学院的小册里曾说过这几句话：“世界上还有什么事情比中国文化的美丽精神更值得宝贵的？中国文化使人民喜爱现实世界，爱护备至，却又不致现实得不近情理！他们已本能地找到了事物的旋律的秘密。不是科学权力的秘密，而是表现方法的秘密。这是极其伟大的一种天赋。因为只有上帝知道这种秘密。我实妒忌他们有此天赋，并愿我们的同胞亦能共享此秘密。”

泰戈尔这几句话里包含着极精深的观察与意见，值得我们细加考察。我们已见到了中国古代哲人是“本能地找到了宇宙旋律的秘密”。而把这获得的至宝，渗透进我们的现实生活，使我们生活表现在礼与乐里，创造社会的秩序与和谐。我们又把这旋律装饰到我们的日用器皿上，使形下之器启示着形上之道（即生命的旋律）。中国古代艺术特色表现在他所创造的各种图案花纹里，而中国最光荣的绘画艺术也还是从商周铜器图案、汉代砖瓦花纹里脱胎出来的呢！“中国人喜爱现实世界，爱护备至，却又不致现实得不近情理”。我们在新石器时代从我们的日用器皿制出玉器，作为我们政治上、社会上及精神人格上美丽的象征物。我们在铜器时代也把我们的日用器皿，如烹饪的鼎、饮酒的爵等等，制造精美，竭尽当时的艺术技能，它们成了天地境界的象征。我们对最现实的器具，赋予崇高的意义，优美的形式，使它们不仅仅是我们役使的工具，而是可以同我们对语、同我们情思往还的艺术境界。后来我们发展了瓷器（西人称我们是瓷国）。瓷器就是玉的精神的承续与光大，使我们在日常现实生活中能充满着玉的美。

但我们也曾得到过科学权力的秘密。我们有两大发明：火药同指南针。这两项发明到了西洋人手里，成就了他们控制世界的权力，陆上霸权与海上霸权，中国自己倒成了这霸权的牺牲品。我们发明着火药，用来创造奇巧美丽的烟火和鞭炮，使我一般民众在一年劳苦休息的时候，新年及春节里，享受平民式的欢乐。我们发明指南针，并不曾向海上取霸权，却让风水先生勘定我们庙堂、居宅及坟墓的地位和方向，使我们生活中顶重要的“住”，能够选择优美适当的自然环境，“居之安而资之深”。我们到郊外，看那山环水抱的亭台楼阁，如入图画。中国建筑能与自然背景取得最完美的调协，而且用高耸天际的层楼飞檐及环拱柱廊、栏杆台阶的虚实节奏，昭示出这一片山水里潜流的旋律。

漆器也是我们极早的发明，使我们的日用器皿生光辉，有情韵。最近沈福文君引用古代各时期图案花纹到他设计的漆器里，使我们再能有美丽的器皿点缀我们的生活，这是值得兴奋的事。但是要能有大量的价廉的生产，使一般人民都能在日常生活中时时接触趣味高超、形制优美的物质环境，这才是一个民族的文化水平的尺度。

中国民族很早发现了宇宙旋律及生命节奏的秘密，以和平的音乐的心境爱护现实，美化现实，因而轻视了科学工艺征服自然的权力。这使我们不能解救贫弱的地位，在生存竞争剧烈的时代，受人侵略，受人欺侮，文化的美丽精神也不能长保了，灵魂里粗野了，卑鄙了，怯懦了，我们也现实得不近情理了。我们丧尽了生活里旋律的美（盲动而无秩序）、音乐的境界（人与人之间充满了猜忌、斗争）。一个最尊重乐教、最了解音乐价值的民族没有了音乐。这就是说没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。中国精神应该往哪里去？

近代西洋人把握科学权力的秘密（最近如原子能的秘密），征服了自然，征服了科学落后的民族，但不肯体会人类全体共同生活的旋律美，不肯“参天地，赞化育”，提携全世界的生命，演奏壮丽的交响乐，感谢造化宣示给我们的创化机密，而以厮杀之声暴露人性的丑恶，西洋精神又要往哪里去？哪里去？这都是引起我们惆怅、深思的问题。

（摘编自宗白华《中国文化的美丽精神往哪里去？》）

某著名诗人在《一个人应该活得是自己并且干净》一文中写道：“只有你生命美丽的时候，世界才是美丽的。”

以上材料引发了你怎样的联想和思考？请写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

学习书法，临帖是最有效的一条路。有人说选帖如拜师，可见选帖的重要性。我们开始习练书法时，最好选择处在书法发展成熟阶段的、被学术界普遍认可的经典来学习，这样才能（     ），不入歧途。经典书法是书法共性的集大成者，也是书法传统的代言者。经典之所以成立，一是因为技术上完配、全面而有高度；二是经过时间的掏洗而保存下来，审美上已被人们普遍长期接受；三是背后蕴含着丰富而深厚的文化信息。

