相关试卷

（1）古人议论喜用对比。比如荀子的《劝学》中将螃蟹的“”与蚯蚓的“”相对照，强调了学习必须用心专一才能获得成功的道理。

（2）“沧海”经常出现在唐宋诗文中，和其他意象组合成一个意境，或展现宽阔胸襟，或寄托忧思情怀，或抒发离情别绪等，如“ ， ”。

（3）中国人将“龙”视为文明象征、精神图腾。请写出含有“龙”的古诗词名句：“ ， 。”

秋怀示黄预

陈师道

窗鸣风历耳，道坏草侵衣。

月到千家静，林昏一鸟归。

冥冥尘外趣，稍稍眼中稀。

送老^①须公等，秋棋未解围。

【注】①送老：指养老。

材料一：

吴起者，卫人也，好用兵。尝学于曾子，事鲁君。齐人攻鲁，鲁欲将吴起，吴起取齐女为妻，而鲁疑之。吴起于是欲就名，遂杀其妻，以明不与齐也。鲁卒以为将。将而攻齐，大破之。

鲁人或恶吴起曰：“起之为人，猜忍人也。其少时，家累千金，游仕不遂，遂破其家，乡党笑之，吴起杀其谤己者三十余人，而东出卫郭门。与其母诀，啮臂而盟曰：‘起不为卿相，不复入卫。’遂事曾子。居顷之，其母死，起终不归。曾子薄之，而与起绝。起乃之鲁学兵法以事鲁君鲁君疑之起杀妻以求将。夫鲁小国，而有战胜之名，则诸侯图鲁矣。且鲁卫兄弟之国也，而君用起，则是弃卫。”鲁君疑之，谢吴起。

吴起于是闻魏文侯贤，欲事之。文侯问李克曰：“吴起何如人哉？”李克曰：“起贪而好色，然用兵司马穰苴不能过也。”于是魏文侯以为将，击秦，拔五城。

起之为将，与士卒最下者同衣食。卧不设席，行不骑乘，亲裹羸粮，与士卒分劳苦。卒有病疽者，起为吮之。卒母闻而哭之。人曰：“子卒也，而将军自吮其疽，何哭为？”母曰：“非然也。往年吴公吮其父，其父战不旋踵，遂死于敌。吴公今又吮其子，妾不知其死所矣。是以哭之。”

文侯以吴起善用兵，廉平，尽能得士心，乃以为西河守，以拒秦、韩。

（节选自《史记·孙子吴起列传》）

材料二：

吴子曰：“昔之图国家者，必先教百姓而亲万民。有四不和：不和于国，不可以出军；不和于军，不可以出陈；不和于陈，不可以进战；不和于战，不可以决胜。是以有道之主，将用其民，先和而造大事。不敢信其私谋，必告于祖庙，启于元龟，参之天时，吉乃后举。民知君之爱其命，惜其死，若此之至，而与之难，则士以进死为荣，退生为辱矣。”

（节选自《吴子兵法·图国》）

材料一：

窗外，一本芭蕉

刘新昌

入夏，雨水便多了起来。

一日上午，在朋友家门前的大石榴树下烹茶煮酒，谈天说地，好不快活。欢快的语言你来我往，就如头顶盛开的石榴花，噼里啪啦，忽然这个枝头炸开一朵，那个枝头炸开一朵，绽放的全是红艳艳、香喷喷的开心往事。真是天好、景好、人好、心情好。可没想到，中午时分，忽然下起了雨，稀里哗啦，动静还不小，我们俩只得撤到屋内。

朋友住的房子是座老宅子，白墙灰瓦木轩窗，亭台轩榭长回廊，颇有苏州园林的味道。庭院中，栀子含苞待放，修竹疏影横斜，蔷薇争芳吐艳，墙角一丛芭蕉，满枝满树，透着莹莹碧绿，过雨生凉。

我和朋友来到书房，正好芭蕉叶从轩窗外斜逸进来，我看见窗外雨打蕉叶，摇曳婆娑，滴答有声。忽然觉得，它就像一个犹抱琵琶半遮面的古代女子，探着头，静静地打量着这个世界，静静地面对着世间的风雨，不悲戚，不念叨。它是那么寂静含蓄，那么静气安然，静静地生，静静地活，静静地在俗世的烟火里，固守着那份绿意盎然。如此坚韧豁达地度过一生，是何等不易。

莫名想起《聊斋志异》里那个叫翩翩的仙女，是她用芭蕉叶缝制成锦衣给沦为乞丐的罗子浮穿，是她用温暖的爱将浪荡公子感化。可罗公子最后还是要走，她心痛，她落泪，但她还是用树叶剪了匹驴子送他回家，这样安然纯善的女子，在仙界也没有几个吧。

朋友见我发呆，笑着问：“想什么呢？”

我尴尬地笑笑，把思绪收了回来，抬头看见墙上挂着一幅老树的画作。画里，一个少女面对着窗外的芭蕉，手抚云鬓，倚靠在藤椅上，不悲不喜。老树的题诗颇有韵味：“无事才好自处，有情怎能寂寥。案头几枝新竹，窗外一本芭蕉。”

“为何是一本芭蕉？不应是一丛或一棵吗？”我问朋友。

“读过李益的《逢归信偶寄》吗？‘无事将心寄柳条，等闲书字满芭蕉。’古时候缺纸，芭蕉叶可以当宣纸写字，一叶写满了再写一叶，摞在一起不就是一本吗？因此古代芭蕉不叫一棵、一树，叫一本。”

“相传，怀素自幼喜欢书法，且聪颖好学，因为买不起纸，他便在寺院附近种了一万棵芭蕉。芭蕉长大后，他摘下芭蕉叶，铺在桌上临摹挥毫。由于他写得又多又快，老芭蕉叶被剥光了，小叶又不舍得摘，于是干脆带笔墨站在芭蕉树前，对着鲜叶书写。他的努力和坚持，最终成就了他的伟大。”

但愿你心中拥有那窗外的一本芭蕉。

（摘编自《北京青年报》2018年5月15日）

材料二：

窗外，一本芭蕉

丛桦

芭蕉给我的印象一直是江南的、宋词的、文艺的。

北方乡村，玉米是最高的、叶子最宽大的草本植物，却不知道芭蕉也是草本。芭蕉的叶子如一面席子，每一面都舒展得比人高，裁一件曳地长裙也用不完，这样的一株草多么震撼。它的叶子如碧绿的水袖，如风中的舞者，往书生窗前一铺，往仕女楼阁一伸，雨来蓬蓬风来潇潇。

蒋坦在芭蕉叶上题句：“是谁多事种芭蕉？早也萧萧！晚也萧萧！”其妻秋芙见了，提笔于叶上续书：“是君心绪太无聊，种了芭蕉，又怨芭蕉。”

芭蕉宜诗、宜画、宜窗。

“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。”（李清照）郑板桥《咏芭蕉》：“芭蕉叶叶为多情，一叶才舒一叶生。自是相思抽不尽，却教风雨怨秋声。”

齐白石画芭蕉，题诗芭蕉画：留得窗前破叶，风光已是残秋，一年无厌夜雨，白了多少人头。这颇得金农题画诗之妙：绿得僧窗梦不成，芭蕉偏向短墙生。秋来叶上无情雨，白了人头是秋生。

蕉窗听雨、蕉窗绿烟，芭蕉与中国门窗是绝配。扇形窗、月亮门、冰裂纹，搭配芭蕉的绿袖子，红窗棂，绿蕉叶，线性的窗格、面型的蕉叶，色彩与造型的对比美，摄人心神。芭蕉，是江南园林的神韵和底色，是芭蕉的绿，根植于江南才子的诗思，才催生了宋词。

书写“雨打芭蕉”的诗文，可谓车载斗量，沈周的《听蕉记》，最为有名。

“夫蕉者，叶大而虚，承雨有声，雨之疾徐、疏密，响应不忒。然蕉何尝有声，声假雨也。雨不集，则蕉亦默默静植；蕉不虚，雨亦不能使之为声。蕉雨固相能也。蕉静也，雨动也，动静戛摩而成声，声与耳又相能想入也。迨若匝匝插插，剥剥滂滂，索索淅淅，床床浪浪，如僧讽堂，如渔鸣榔，如珠倾，如马骧，得而象之，又属听者之妙也。长洲胡日之种蕉于庭，以伺雨，号‘听蕉’，于是乎有所得于动静之机者欤？”

这篇精短文字由听觉旋转视觉，先听然后思，以物模情，形象细腻；虚实相映，意蕴独特。显然，如此的雨打芭蕉，因了音乐性，已升华成哲学般抽象、建筑般凝固的音乐了。

芭蕉风韵，来自于独特的江南文化意象——“雨打芭蕉”；那清凉而叩打蕉叶的声音，天籁般的声音，融合才子佳人的浪漫情致，韵味悠长，不知究竟有多久时间了，一直滴滴答答，在敲打中国，更在敲击华夏文化人的神经。

在赤日炎炎似火烧的夏日，一株芭蕉会让你生如浸井水的感觉，抑或给你身入绿林野山之感。芭蕉清、凉、雅，芭蕉可以是一本，也可以是一卷——蕉叶本来就是书页般厚薄的。夏日的凉风，蕉林的荫凉，古诗词的意境，不同样可从片片蕉叶般的书卷中来吗？

（改编自《丛桦的百草园》

强制阐释的一个普遍表现是：偷换对象，变幻话语；借文本之名，阐本己之意；且将此意强加于文本，宣称文本即为此意。如此阐释，违反阐释逻辑规则和阐释伦理，其合法性当受质疑。

笔者的态度是，阐释是有对象的，对象是确定的，背离确定对象，阐释的合法性立即消解。此即阐释之为阐释的逻辑前提。此前提非主观任意规定，而为阐释的本质和机理所决定。

何谓阐释？在汉语言境遇下，所谓阐释、诠释、解释，均为汉语语法规则定义的偏正词组。偏者在“阐”“诠”“解”，正者乃为“释”。词组中心为释，释什么？释对象，或曰对象之释。“阐”“诠”“解”辅以说明，释者以什么方式或方法去释。笔者曾论述，“阐”“诠”“解”，在文字构成及意会上，深刻表达了三者之间不同的目的论与方法论追索，表达了它们之间差别甚大的出发点和落脚点。此为中国传统阐释学思想和实践反复证明。但无论怎样区别，其三者目标皆集中于释，以释为中心，开展动作，达及目的，实践“阐”“诠”“解”之过程。释为何义？《说文》采部：“释，解也。从采，取其分别物。”由此，释与解互训，释为解，解为释，且共“取其分别物”以释以解。何为物？物者，对象也，乃此释之物。此释释此物，为此物之释，离开或背弃此物，则无此释。解为何义？《说文》角部：“解，判也。从刀判牛角。”其义亦清晰，解，乃持刀分牛角，实在的对象之分，无牛不可言解，庖丁解牛是也。准此可判定，释，乃对象之释，无论是解，是诠，是阐，必落脚于对象，“以对象之义、对象之理、对象之质为对象，而阐，而诠，而解”。离开确定的对象，阐、诠、解皆失根据。有此基础，我们可以论证阐释对象的确定性意义。

所谓阐释对象，本当两重蕴含：其一，对象或对象化的一般意义。对象是面对之象，是独立于阐释者之外的他物。唯有进入阐释者视野，阐释有了对象，阐释才有展开和实现的可能。阐释是对象的阐释。其二，在合法性意义上，阐释者与对象的关系是双向的，互有义务与责任。对阐释者而言，阐释的对象是开放的，应当允许阐释者任意阐释；于对象而言，阐释主体是有责任的，其责任就是，以此对象为标的，阐释其他有的意义，当然是阐释者自主感受和理解的他有的意义。离开确定对象，“王顾左右而言他”，无的而放矢，就背离阐释者的责任。用伽达默尔的话说，就是“所有正确的解释都必须避免随心所欲的偶发奇想和难以觉察的思想习惯的局限性，并且凝目直接注意‘事情本身’”。强制阐释的偏误与此关联甚大。