临帖是一种发现，发现帖子所蕴含的结字、运笔的技术手法、规律和道理。临帖的方法有摹写、对临、意临、背临之分，每一种临法的侧重点不同。首先要祥细观察分析法帖，发现法帖的结字规律、笔法规律、章法规律和审美特征，正如南朝王僧虔所说，“纤微向背，豪发死生”，能否做到眼到，决定了能否手到。看到书法的细节，更要知道为什么会是这样，把来龙去脉弄清楚，才算学到了技术。①无论只是不求甚解地抄写，②手对单字的记忆是有了，③但一到创作时就又是一盘散沙。④在眼到之后，⑤还要通过手的反复摹习、脑的不断分析，⑥增高脑与手对这些规律特征的记忆。所谓手的记忆要靠量的累积，使法帖里蕴含的技术手法转化并固定到习书者手上；，这样技术手法也就了然于心。

斋中读书

谢灵运

昔余游京华，未尝废丘壑。

矧乃归山川，心迹双寂寞。

虚馆绝诤讼，空庭来鸟雀。

卧疾丰暇豫，翰墨时间作。

怀抱观古今，寝食展戏谑。

既笑沮溺^①苦，又哂子云阁^②。

执戟亦以疲，耕稼岂云乐。

万事难并欢，达生幸可托。

[注]①沮溺：古代两位隐士，长沮和桀溺。②子云阁：扬雄晚年曾闭门著书，在成都有一座简陋的书阁，后世称之为“子云阁”。

材料一：

超既统众，遂与韩遂合从，及杨秋、李堪、成宜等相结，进军至潼关。曹公与遂、超单马会语，超负其多力阴欲突前捉曹公曹公左右将许褚瞋目眄之超乃不敢动。曹公用贾诩谋，离间超、遂，更相猜疑，军以大败。超走保诸戎，曹公追至安定，会北方有事，引军东还。杨阜说曹公曰：“超有信、布之勇，甚得羌、胡心。若大军还，不严为其备，陇上诸郡非国家之有也。”超果率诸戎以击陇上郡县，陇上郡县皆应之，杀凉州刺史韦康，据冀城，有其众。超自称征西将军，领并州牧，督凉州军事。康故吏民杨阜、姜叙、梁宽、赵衢等，合谋击超。阜、叙起于卤城，超出攻之，不能下；宽、衢闭冀城门，超不得入。进退狼狈，乃奔汉中依张鲁。鲁不足与计事，内怀于邑，闻先主围刘璋于成都，密书请降。

先主遣人迎超，超将兵径到城下。城中震怖，璋即稽首，以超为平西将军，督临沮，因为前都亭侯。先主为汉中王，拜超为左将军，假节。章武元年，迁骠骑将军，领凉州牧，进封斄乡侯。二年卒，时年四十七。临没上疏曰：“臣门宗二百余口，为孟德所诛略尽，惟有从弟岱，当为微宗血食之继，深托陛下，余无复言。”追谥超曰威侯，子承嗣。岱位至平北将军，进爵陈仓侯。超女配安平王理。

（选自《三国志·关张马黄赵传》，有删改）

材料二：

《山阳公载记》曰：超因见备待之厚，与备言，常呼备字，关羽怒，请杀之。备曰：“人穷来归我，卿等怒，以呼我字故而杀之，何以示于天下也？”张飞曰：“如是，当示之以礼。”明日大会，请超入，羽、飞并杖刀立直，超顾坐席，不见羽、飞，见其直也，乃大惊，遂止，不复呼备字。明日叹曰：“我今乃知其所以败。为呼人主字，几为关羽、张飞所杀。”自后乃尊事备。臣松之按以为超以穷归备，受其爵位，何容傲慢而呼备字？且备之入蜀，留关羽镇荆州，羽未尝在益土也。故羽闻马超归降，以书问诸葛亮“超人才可谁比类”，不得如书所云。羽焉得与张飞立直乎？凡人行事，皆谓其可也，知其不可，则不行之矣。超若果呼备字，亦谓于理宜尔也。就令羽请杀超，超不应闻，但见二子立直，何由便知以呼字之故，云几为关、张所杀乎？言不经理，深可忿疾也。袁晞、乐资等诸所记载，秽杂虚谬，若此之类，殆不可胜言也。

（选自《三国志注引》，有删改）

文本一：

山石

陈春成

画没有用。

卧床之初，儿子捧来一堆山水图轴，有些是家中旧藏，有些是新搜罗的，都是名家手笔；令人在四壁张挂，给他解闷；又搬去他床前那架旧漆屏，换成绘了四时山水的四扇屏风。春和夏在他脑后看不见，一侧头看到的是一面秋景，画的是连山绝壑、苍烟红树，上书“千崖秋气高”。对着满屋的峰岫环列，他知道这是古人所谓卧游，可看久了只觉得浓墨团团、青绿晃眼，一咳嗽像众山传响。最后还是让人尽数撤去了。对他来说，山的嶙峋，绝非任何雨点皴、卷云皴、乱麻皴、斧劈皴所能仿冒，多少年来他一向以脚底来感触——那双如今已无知觉的脚^[注] ， 正蒙在被中，隆起如沉睡的丘峦。倒是在夜里，药气与虫声相织的夜里，他喘息着，偏过头去，盯住床边一方昏暗的空墙，凝神久久，那昏暗中就起伏着许多峥嵘的线条。

远远地听见打更声。那梆声锣声是他在襁褓里就听熟了的，总是远远地游移在他酣梦的边缘。他在客店旅枕上听过多少地方的更梆？有时那声音带他回童年的床。如今万里归来，病榻卧听，反倒有一种绝域的荒凉，听它由远及近，由近及远，一寸寸把天敲白了。秋深了，瓦沟中落叶积得厚厚的，凉风过处，扑簌簌作一道倾泻下来，影子纷飞过窗纸，顷刻又沉寂。从云南回来以后，每天所见所闻都是一样的，到什么时辰有什么声音。再过一会儿鸡要啼了，然后是卖豆腐的苍凉的嗓音。然后是敲门声，第一碗药。

他沉湎于追忆。追忆也不能让他再来一次。在那些时刻，他感到自己变轻，变淡，趋于透明，整个肉身连同肌肉的酸痛、破皮处的火辣、胸腔内的鼓荡都消散了，剩一双眼悬在空中，悬在千山的静默中，随即眼睛也消失，只剩下“看”。

他的游记曾每一句都踏在坚稳的事实上。他分析江流的源头、山脉的走向，乃至探访民俗、细察花木、推断石笋如何凝成，他纠正《禹贡》之误，补足《水经注》之缺，他的游记里头是一个日光朗照、条理分明、凭人的智与力可以摸索的世界。

空药碗和吃剩的早饭撤去了，苦味还残留在口中，到儿子来探望还有一会儿。他倚坐床头，看一束晨光透过窗纸，落在屏风画上。画中有芥子般的小人，策杖沿一条微径走向山巅，即将抵达，又永远凝在原地。他正微生困意，蓦然间起了一个念头，他想：如果我能变得极小，尘埃一样在房内飘转，那么这一室之中的雄奇、瑰丽、深秀之处，未必就少于九州的名胜。房梁上那条细缝是一道长峡，有不测之深；木头一定多孔隙，那峡壁上千窟百洞。他看向床边那几块石头，一块石上有一些晶莹的微粒，每一粒是一座水晶宝山，透明而高耸，滑不可攀。他盖着的猩红毛毯化作稠密的莽林，万木赤红，秋色烧成一片……他越想越有兴味，让人取来纸笔，磨了一汪浓墨——是黑云翻涌下的洞庭，他匆匆记下一些句子，句子又牵出句子，他写得兴酣，儿子来时把他们打发走了。

他在写一篇杜撰的游记。主角江阴徐生，素有烟霞癖，一日入山探洞得青书一卷，载有秘术，习之能缩身若微尘。徐生慨叹此真无用之术耳。不料归途误堕山涧，双足俱废，幸为樵人所救。自此终日卧居斗室之中，徐生幡然而悟，取青书日夜攻习，术成，每日缩为微尘飘游房内，于木隙砖缝、衣纹被褶、一洼一隆之中，探幽揽胜，睹开辟以来人所未睹之奇观。每有人至，先闻跫音如雷震，复归原形，僵卧床中。

徐生如何能飘在空中？他叼着笔管想了一会儿。缩小后的徐生，腿脚灵便如初，在枕上走着，白瓷枕面如冰原，走不到头。仰视半空，望见一群灰色小马飘过，四蹄凌空蹴踏，往来倏忽。徐生待一匹小马飘近，纵身跨上，那马性甚温驯，任意西东，载着他飞越灯焰，绕梁柱而游骋。

接下来他细写徐生的游踪。一日床底游，一日衣橱内游，瓶花残梗上游，椅背雕花间游，梁上何所见，隙中何所闻，笔法清畅一如他写游记，只是所见所闻全凭臆造。他极享受这臆造，只要审视日常之物，任神思飞动，穿入其间极细微的所在，然后等待，壮观与秘境会自行展开。他写得入迷，不知如何收尾。

搁下笔，天已过午，想小睡片刻。合眼想了想，又补上了题目，叫《虚室游记》。他不知道自己还有这一手，心下得意。又看一遍，真是荒唐可笑，又极过瘾，他笑了几声，把几张纸揉成一团，一掷便掷入墙角的竹箧中。明早仆役会清去，到黄昏便和后院的落叶一起烧掉了。他躺下伸了个懒腰。这半日的沉酣于他是独享的藏品，如片时的茗香、一阕清歌，享过了就没有了，不可持赠他人。又有谁能领会？恍惚中觉得床托着他升起，升向房梁上那条细缝，他越来越小，缝隙越张越阔，如一道深渊朝他罩来。其中有乱石如浪涌起，凝成他熟悉的峰、峦、岭、嶂、岳，越聚越密，向他围拢。

（有删改）

[注]徐霞客西行至云南时，“两足俱废”，病因不明。徐霞客是江阴人，一生绝大部分时间在旅行考察中度过，他坚持把考察的收获记录下来，为后人留下了珍贵的地理考察资料，著有《徐霞客游记》等。

文本二：

对历史名人的虚构性写作，本质上是一种文化记忆的再生产，关键要处理好历史真实性与艺术虚构性之间的动态平衡。沉溺于史籍考据容易使作品丧失美学维度，放任想象又难免会招致“魔改”的诟病。作者需要在忠于史实的基础上，以诗性智慧激活沉睡的时空，在历史留白处植入符合时代精神的审美创造，在文献裂隙间构筑具有现代意识的叙事空间。小说《山石》，正是这一文学理想的创新性实践。陈春成借助文学考古学的方式，将那些被历史叙事遗落的矿物碎片重新编码，既饱含真诚，又不无创意。