所谓“背离文本话语”，就是指阐释离开确定对象，言说与对象无关的话语。此类阐释，任意转换对象，甚至消解对象，其言说均可照录而无任何障碍。在阐释学意义上，此类无确定对象之释，已非释之本义，不可称释。阐释对象亦可分为两类：一是，独立于阐释主体之外的自在之物，或为与主体意识毫无关联的自然现象；或为与人的主体意识密切相关的精神现象，可称之为外在对象。二是，阐释主体自我，其心理，其意识，其反思，包括情感和意志，可称为内在对象。两种对象本质上完全不同，但对阐释而言，皆为阐释的对象。阐释对象的存在，是客观的、自然的，是阐释借以生存并展开的可能基础与条件。无论何种方式的阐释，皆为确定对象之阐释。强调阐释的约束与规范，最基本的一点，是阐释对象的确定。无确定对象，无阐释可言。就文本的阐释说，文本进入阐释，阐释得以展开，阐释是对此文本的阐释，而非对他文本的阐释。离开对象文本，对此文本的阐释非法。强制阐释的经常性偏差与失误在于，背离确定对象，言说与对象无关的话语，由此及彼，几无关联，不过是借对象上手，顾左右而言他，完全失去对此对象阐释的价值与意义。譬如，海德格尔对梵高名作《一双鞋子》的阐释。海德格尔的阐释极具感染力，深刻而煽情。但是，他的阐释脱离了对象，其阐释的不是鞋子，而是自我，是自我的意念与思想。如此阐释，完全无需梵高的鞋子，其他任意器具，皆可铺陈渲染类似话语。远的不说，有史料证明，梵高曾经有七幅，甚至更多各类鞋子的画作，2015年翻译出版的《梵高传》中，就收有梵高1887年的《一双鞋子》。这双鞋子表达了什么，观者可以悟出什么，不在这里讨论。我们的疑问是，可否将海德格尔关于那一双鞋子的煽情阐释，迁移至其他鞋子，作同样的阐释？如果可以，对梵高的其他作品，譬如静物、女人、自画像，是不是也可以作同样的阐释？很显然，我们完全可以代他做到，任何有西方文艺理论训练者皆可做到。借任意对象，煽情地阐释当代西方各种各样的理论，这是后现代阐释方式的一般狡计，是当代“没有文学的文学理论”最常见的手法。因为海德格尔不是阐释鞋子，而是借鞋子阐释自我，阐释他存在主义的哲学，阐释他独有的深奥思想，且生成广泛影响。所以我们同意，他对自我思想的阐释是合法的。但是，他将对本己思想的阐释强加于梵高的鞋子，并不是对鞋子本身的阐释，对梵高和梵高的作品而言，海德格尔的阐释非法。如此，我们可以说，海德格尔阐释的鞋子不是梵高的鞋子，而是海德格尔自己思想的“鞋子”。

（摘编自张江《再论强制阐释》）

在信息传播技术迅猛发展的今天，经典文学传播与接受的方式也越来越多样化，有人将《大卫·科波菲尔》浓缩为十分钟音频，有人用零散的短视频代替《红楼梦》整本书阅读，还有人坚持手捧书卷，逐页逐章沉浸于经典文学的艺术世界。短视频语言通常简洁、直白、富有节奏感，带有一定的娱乐性和情绪冲击力；而书面语体则更加复杂、严谨、逻辑性强，注重表达的准确性和精细度。有学者担忧，短视频语言的长期影响将会带来思维过程的简单化与片面化、情感表达的浮夸化与偏激化。

请根据上述材料，写一篇文章，体现你的认识与思考。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

虚词从来无象。“所以”是什么东西？“仅仅”是什么模样？“尤其”有没有质量或重量？……这些虚词不指涉事物，而是指涉事物之间的关系，更准确地说是人们对事物关系的描述，意在用逻辑之网把散乱事物编织成统一的世界图景。

火把水烧开了，人们编制出“因为”火烧“所以”水开的因果陈述——虽然这个陈述已经消解（省略；忽略）了水的纯度、大气压力、地心重力等更多相关条件，一因一果的单线链接并不准确，但不管怎么说，不失为通向科学认识的起步。        ①        ， 我们就只能看到互不相关的火、壶、水，包括水突然冒热气和气泡，不可能得到“烧水”的理解性描述。孩子学习语言时，最难掌握的就是虚词，最容易出错的就是虚词。“因为妈妈回来了，所以小狗拉屎了。”这就是一个孩子既不能理解妈妈也不能理解小狗时的傻话，是虚词胡乱安装的常见情形。

从这个意义上说，虚词是人的专利，是人从动物中分离出来的最后一站，是人和动物最后的告别之地。人们完全可以使狗、猪、马、牛、鸽子、狗熊等“听懂”人语，在训练中造成它们对部分实词的条件反射，为主人叼来一只“袜子”或者乖乖地“出去”。但再高超的驯兽员也无法让动物了解“所以”“仅仅”“尤其”“不但”等是什么意思。       ②        ， 凭借虚词体系在逻辑思维的长途上越走越远，远征科学、哲学、政治、伦理，一直到现代文明各个最为奥秘莫测的各种知识前沿。

到了这一步，不仅是虚词，就是很多实词也无象了，至少是无日常之象了。人们的认识触须向更微观和更宏观的领域延展，各种事物关系更多地为人们所捕捉和维系（连接；联结），数词、副词、名词、动词等都越来越“虚”“眼见为实”已无中生有（不可理喻；不言而喻）。负数和虚数有象吗？质子和基因密码有怎样的象？谁能嗅到或者触到“思想”或“文化深层结构”？……这种知识的非日常化，使人类思维开始告别原始状态和儿童状态，理性主义者们有理由把逻辑而不是感觉，当作认识的高级形态，理性高于感性的现代通则就是这样建立起来的。

（1）张孝祥在《念奴娇•过洞庭》中“ ， ”以极度夸张的想象，将自然宇宙化为宴饮之物，凸显词人胸襟之博大。

（2）老师在讲《中国建筑的特征》时提到古代建筑因地制宜，飞檐斗拱层层咬合，这让小张同学想到《阿房宫赋》中“ ， ”两句。

（3）“孤舟”这一意象常常作为传情达意的载体，比如在高中古诗文中“ ， ”。

送王秀才往松滋夏课

齐己

松滋闻古县，明府是诗家。

静理馀无事，歌眠尽落花。

江光摇夕照，柳影带残霞。

君去应相与，乘船泛月华。

材料一：

郅都者，杨人也。以郎事孝文帝。孝景时，都为中郎将，敢直谏，面折大臣于朝。尝从入上林，贾姬如厕，野彘卒入厕。上目都，都不行。上欲自持兵救贾姬，都伏上前曰：“亡一姬复一姬进，天下所少宁贾姬等乎？陛下纵自轻，奈宗庙太后何！”上还，彘亦去。太后闻之，赐都金百斤，由此重郅都。

济南瞷氏宗人三百余家，豪猾，二千石莫能制，于是景帝乃拜都为济南太守。至则族灭瞷氏首恶余皆股栗居岁余郡中不拾遗。旁十余郡守畏都如大府。都为人勇，有气力，公廉，不发私书，问遗无所受，请寄无所听。常自称曰：“已倍亲而仕，身固当奉职死节官下，终不顾妻子矣。”

郅都迁为中尉。丞相条侯至贵倨也，而都揖丞相。是时民朴，畏罪自重，而都独先严酷，致行法不避贵戚，列侯宗室见都侧目而视，号曰“苍鹰”。临江王征诣中尉府对簿，临江王欲得刀笔为书谢上，而都禁吏不予。魏其侯使人以间与临江王。临江王既为书谢上，因自杀。窦太后闻之，怒，以危法中都，都免归家。孝景帝乃使使持节拜都为雁门太守，而便道之官，得以便宜从事。

匈奴素闻郅都节，居边，为引兵去，竟郅都死不近雁门。匈奴至为偶人象郅都，令骑驰射莫能中，见惮如此。匈奴患之。窦太后乃竟中都以汉法。景帝曰：“都忠臣。”欲释之。窦太后曰：“临江王独非忠臣邪？”於是遂斩郅都。

宁成者，穰人也。以郎谒者事景帝。好气，为人小吏，必陵其长吏；为人上，操下如束湿薪。滑贼任威。稍迁至济南都尉，而郅都为守。始前数都尉皆步入府，因吏谒守如县令，其畏郅都如此。及成往，直陵都出其上。久之，郅都死，后长安左右宗室多暴犯法，于是上召宁成为中尉。其治效郅都，其廉弗如，然宗室豪杰皆人人惴恐。

（节选自《史记·酷吏列传》）

材料二：

得柔之道者为循吏，失刚之理者为酷吏，司马氏修《史记》，以郅都为《酷吏传》首。其勇敢气节，根于公廉，不发私书，不受请寄。其此数者，为汉名臣，入居命卿，出总列郡，坚刚忠纯，始终如一。坐临江王之嫌，当太后之怒，身死汉庭，手足异处，有以见汉氏之不纲，王泽之弛绝也。盖在史氏，发而咀之，以旌事君，以励使臣，俾百代之下有所惩劝。

(节选自权德舆《酷吏传议》)

童年看电影

莫言

①在20世纪60年代，电影犹如魔法，吸引着许多像我一样的农村少年的心。别说是导演、演员了，即便是县电影队里那些巡回放映的放映员，也让我们感到神秘无比。那时候，我们县电影队里有四个放映小组，每组三个人。他们用独轮车推着发电机、放映机、胶片和银幕，在全县的近千个村庄里巡回放映。每当电影组从周边的村庄渐渐地向我们村庄逼近时，我们便开始了焦虑但又幸福的等待。哥哥姐姐们早就跑到周围的村庄看了一遍又一遍，回来后就向我眉飞色舞地讲述剧情。我非常希望能跟着哥哥姐姐们到周围的村子里去看电影，但他们嫌我累赘，不愿带我。我哥说：“我们一出村就是急行军，每小时起码十公里，你根本不行。”母亲也不同意我去，母亲说：“反正过几天就要来我们村子里放，早看一天晚看一天又能如何呢？”

②终于熬到电影组巡回来到我们村子时，这部影片的故事情节，我已经从哥哥姐姐们的讲述中了如指掌。

③但听人讲述，并不能代替自己观赏。听人讲述得越生动越精彩，越是激起了观看的欲望。我经常被电影中的情节感动得热泪盈眶，和意大利影片《天堂电影院》里那些铁杆影迷一样，一部电影，能使我神魂颠倒半年之久，等到我的精神状态基本恢复正常后，下一轮的电影又开始向我们的村子逼近了。

④随着年龄的增长，我终于也获得了出村看电影的资格。先是去邻村看，渐渐地，活动范围扩大，终于将看电影的范围扩展到十几里外的村庄甚至扩展到外县的地盘上。我还认识了邻村一个骑着自行车遍赶四集、名叫杜彪的补鞋匠，我经常能在赶着牛羊过小桥时遇到他。有一天傍晚，我在桥头上遇到他。他距我大老远就吆喝：“小跑，快去吧，今晚蓼兰有电影。”——你不会骗我吧？——我骗你干什么？幕布都挂好了，我亲眼看见的。——演什么？——《红色娘子军》。——你真的不会骗我吗？——你这孩子，上辈子让人骗怕了？我骗你干什么？

⑤我好不容易说服了母亲，然后找到大奎与小乐，又帮着他们说服了他们的家长。都来不及吃饭，各自拤着一块饼子一棵葱，抬腿就往蓼兰镇奔跑。一边奔跑，一边吞咽饼子大葱。从我们村到蓼兰要穿越辽阔的洼地，狭窄的道路两边全是密不透风的高粱，有的地方，茂密的野草差不多将道路都遮掩了。不时有狐狸、刺猬等小野兽被我们惊起。跑到中途时天已黑透，满天繁星，四处蛙鸣，不时有飞鸟惊起，呱呱叫着飞到远处去。我们没人说话，但心里怯怯的。有一个黑乎乎的东西，从我们面前猛地跳起来并发出一声怪叫，几乎把我们吓瘫。我感到心跳得仿佛要从嘴巴里蹦出来。小乐转身就要往回跑。大奎伸手拽住了他。大奎问我：“是不是真有？”我说：“杜彪亲口说的。”大奎说：“他会不会骗你？”小乐哭着说：“他肯定骗你了……如果他不骗你，怎么还没听到动静呢？”大奎侧耳谛听了几分钟，说：“似乎有点儿动静了，你们听。”我们也侧耳倾听，除了四周的蛙鸣和虫子们的合唱，好像是有那么一丝丝若有若无的音乐声。既然已经跑到了这里，还是要去，大奎坚定地说。