（摘编自《峰峦叠嶂间的精神游牧——陈春成〈山石〉对徐霞客的想象性重构》）

①中国古代建筑风格独特，它最根本之点，就是结构和艺术造型合理地融洽一致，而不是削足适履，相互抵牾；许多造型艺术上的特点，实际上来自结构本身的要求，并非矫揉造作。

②简单分析一下中国古代建筑的单体的特征。中国古代木结构是骨架系统（Frame System），屋面和楼层的各种荷载，由梁柱负担，传至基础。通常，外围的墙体不承重，厚重的外墙用来增强架刚性，抵抗水平荷载（风、震动、摆动等作用力）；因此，中国古代建筑的平面形成，以构架柱网的布局为基础。由于木料的天然尺度和力学性能，柱网常呈矩形，而且尺度变化幅度有限。建筑的规模即用柱网布局和尺度来表示：四柱形成一“间”，正面叫“面阔”，纵深叫“进深”，建筑术语称以“面阔几间、进深几间”表示规模。

③复杂的平面，往往由几组简单矩形柱网合成。中国古代建筑很少用曲线平面，若用，也是构件尺度比较单一的扇形、正圆形之类。这都是木结构的特性所致。

④……

⑤早期（唐以前）中国木结构建筑很少有纯装饰的附加件，一般即对结构构件本身施以适当的艺术加工，而且和构件的力学性质相适应。例如，柱，有称为“梭柱”的做法，梭柱柱身有轻度柔和的卷杀，上段收杀稍甚，以增加柱的稳定感。于是，着意加工为曲线优美的弧形梁，称为“虹梁”或“月梁”。柱、梁、栱的卷杀，似乎增添了弹性和韧度，虹梁、飞檐，给人以轻飏的快感。其他如驼峰、托脚、蜀柱，一经加工，变平凡为神奇，笨重的原料成为生动的艺术品。这就是中国古代建筑处理构件的内在旨趣。

⑥中国古代建筑的单体造型中，屋顶占有重要地位。从简单庄重到繁复华丽，变化幅度很大。早期屋顶型式简单，唐代开始渐渐复杂。例如敦煌壁画中，除了习见的庑殿、悬山、攒尖、歇山，还有圆、八角、十字脊等；宋画黄鹤楼、滕王阁等著名建筑，以唐代建筑写真为粉本，形体相当复杂。正如杜牧《阿房宫赋》所写：“廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角”，十分繁复。现存的古代建筑如山西万全飞云楼、北京故宫角楼、承德普宁寺大乘阁，都足可表现古代重楼杰阁的高度造型艺术水平。外型表现性格。北京天坛祈年殿就是一个典范。它整体稳重，庄严，和谐，三重檐圆攒尖顶，用闪耀金光的宝顶结束；具有崇高、向上的态势，这和祈祷上苍赐予福祉的思想是相适应的。

⑦在古代中国，有经验的匠师处理建筑群，非常重视建筑单体之间的型式、体量以及高下关系。屋顶构成建筑群轮廓线，必须避免单调雷同，要有主有从，跌宕起伏，疏密相间，富于节奏韵律。这方面，北京故宫建筑群是个范例。各地一些民间建筑，屋顶组合自由活泼、切合实用，不乏优美动人的例子。

⑧中国古代建筑多以组群形式出现。把使用功能上不同的若干空间包容在一个单栋建筑之内，中国某些山区住宅也是有此式的；但是，空间数量超过一定限度，就会引起屋顶排水、采光、通风和结构安排上的困难。因此，通常采取把不同功能分属于若干单栋建筑，而把使用上相互有联系的单栋组成单元的办法来解决。这样的单元通常就是由单栋建筑（主要的与附属的）入口（门）、廊庑（交通连接）、墙垣（分隔）等所围绕形成的“院”。一个大建筑群，由若干个不同性质要求的“院”组成。组成院的建筑，其型式、尺度、数量等，取决于使用功能要求。

⑨例如住宅，最简单的只有一个院，如云南的“一颗印”式住宅和江南的三合头天井院，由主房（楼房）、配房、墙垣组成院。典型的四合院住宅，用墙垣和中门（垂花门）界分内外。内院为居住生活部分，由上房、厢房等组成，外院是客人所到处，大门位于侧近。内院是住宅的主要部分，比较华美的装饰，富有生活趣味的树荫、藤架、花台、鱼池、陈设等，都聚在内院。复杂的大型住宅，则有多组居住内院。

⑩中国古代在处理建筑群或整个城市与自然环境的关系时，表现为利用和改造两个方面。中国古代重视利用，因此就重视选址。除了地形、水源、交通、防御等因素，城市、建筑群在艺术构图方面的要求，也常是选址考虑的重要因素。例如秦始皇造朝宫（阿房宫），“表南山之巅以为阙”（《史记·秦始皇本纪》），以高峻的山峰为宫前双阙，构图意境气局很大。陵墓建筑群和自然环境关系尤为密切，中国古代的优秀范例不少。第一数秦始皇陵。陵以骊山主峰为屏障，负山面河，俯临平原，左右岗峦环抱，拱绕陵体，其间数十里苍茫原野，以陵体为中心。