⑥我们排成一列，大金在前，小乐居中，我断后，快速地前行。十八里路，不是平坦大道，而是崎岖泥泞的小道；不是光天化日，而是夜色深沉。我们走一阵，跑一阵，身上的汗水都流干了。终于听到了音乐声，终于看到了黑黢黢的大村庄，终于看到了电灯光在村庄上空辉映出的一大片光明……我们赶到现场时，吴琼花已经参加了娘子军，顾不了许多，聚精会神看下去，还没看够就完了。

⑦看完电影往回走，起初还议论着剧情，但渐渐地，腿肚子好像灌了铅，眼皮越来越沉，走着走着就打起瞌睡，恨不得躺到地上沉沉睡去。大金告诉我们，高粱地里真的有狼，如果我们睡了，就会被狼吃掉。

⑧月亮不知何时升起来，半块月亮。三星已经偏西，分明是后半夜了。偶尔有一颗大流星拖着长长的尾巴划破天际，让我们振奋一刹那，但片刻即重堕昏昏沉沉的状态。心中不时泛起悔意，甚至是绝望。小乐已经哭了好几次了。大金在关键时刻表现出领袖气质，用各种方式激励着我们前进。他其实只比我大两岁。后来他成了我们高密东北乡最有名的杀猪匠既是必然的，也是令人无比遗憾的。当我们终于爬上村后高高的河堤时，听到母亲高声喊叫我的乳名。我的眼泪唰地流了出来。

⑨但第二天，我们三个都很骄傲，我们给那些比我们大的人和比我们小的人讲述《红色娘子军》的剧情，前边没看到的地方，我们含糊带过。我们那时记忆力好，电影插曲，听一遍即可复唱。我尤其喜欢渲染琼花那只托着几枚银币、布满整个银幕的大手，而且我还知道那叫作“特写镜头”。

⑩随着我们年龄的增长和生活的逐步改善，我们都有了自己的自行车，看电影的范围进一步扩大。电影，成了那些岁月里安慰我们心灵的清泉，也成了联系我们与外县青年友谊的纽带。我们村子里的好几个年轻人，都是在看电影时，与外县的青年谈上了恋爱并结成美好姻缘。

⑪许多年后，当我在电视屏幕上重温那些我在少年时代看过的老电影时，当年为之流泪的地方，如今依然为之流泪。看老电影，其实已成为一种怀旧行为。与其说是在看老电影，不如说是借此回忆自己的青春岁月。

⑫到了20世纪80年代末，电视机渐渐地进入千家万户。但就像电影的出现并没有让小说终结一样，电视的出现也没让电影从人类的文化盛宴中退席。小说、电影、电视，各自按照自己的轨迹向前发展着，只是它们更多地交织在一起。

⑬当初，我做梦也没有想到，几十年后，我竟然跟电影发生了密切的关系。张艺谋提着一只鞋子，瘸着一条腿（他在挤公共汽车时脚被轧伤），到我当时就读的学校来找我，说要将《红高粱》改编成电影。

(选自《不被大风吹倒》)

材料一：

计量史学，又称为定量史学或数理史学，是一种运用数学、统计学以及量化理论等工具对历史资料进行数据处理和分析，以寻求历史结论的研究方法。

计量史学不仅强调数据的收集与整理，更注重通过科学的数据处理手段来揭示历史现象背后的深层规律。计量史学研究方法的第一步是数据收集。这些数据可能来源于各种历史文献、档案记录、考古发现等。数据的全面性和准确性对于后续的分析至关重要。收集到的数据需要进行系统的整理和存储，包括数据的清洗、分类、编码等，以确保数据的规范性和可读性。在数据处理的基础上，再运用各种统计分析方法对数据进行深入分析。这可能包括描述性统计、相关性分析、回归分析等，以揭示数据之间的内在联系和规律。此外，根据数量分析的结果，构建各种数据模型，对历史现象与过程进行模拟研究，从而更加直观地理解历史现象的发展轨迹和可能的变化趋势。

计量史学已经在多个领域取得显著成果。例如，被广泛应用于研究经济增长、贸易、贫富差距、技术创新等问题；利用人口普查数据和犯罪记录来分析城市贫困人口的社会地位和犯罪率；利用选举数据和新闻报道来分析政治观点的传播和选民行为，等等。

尽管计量史学为历史研究带来了新的视角和方法论，提高了研究的精确性和客观性，但它也面临一些挑战。首先，历史数据往往存在记录不全、统计口径不一等问题，这可能导致研究结论的扭曲。其次，过度依赖经济学或其他学科的假设进行模型构建，可能忽略文化、心理等复杂因素，从而影响研究的全面性。此外，计量史学方法难以捕捉个体体验和偶然事件等微观维度，这使得它在某些历史现象的解释上存在局限性。

随着大数据、地理信息系统（GIS）等现代技术的不断发展，计量史学的研究维度将得到进一步拓展，也将继续推动历史学与经济学、社会学等学科的深度交叉融合，催生更多的历史计量数据库和基础设施，为历史研究提供更加丰富的数据资源和分析工具。

（摘编自百度学术《计量史学的研究方法》，有删改）

材料二：

《全唐诗》，是清康熙年间编校的一本唐诗合集，全书共900余卷，收录2200余名诗人的48900余首诗作，全面反映了唐诗的繁荣景象。当我们借用大数据对这些作家作品进行检索分析，隐藏在唐诗风韵中的秘密便一一浮现。