⑪其次为改造。为建筑群环境气氛所需，对自然面貌加以改变，高者堕之，低者培之。例如故宫后景山，是故宫构图终点，乃人工所筑。园林中更多人工峰峦洞壑，以制造山林气氛。然而中国古代历史上，城市中最大的改造自然的工程，是治水。除河渠运漕所需之外，绿化、美化环境亦是目标之一。例如汉长安昆明池、魏洛阳天渊池、南朝建康玄武湖、北宋开封金明池、北京颐和园昆明湖与杭州西湖等，均为人工拦截溪流、汇成水面，成为著名的风景胜地；许多水面，也是城市景区空间的主要成分。

（摘编自《中国古代建筑的艺术传统》）

①修养的本质如同人的性格，最终还是归结到道德情操这个问题上。——[美]爱默生

②服民以道德，渐民以教化。——欧阳修

③一个干净的国家，如果人人都不讲规则却大谈道德，谈高尚，天天没事儿就谈道德规范，人人大公无私，最终这个国家会堕落成为一个伪君子遍布的肮脏国家。—— 胡适

④世界上的一切都必须按照一定的规矩秩序各就各位。—— [波 兰]莱蒙特

建设社会文明，主要靠道德教化，还是主要靠规则约束？还是两者并重？读了上面的材料，你有怎样的体验与感想？请以“道德教化与规则约束”为主题，写一篇文章。

要求：选好角度，确定立意，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

在那片被古老传说与神秘色彩笼罩的湘西大地上，有很多条清澈见底、 ① 的溪流。它们如同一条条灵动的绿绸带，轻轻绕过山谷，滋养着这片土地上的万物生灵。就在这条条溪流的温柔怀抱中，隐藏着一座座古老的水碾房，它们不仅是时间的见证者，更是文化与自然交织的奇妙产物，静静地诉说着一段段被岁月尘封的故事。

春日里，当第一缕阳光穿透薄雾，轻轻拂过水碾房斑驳的墙面时，这一座座古老的建筑仿佛被赋予了生命，开始缓缓讲述它们的过往。水碾房，曾是这片土地上最为繁忙的场所之一，它们的每一次转动，都伴随着溪水的欢歌，将一粒粒谷物转化为滋养生命的粮食。然而，随着时代的车轮滚滚向前，机器轰鸣取代了水声潺潺，这一座座曾经 ② 的水碾房，也逐渐被遗忘在了历史的角落。

但遗忘并不意味着消失，水碾房依然以它独有的方式存在着，成为一段历史的回响。每一块石头、每一根木头，都承载着岁月的重量，记录着往昔的繁华与沧桑。站在这里，仿佛能听到时间的低吟，感受到历史的脉搏在跳动，让人不由自主地沉醉于那份厚重的历史感之中。

水碾房不仅是一座建筑，而且是自然与人类智慧的结晶。它巧妙地利用了溪水的自然动力，实现了对粮食的加工，体现了古人对自然的敬畏与利用。在这里，我们可以看到人与自然和谐共生的美好图景：溪水潺潺，滋养着万物；水碾转动，加工着粮食；人们劳作，享受着自然的篑赠。这种生态的智慧，不仅让古人得以在这片土地上繁衍生习，更为我们现代人提供了宝贵的启示。

然而，随着现代社会发展的日新月异，这种生态智慧似乎逐渐被遗忘。我们追求高效、便捷的生活方式，却往往忽略了与自然的和谐共处。水碾房的废弃，或许是对我们的一种警醒：在追求发展的同时，不应忘记对自然的保护与尊重。我们应该重新审视人与自然的关系，学习古人的生态智慧，让我们的生活更加绿色、可持续。

登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史^①

柳宗元

城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。

惊风乱飐^②芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。

岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。

共来百粤文身地，犹自音书滞一乡！

【注】①元和十年（815）夏，柳宗元初任柳州刺史时寄赠漳州刺史韩泰、汀州刺史韩晔、封州刺史陈谏、连州刺史刘禹锡所作。四者与柳宗元均为王叔文集团要员，永贞革新失败，同谪南方为司马。至元和十年奉沼入京。时执政大臣有拟起用他们者，但因阻挠势力太大，仍发边地为刺史。②乱飐（zhǎn）：吹动。

材料一

皇统二年二月，宋主遣端明殿学士何铸等进誓表曰：“臣构言，今来画疆，合以淮水中流为界，西有唐、邓州割属上国。既蒙恩造，许备藩方，世世子孙，谨守臣节。每年皇帝生辰并正旦 ， 造使称贺不绝。岁贡银、绢二十五万两、匹，自壬戌年为首，每春季差人般送至泗州交纳。”

（节选自《金史·宗弼传》，有删改）

材料二

陛下一屈膝，则祖宗庙社之灵尽污夷狄，祖宗数百年之赤子尽为左衽，朝廷宰执尽为陪臣，天下之士大夫皆当裂冠毁冕，变为胡服。夫三尺童子至无知也，指犬豕而使之拜，则怫然怒。今丑虏，则犬豕也。堂堂大国，相率而拜犬豕，曾童孺之所羞，而陛下忍为之邪？

伦注之议乃曰：“我一屈膝，则梓宫可还，太后可复，渊圣可归，中原可得。”呜呼！自变故以来，主和议者，谁不以此说啖陛下哉？然而卒无一验，则虏之情伪已可知矣。而陛下尚不觉悟，竭民膏血而不恤，忘国大仇而不报，含垢忍耻，举天下而臣之甘心焉。就令虏决可和，尽如伦议，天下后世谓陛下何如主？况丑虏变诈百出，而伦又以奸邪济之，梓宫决不可还，太后决不可复，渊圣决不可归，中原决不可得。而此膝一屈，不可复伸；国势陵夷，不可复振，可为痛哭流涕长太息矣。

虽然，伦不足道也，秦桧以心腹大臣而亦为之。桧不能致陛下如唐虞，而欲导陛下为石晋。近者礼部侍郎曾开等引古谊以折之，桧乃厉声责曰：“侍郎知故事，我独不知！”则桧之随非愎谏，已自可见。孙近附会桧议，遂得参知政事。天下望治有如饥渴，而近伴食中书 ， 谩不敢可否事。桧曰“虏可和”，近亦曰“可和”；桧曰“天子当拜”，近亦曰“当拜”。臣尝至政事堂，三发问而近不答，但曰：“已令台谏侍从议矣”。呜呼！参赞大政徒取充位如此有如虏骑长驱尚能折冲御侮耶？臣窃谓：秦桧、孙近亦可斩也！

（节选自胡诠《戊午上高宗封事》，有删改）

［注］王伦，宋朝大臣。绍兴七年（1137年），宋徽宗和宁德后死于金国，王伦任迎奉梓宫使，出使金国，答应割地议和。

虹关的墨香

洪忠佩

古樟旁的一栋平房，是詹汪平返村创业梦开始的地方。10多年前，他把饮食店变为墨坊，点燃烟炱的那天开始，就成了虹关詹氏古法制墨的传人。

黑是墨坊的主色调，烟房、墨房、墨台、墨模、刮墨刀，都是黑乎乎的。只有烟炱燃着的时候，才会发出微弱的光。狭小的空间，并没有影响詹汪平对徽墨制作技艺的痴迷。一杵又一杵，捶打坯料的声响粘连、胶着。墨泥在手掌中反复地搓揉，蜕变得愈发柔软、油亮。

80后詹汪平，似乎很享受点烟、制胶、和料、捶打、搓揉、压模的制墨过程，还有凉墨、修墨、打磨、描金的日常。他乐此不疲。他还知道，要做一锭好墨，不仅在于制墨的原料、墨坯的品质，也是绘画、书法、雕刻等艺术的综合呈现。

比捣搓坯料还要轻柔的，是村中的古樟树叶在风中的簌簌声。阳光透过叶子缝隙洒下的光线，一如墨面雕饰的描金。

处于赣皖交界的江西婺源虹关村，宋代肇基，聚族而居，耕读传家，以千年古村的底蕴和风貌，成为中国历史文化名村和中国传统村落的样本。历史上，它以墨业走向繁盛，所产徽墨深受书画界人士青睐，享有“落纸如漆，万载存真”的美誉。

早在明清时期，虹关已是徽墨的主要产地。据《清代名墨谈丛》记载，婺源墨铺在百家以上，仅虹关詹氏一姓就有80多家，在数量上远远超出歙县、休宁造墨家，在徽墨中是一大派别。虹关走出了一批詹姓墨业名家，他们开设的墨铺墨号，遍布大江南北。随之而来的，是给家乡带来的变化——筑宅建祠、修桥铺路、崇儒励学、重教兴学。

循着墨香，我走进了虹关村的深处。

虹关村四周，有后龙山、天井山等山环绕。一条徽饶古道穿村而过，当地人称其为大路。大路两边，成街成巷。永安、风华、如意、书院、添丁、守俭、大有等20多条街巷，宛如村庄的经脉，纵横交错，四通八达。街巷里，曾经一家挨着一家的，是墨铺、客栈、茶楼、酒肆、米行、布店、豆腐坊……不难想象，历史上的虹关村是多么热闹，人来人往，车马不断。我回味着历史，再去看古道上的车辙遗痕，感觉那青石板中的凹槽瞬间变得生动起来。

而在大路街口，曲径通幽处，墨商的大宅鳞次栉比。那些石库门坊、砖雕门罩、飞檐翘角，十分规整、精美。抬头望去，高耸的马头墙像嵌入蓝天白云之中。仅清代制墨名家詹成圭一家，就建有留耕堂、玉映堂、愿汝堂、虑得堂。那粉墙黛瓦之中的天井、堂前等等，像是被时光熏染过一般，浓淡不一，如水墨洇漫的色调。那月梁、雀替、窗棂、隔扇上的“八仙人物”“桃园结义”“松鹤同春”“一诺千金”等雕饰，精雕细刻，既含蓄内敛，又不拘一格，美不胜收。

“心作良田一生耕之不尽，书为恒产百世留之有余。”在留耕堂里，我看到这样一副联文，分明倡导的是世代耕读传家之风。地方志和谱牒上的文字告诉我，詹成圭的子孙既是制墨名家，也是行善尚义之人：詹成圭之子詹若鲁“尤崇儒重道，值贫而力学者必助”，其孙詹国淳对“族中子弟不能读者，公造就以至于成名”……这是墨业世家一代代接力资助教育的善举。像他们一样，热心公益的墨商在虹关不在少数。

而那些长期在外地从事墨业的虹关人，也一直没有忘记家乡。早在上世纪30年代，羁旅在外的詹佩弦，用一张村口古樟的照片征稿，并刊印成书《古樟吟集》。书中收录的诗文，每一篇都流淌着乡愁。看到村口古樟的照片，就像是看到了故乡。读一读写家乡古樟的诗文，也就是在读家园厚土。