谁是高产诗人？

白居易、杜甫、李白位列前三名，估计毫无悬念。第四名“无名氏”，也可以理解，毕竟身处诗歌的黄金时代，肚子里有点墨水的文人都要吟上几句诗，只知作品不知作者也不是怪事。另有两位名为“齐己”和“贯休”的，对多数人来说都会感到陌生，如果不是大数据把两位的大名亮出来，估计很多读者都不会关注到他们。齐己、贯休都是僧人，加上处于唐末乱世，二人写了许多诗歌，却并不知名，直到被高科技硬核揪了出来，但实际知晓两人作品的也是少之又少吧。

哪个字是高频用字？

假如不是大数据分析，恐怕谁也不会想到，唐诗中使用最多的一个字，竟然是“不”字！仔细想来，唐诗中还真是处处有“不（莫）”，且看李白《将进酒》：君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月……一个“不”字，可见诗仙的任性与不羁；一个“不”字，有了否定词，前后内容形成转折顿挫，表达的情感更浓烈。其余的高频词则多是意象：人、山、风、日、云、春、花……

哪个季节最入诗？

用大数据分析《全唐诗》，发现四个季节依次排序为：春、秋、夏、冬。其中，“春”字出现19806次，“秋”字出现13946次，远远超过夏2624次和冬1218次。这当然很好理解。首先，春秋两季，景色美不胜收，每个场景都可入诗入画。黄鹂翠柳，白鹭青天；霜叶红透，秋波浩渺；鸿雁穿过白云，促织长鸣屋后……如此美景，即使不是诗人，也会触目生情。其次，春秋两季，自然景观变化剧烈，最能引起诗人对生命、时间的思考。花开花落，叶生叶飞；草长草枯，雁去雁归……敏锐多情的诗人面对这些情景，极易产生联想，或为时光飞逝、人生易老感叹；或为离家万里、壮志难酬伤感……

哪种颜色最入眼？

在唐诗中，写景抒情诗占了很大比例，而“绿”“碧”“苍”“翠”等大都用于写景，“绿树”“碧水”“苍松”“翠柳”等，都是写景诗描写的重要对象，绿色系的字自然成为常客。“白”色系出现多，也可由诗情画意推知一二。一是白色纯净，观之欣喜：“白日依山尽”“白银盘里一青螺”“白雪却嫌春色晚”……哪一片白，不令人感觉清灵？二是白色可渲染出韶华易逝的悲凉感，这也是最能触动诗人心绪的：“白发三千丈，缘愁似个长”“露从今夜白，月是故乡明”“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花”……哪一丝白，不令人倍觉哀伤？

我们可能以为，代表大唐气象的唐诗应该都是积极昂扬的，可实际情况是，“悲”情在其中占比最大。也许，这和诗人的多愁善感有关，或者说，诗人高兴时，常常会忘了写诗，而在忧伤时，则会以诗言志。春天到了，诗人会伤春；秋天来了，诗人要悲秋；别离时，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；伤感时，“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”……纪伯伦说：“和你一同笑过的人，你可能把他忘掉；但和你一同哭过的人，你却永远不忘。”也许，这就是悲伤的力量吧！

站在科技与文艺的交叉路口，用大数据来分析唐诗，原来竟有这么多不同维度的发现！不知下一个交叉路口，通向何方？

(摘编自《大数据分析下的<全唐诗>》，有删改)

宋词有以山喻愁的。如赵嘏：“夕阳楼上山重叠，未抵闲愁一倍多。”愁很沉重，像山一样压来，让人透不过气来，难以喘息，无法摆脱，极言①          。在李清照的笔下，使无形的愁有了重量。她的《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”愁可以载在船上，但愁太过沉重，只恐船都载不动。愁的悲凉与沉重活灵活现。②        。如，刘禹锡：“水流无限似侬愁”；李后主：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”秦少游：“落红万点愁如海。”把愁比喻成江水或海水，一是说愁像江水连绵不绝；二是说愁像海水既深又广，让人深陷其中难以自拔，且茫茫无涯，不知何处是尽头。

欧阳修《踏莎行》“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，说的是依依不舍的离愁如春水迢迢；贺铸《江城子》“漫将江水比闲愁，水尽江头愁不尽”，说的是③            ；秦观“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，说的是一言难尽的悲愁如泪化春江。

说“乡土中国”，不得不提中国文学里的乡土情怀。

我们发现，当文人发达时，他们会走向城市和政治，这叫“入世”。李白就想通过皇帝对自己诗文的赏识而走入仕途，可他的仕途并不顺利。李白没有重返田园，是因为他不仅有做官的梦想，还有成仙的梦想、侠客的梦想。他走出衙门后，去广阔天地间     ①        ， 在自然风景中享受人生了，走的路既非“入世”，又非“出世”。

而有一些人，则会在熟谙了社会的人情世故后选择“出世”。陶渊明对官场失望了，再加上母亲去世，他便     ②     地归隐南山陲，于是有了“采菊东篱下，悠然见南山”的悠然。路遥《人生》里的高加林，为了能在县城工作和生活，不惜放弃自己的爱人。而当他在城里无     ③     的时候， 只好又回到生养他的土地上，来寻求根的滋养 。土地才是每一个中国人的根，是每一个中华儿女自强不息的精神源泉。中国文学里描绘的最美的大同社会，莫过于陶渊明的《桃花源记》了。“土地平旷，屋舍俨然，有良田、美池、桑竹之属。阡陌交通，鸡犬相闻。”这种乌托邦式的世外桃源，千百年来，让多少人被陶醉其间。而这种能让人带来平静的社会，依然是乡土。

（1）苏轼《赤壁赋》中，作者认为风月长存，声色娱人，由于其“ ， ”，故而是无穷无尽的宝藏，可以共享其乐。

（2）中国酒文化源远流长。自古以来，文人与酒结下了不解之缘，咏及酒的诗词不胜枚举，比如“ ， ”。

（3）古诗中对音乐效果的描写，常会用听众的反应来表现，比如“ ， ”。

材料一   古者文王处丰、镐之间，地方百里，行仁义而怀西戎，遂王天下。徐偃王处汉东，地方五百里，行仁义，割地而朝者三十有六国，荆文王恐其害己也，举兵伐徐，遂灭之。故文王行仁义而王天下，偃王行仁义而丧其国，是仁义用于古不用于今也。故曰：世异则事异。当舜之时，有苗不服，禹将伐之，舜曰：“不可。上德不厚而行武，非道也。”乃修教三年，执干戚舞，有苗乃服。共工之战，铁铦短者及乎敌，铠甲不坚者伤乎体，是干戚用于古不用于今也。故曰：事异则备变。上古竞于道德，中世逐于智谋，当今争于气力。齐将攻鲁，鲁使子贡说之，齐人曰：“子言非不辩也，吾所欲者土地也，非斯言所谓也。”遂举兵伐鲁，去门十里以为界。故偃王仁义而徐亡，子贡辩智而鲁削。以是言之，夫仁义辩智，非所以持国也。去偃王之仁，息子贡之智，循徐、鲁之力，使敌万乘，则齐、荆之欲不得行于二国矣。

（节选自《韩非子·五蠹》）

材料二   赵文进谏曰：“农夫劳而君子养焉，政之经也。愚者陈意而知者论焉，教之道也。臣无隐忠，君无蔽言，国之禄也。臣虽愚，愿竭其忠。”王曰：“虑无恶扰，忠无过罪，子其言乎。”赵文曰：“当世辅俗，古之道也。衣服有常，礼之制也。修法无愆，民之职也。三者，先圣之所以教。今君释此，而袭远方之服，变教之古，易古之道，故臣愿王之图之。”

王曰：“子言世俗之间。常民溺于习俗，学者沉于所闻。此两者，所以成官而顺政也，非所以观远而论始也。且夫三代不同服而王，五伯不同教而政。知者作教，而愚者制焉。贤者议俗，不肖者拘焉。夫制于服之民。不足与论心；拘于俗之众，不足与致意。故势与俗化，而礼与变俱，圣人之道也。承教而动，循法无私，民之职也。知学之人能与闻迁达于礼之变能与时化。故为己者不待人，制今者不法古，子其释之。”

（节选自《战国策·赵策·武灵王平昼闲居》）

文本一

时光涂抹的油漆

周玉洁

①在城西我家老屋里，放着一把木质的老圈椅。

②估计打那把太师椅的木匠手艺不精，也或许因为木料的欠缺或是因为贫寒人家用，不必那么精细。所以那太师椅的椅背和扶手连在一起，被简化成了一个半圆。靠背是无屏的，省了雕花镂空的工艺，甚至连漆也不上了。据我奶奶说，不上漆有不上漆的讲究，因为那椅子的木料是上好的黄花梨木。

③我注意到那椅子的时候，它已经很老了，已失去了木料的本色，成了黑褐色。它油光满面，稳重敦实，通体泛出柔和的光泽，好像是从榨油坊脱胎换骨一般，油汪汪，亮闪闪。

④我爸爸说，它亮，是因为它被镀上了几层时光。它被我老老太爷的大手抚摸了几十年，被我老太爷的长布衫打磨了几十年，还有我奶奶，生前也是爱坐这把椅子的。

⑤每当有人提起我老太爷，总是会扭头四处找我，我大姑姑就曾点着我的脑门，咬牙切齿地笑着说：就数你划算，看看这帮老的小的，老太爷子当年抱过谁？就你，整天把你兜在长布衫里，坐在老圈椅上，把你当个稀奇宝。

⑥我怎么不记得了呢？我当然不记得这些。可表姐坚持说我应该记得。那时候老太爷时常抱着我，在圈椅上打瞌睡，我在他怀里也睡得打呼噜。即便是老太爷已经老得不省人事了，还是抱着我，用长衫的下摆裹着我，整天坐在圈椅里，谁进来都不瞧一眼，唯有我哭时，他才抬抬眼皮。

⑦可那时我仅仅不到两岁啊，我如何能记得？

⑧这样的争论之后，我开始远远地看在圈椅里打盹的奶奶。我蹲在墙角看着她蓝布的大襟衣裳，和袖筒里露出的枯柴样的手，如何扶着扶手。我以此想象老太爷抱着我打瞌睡的样子，想那苍老的身躯是如何搂着一个娇嫩的小人儿安然入睡的。

⑨老太爷有一张发黄的黑白照片，山羊胡子，五官清瘦，穿着长衫，坐着。照片上的那个老人如此陌生，可他坐的那把椅子却那么熟悉，是那把老圈椅。

⑩我坐在那宽大的椅子上，双脚离了地，背靠着椅背，手抚着扶手。我闭着眼睛，试图在幻想中去寻找老太爷的呼吸，体味那曾当了我摇篮的长衫的衣襟；有时也去回想奶奶坐在这圈椅上给我讲过的故事和那些老掉牙的儿歌。我屡屡落空，被突然的惊骇吓倒。老老太爷、老太爷、奶奶都曾安详地坐过这把椅子，可是现在，他们竟然都不在了，他们什么时候离开的？他们去了哪里？

我从椅子上跳下来，仔仔细细地查找，椅座的缝隙、椅子腿的木楔、扶手上隐隐的纹理，我看得那么仔细。那椅子散发出一股气味儿，那是复杂的混合。我深吸一口气，辨出里头有秋雨绵绵的季节里湿漉漉的落叶，有翻开一本发霉的旧书时飘出的淡淡油墨，有壁橱里经年的棉絮，有尘土、有风，有说不清道不明的太多气息。我的嗅觉好像出了问题，有点喘不过气来。

就在那时，爸爸问我，你在找什么？

找老老太爷、老太爷和奶奶。我说，他们坐这椅子那么久，怎会什么痕迹也不留下？

爸爸愣愣地看着我，忽然转身去找了一把小刀来。他蹲在我身旁，用锋利的刀刃在老圈椅的扶手上刮了一下。刀片上有一层黑色的污垢，而那被刮过的地方露出了清新的黄色，那么嫩的木色，鲜亮、刺眼。

看看，那些老辈们留下的。爸爸笑着，指着刀片上的那团黑，开玩笑般地说，他们留下的垢痂。

我被他脸上的笑激怒了，鼻子一酸，眼泪就要掉下来。那个无情的人，竟然这样去说我们逝去的亲人们。我甩开他的胳膊，愤愤地。可是他依然笑着说，这是他们拿时光给这椅子上的漆。