与留耕堂的楹联相对应的，是虹关的读书风气之盛。曾经的省吾书院、登瀛书屋、吟香书舍以及犁耙馆，都给出了印证。村中科考从仕者和归隐的文士，则给后人留下了《赐绮堂集》等30多部著作。

在虹关村行走，我一次次踏进那些宅院，读到了它们的历史，也见证着它们的新生。修缮过后的古宅庭院，在徽派建筑中融入现代元素，实现了活态保护利用。有的修缮后成了乡贤居住的房屋，有的被改建成民宿，还有的成了徽墨制作技艺的体验作坊。

沿着村中的鸿溪走，我在虹关水口依然能感受到“龙门关水口，马石峙源头”的意境。是青山绿水，以及经年的墨香，共同滋养着虹关古老而清新的风貌。水口溪畔，那根深叶茂的千年古樟，只是虹关古树中年龄最大的。百年或数百年的树木还有银杏、枫香、楠木、桂树、槠树、红豆杉等。所有上了年纪的树木，都有一张属于自己的“身份证”——名木古树标识保护牌，上面，编号、科属、树龄以及保护等级一应俱全。每一块保护牌的背后，是无数关注名木古树的目光。

我伫立在树荫下眺望村庄。慕名而来写生的师生和他们笔下的虹关村，许多制墨名家的过往和热爱家乡的情怀，交织一起向我涌来。那久远年代中倡建的路桥、茶亭、水堨、长生圳……仍在村民的生产生活之中延伸。

耳边，传来此起彼伏的鸟鸣声和蛙叫声，那是村庄自然的音乐。乐章中，枕山面水的虹关村，氤氲着一片水墨意境。鸿溪从村中穿过，溪水中流淌不息的，是缕缕墨香。

材料一：

一直以来，我国文化遗产保护事业在变化中创新进取，积累了一套具有中国特色与中国经验的保护观念、管理体系和工作模式。取得显著成就的同时，也存在保护理论体系构建相对滞后、管理体系顶层设计联动不足、学科体系建设有待完善等问题。面对新挑战，我们需要总结摸索出一套立足中国国情、兼具国际视野的文化遗产保护理论体系与实践路径，在中国式现代化进程和中华民族现代文明建设中凸显作用，为国际社会提供中国借鉴。

以理论体系建构与管理制度完善引领新时代文化遗产保护事业。第一，深化文化遗产价值与理论研究，服务新时代文化建设需求。中华文明五千多年的发展历程是新时代坚定文化自信、铸牢中华民族共同体意识和构建人类命运共同体的历史根据。必须站位于大历史观的宏观视野，以文化遗产价值研究为重点，让中国经验和中国知识助力国际文化遗产理论的发展。第二，加快完善文化遗产管理的顶层设计，推动城乡文化融合发展。要建立起文化遗产保护管理的统筹协调平台和机制，促进文化遗产保护传承的一体化；同时进一步完善系统性的文化遗产保护理论，建构起文化遗产社会功能性分级分类管理体系，解决好文化遗产活化利用的难题；探索文化遗产保护与可持续发展的平衡机制，在城乡建设中加强历史文化保护传承。

构建中华民族共同体意识下的文化遗产保护传承体系，拓展文化遗产保护传承的实践路径和方法。从阐释体系上，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，拓展文化遗产转化路径，突破以往行政区划和遗产类型的壁垒，以系统性的视角搭建起文化遗产“保护—阐释—传播”的解决方案，用文化遗产讲好中国故事。加强文化遗产研究的国际化合作，围绕人类文明重大主题与使命，广泛开展文化遗产的多形式对话，共同推进文化遗产展示、传播和交流，为联合申报世界遗产提供智力支撑。在国际组织、政府机构和高等院校的合作中，形成全球文明的对话网络和情谊纽带；从学科建设上，建构我国文化遗产学学科体系，培养新时代文化遗产事业的复合型人才。

站在新的历史起点，文化遗产保护者和研究者要肩负起新的文化使命，在传承中华民族的根脉与精神中不断创新文化遗产保护传承工作，为建设中华民族现代文明作出贡献。

（摘编自《人民日报》）

材料二：

在文旅深度融合的背景下，近年来，全国各地文化和旅游系统不断创新探索，在促进文化遗产保护利用方面，形成了系列新路径、新办法与新模式，取得了社会效益与经济效益“双效统一”的良好成效。

一是数字化模式。通过数字技术手段将文物、古迹或非物质文化遗产转化为可交互的旅游体验产品，实现旅游经营增收、文化传播增效的双重效果。如，故宫博物院“数字文物库”让10万多件藏品拥有了数字分身；泉州“宋元中国·海丝古城”利用三维激光扫描建立云数据库，开发AR导航系统推出“元宇宙游览”。

二是沉浸交互模式。通过场景重构、科技赋能与剧情驱动等方式，让游客从被动观览转向深度参与，推动文化传播与消费体验的双重升级。例如，青岛啤酒博物馆以青岛啤酒百年前的老厂房和老设备为核心载体，以啤酒文化为特色，开发了《觉醒的酿造师》剧本杀项目，结合4D影院、密室逃脱、VR酿酒等体验环节，构建了丰富的文旅产品与业态。