爸爸在我愤怒地走开后，独自坐在了圈椅上，他的双手捂着眼睛坐了很久。妈妈说，我走后，他几乎哭出了声。

很多年后，我才明白为什么。为什么他对着我要笑，背着我却哭。因为那时，我还是个孩子，还不能明白什么是生死，什么是无望的思念，他无法对一个孩子描述死亡的残酷和时间的无情。虽然他笑得很蹩脚，那玩笑也开得不合时宜。但从那以后，我再坐那圈椅时，却从未因为想起老老太爷、老太爷和奶奶而惊骇。我不再去找他们留下的痕迹，在我的脑海中没有关于死亡的任何蛛丝马迹。

我安然地蜷在圈椅上，嘴里含着一粒冰糖，懒洋洋地看书。时钟嘀嗒嘀嗒，光线透过窗棂照进来，很静谧，很祥和，我觉得一切都那么好，那么好……

文本二

据听说，高人悟道都在挑水担柴中悟。难怪我悟了许多年，都没悟出什么来，因为既没挑过水，也未担过柴。我从擦地板和洗衣服中找到同理，不急躁，不当作苦累的事情来做，一点点，一下下，看着光亮洁净，看着污垢消除……如同看檐下堆起柴垛，缸中满了水。将虚无的遐思苦想，付诸所能的事实中去。那个道，大约就是守着本分，因生活而接受生活，为生活而融入生活。我谓生命诚可贵，生活价更高。既生我，何以活？原来是洗衣擦地做饭洗碗这样活。只是，十指不染油烟已经多年，偶尔做一次饭以为是乐趣的我，因为远离厨房和油盐酱醋而活得懒散苍白了，悟道悟得晚了些，就以为书香是好的，油烟是不好的了。其实反之，下个武断的定义，凡是不自己做饭，不自己洗碗，不自己洗衣服，不自己勤力而为地躬身擦地者都算是没“真正生活”的人，顶多算“体验生活”者。

一些真的东西，不管它立在怎样的层面上，沙地也好，岩石也好，水面上也好，至少，我为着它所表达的——不是观点，是一种情感的真挚力量，而被打动了一下。生活中应该充满了各种各样的声音，体验生活者有时候并未能有真切、深切、贴切的真实体验，所以有时候他们会过于看重发言权，而真正生活，真正顺应，真正投入，真正在生活里的人，他们好像不太爱发言。

（选自周玉洁博文《真正和体验》，有删改）

本试卷现代文阅读Ⅰ提到，地球自转速度变慢会对人类社会产生深远的影响，对于不断变化的世界，有的人认为不必过于杞人忧天，应该拥抱生活，积极应对；有的人则认为，人类应该据此敲响警钟，否则将面临更加不可预测的未来。

以上材料引发了你怎样的思考？请写一篇文章。

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12月4日，中国申报的“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”被正式列入人类非物质文化遗产代表作名录。至此，我国共有44个项目列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录、名册，总数居世界第一。

春节是中华民族最隆重的传统节日。虽然按照中国传统历法，     ①      ， 是新一年的开始。但实际上，从年前的腊月初八到正月十五，都是“春节时间”。贴春联、吃饺子、打年糕、逛庙会、除夕守岁、拜年祭祀……东西南北中、街头巷尾乡村，辛劳一年的人们醉心于营造“年味”、共享“年味”，在爆竹声声中辞旧迎新，许下对新年的美好愿望。

春节是万家团圆、共享天伦的美好时分。“     ②     ”是中国人春节亘古不变的主题。临近年关，不管身在何方，人们都要跨越山海向家奔赴，回到温暖的小家，回到精神的故土，回到文化的原乡。在春节深厚的文化底蕴中，我们对天地敬畏，对先人敬仰，尽情释放对亲朋好友的美好祝福。承载这些文化内涵的民俗生活方式，随着时代变迁，     ③      ， 但刻在我们骨子里、融入我们血脉基因中对中华传统文化价值、理念、情感的自豪与热爱从未改变，并不断激励人们为明天的美好继续奋斗。

春节申遗成功，无疑为我们中华优秀传统文化的传承与弘扬开启了一个新天地。我们要珍视这个宝贵的文化遗产资源，在传承中创新，让中华优秀传统文化更好地增益于人类福祉。

在当下青年群体眼中，汪曾祺可谓“现象级美食作家”。他对食物的声音描写为人称道。如《端午的鸭蛋》：“平常食用，一般都是敲破‘空头’用筷子挖着吃。筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了。”这“吱”声仿佛让鸭蛋红油飞出纸页，充满了童趣与稚气。与其他作家不一样，兼作家与画家于一身的汪曾祺，尤善于     ①      ， 利用声音来营造丰富的画面感、情境感，给读者     ②     的阅读体验。

他擅长用声音呈现生活的艰辛，透露出对普通人的关怀。他的短篇经典《职业》，罗列了抗战时期寓居昆明文林街时听闻的种种市井之声：有一个收买旧衣烂衫的女人，嗓子非常脆亮，吆唤“有——旧衣烂衫我来买！”每天傍晚，一个苍老的声音叫卖臭虫药、跳蚤药：“壁虱药、屹蚤药。”……几种叫卖声勾勒出抗战时期昆明城市底层的社会图景，充满了作者对普通人的悲悯和人道主义关怀，使读者乐观面对人生的同时又能感慨生活不易。

汪曾祺对中国传统美学中意境之美的运用可谓     ③     、浑然天成，其中有不少也是用声音来实现的。在《昆明的雨》一文中，最令他难忘的是卖杨梅的小女孩在雨后那一声“卖杨梅——”：卖杨梅的苗族女孩子，戴一顶小花帽子，穿着扳尖的绣了满帮花的鞋，坐在人家阶石的一角。不时吆喝一声“卖杨梅——”，看似随意的一处破折号，尽显声音娇柔，使得昆明雨季的空气更加柔和了，雨中的画面似乎顿时鲜活起来了。