三是非遗体验模式。非遗主要表现为以人为载体的知识、技能或观念，具有鲜明的活态化特征，与旅游具有天然的契合性。一方面，旅游可以为非遗保护传承提供活化场景，让非遗更好地走进人们的现代生活；另一方面，非遗通过融入旅游要素，可以极大丰富旅游活动的文化内涵。如，在贵州丹寨万达小镇，游客穿上苗族服饰，加入小镇的歌舞表演队伍，或画脸谱、打银饰，或自己制作非遗好物，切身感受非遗魅力；江西景德镇则依托陶瓷制作技艺等非遗，形成了游览、娱乐、购物、餐饮和住宿等多元业态。

四是IP塑造模式。通过创意策划，提炼标志性文化内容与符号，打造具有独特内涵、鲜明辨识度，能够引发人们情感共鸣，且具有商业价值的“知识产权资产”。如，河南卫视策划打造的《龙门金刚》实景舞蹈节目，将古代造像元素与现代舞蹈、数字技术相结合，塑造出兼具历史厚重感与当代视觉冲击力的超级文化IP，屡次登上国际舞台，对推动中国文化出海发挥了重要作用。

五是跨界联动模式。推动文旅与其他领域深度融合，通过资源共享、创意互联或营销互动，实现优势互补、共创共赢。如，山西联动首个国产3A游戏《黑神话：悟空》，推出以游戏取景地为主题的旅游线路和主题活动，并利用三维扫描、无人机等技术为山西古建筑建立数字档案；西安打造的《长安十二时辰》同款主题街区，还原了盛世长安景象，营造出全新的文旅消费场景。

2025年是“十四五”收官之年，立足新时期文旅深度融合发展的新要求与人们对更高品质精神文化产品的新需求，文旅部门与市场经营主体需进一步强化系统性思维，创新文化遗产保护利用模式，加速释放文化、旅游等消费潜力。

一是要深入挖掘文化内涵。深度发掘出文化遗产中所蕴含的人文精神价值、历史文化价值、经济社会价值，并结合新时代新要求进行创新阐释，赋予文化遗产新的时代内涵。

二是要强化先进技术赋能。加快推进文化遗产数字化进程，积极探索“人工智能+文旅”，创造具有强沉浸感和高互动性智慧场景，更好满足游客个性化与定制化的体验需求。

三是要探索多元盈利模式。积极拓展数字藏品、数字版权、文创衍生、跨界联名等多元化盈利渠道，构建“数字资产+体验经济+IP运营+生态转化”的复合型盈利模式。

四是要促进形成保护利用合力。以“双效统一”为方向，以政策引导和体制创新为动力，整合各方资源，构建“政产学研融媒用”协同共进的文化遗产保护利用生态体系，促进高质量和可持续发展，让中华优秀传统文化在新时代绽放出更加璀璨的光彩。

（摘编自熊海峰、金晶《强化系统性思维促进文化遗产保护利用》）

阅读Ⅱ向我们展示了中国饮食文化里藏着的最朴素“功夫”。“功夫”是手剥核桃皮、小刀刮枣泥、等待白米泡上一天一夜的耐心和沉静，也是老辈人用缸钵捣白米、用纱布拧米浆、用薄铫煮酪乳的坚守和虔诚。人生之道亦如饮食之道。在批量化、去个性化“预制”流行的今天，我们应如何面对最朴素的“功夫”？

上述材料引发了你怎样的联想与思考？请结合材料写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于 800 字。

近期，网络文化中“反讽”的滥用现象引发了广泛讨论，学校文学社刊物拟开设评论专栏。以下是一篇题为《反讽的锋芒与迷雾》的评论文章初稿，请你担任本专栏的编辑，参与审校工作。

反语，作为一种古老的修辞智慧，在当代舆论场中经厉着奇特的命运。它本是一种“戴着面具的真理”的艺术，通过意与言的反差，在特定语境下产生强大的批判或幽默效果。鲁迅先生便是此中圣手，他常以“伟绩”“武功”等词讽喻暴行，言辞冷静克制，批判意味可谓(       )。这种力量源于其内核的严肃性————它不是简单的文字游戏，而是基于明确价值立场的深刻洞查。

然而，当下的网络空间，反语的生存土壤正悄然改变。部分创作者对反讽手法生搬硬套，将其简单等同于“说反话”；也有人追求所谓高级感或安全表达，语言云山雾罩，令人费解：让本应犀利的批判沦为暧昧的文字游戏。这种徒具形式而内涵空洞的表达，非但无益于公共讨论，反而可能消解议题的严肃性，甚至异化为对自身立场的不断解构。

优秀的反讽，要求创作者具备明确的价值立场与共情能力，让批判的锋芒透过含蓄的形式精准传达。反观那些模仿的拙劣，不仅未能触及问题本质，而是因为刻意追求形式，让批判沦为一场空洞的表演。他们自以为掌握了真理的钥匙，实则背离了反讽的初衷。要辨别反讽艺术的高低，一个关键就是看它能否与其他修辞手法融会贯通，形成合力。如教材中鲁迅的《记念刘和珍君》就是优秀案例：当三个女子从容地转辗于文明人所发明的枪弹的攒射中的时候，这是怎样的一个惊心动魄的伟大呵！