相关试卷

材料一：

艺术创造过程本质上是以自我意识为前提的精神生产和社会交往活动，艺术的关键就在于艺术家对其创作具有自觉性，艺术是艺术家基于自我意识对生活体验、人生阅历与精神感悟进行的创造性表达；而虽然AI可以对海量的艺术作品进行精细的统计、存储、分类、模仿，甚至可以生成新作品，但它仍然不能理解它模仿与“创作”的对象。即便AI生成的绘画作品可以有和凡·高一样热烈的颜色与稚拙的笔触，可是它仍然不能理解凡·高在艺术上的抱负、孤独与骄傲，更无法理解凡·高对时代精神困境的反馈及其对表现主义绘画的启示意义，那么艺术活动就没有在这个过程中发生。从这一层面上理解，AI绘画并不是艺术。

现在，人工智能仍只是人类的一种精密工具，人工智能看似可以自己创作作品，但这事实上是人为预先设计的计算程序的结果，而不能被视作人工智能脱离人的控制而进行的主动创作。虽然当代艺术对形式主导的现代艺术藩篱的突破，使得艺术的边界得以前所未有地拓展，艺术也变得越来越难以被定义，但将艺术视作人类有意识的创作，而非纯粹自然的或机械的无意识的产物，仍然是人们普遍而朴素的艺术观念。

AI本身只是一种智能化的技术工具，它不能为AI绘画是艺术提供合法性支持，也不能为其艺术价值提供保证。AI遵从的逻辑，根本说来是现代科技的工具理性逻辑与算法逻辑，而不是艺术的反思判断逻辑与诗性逻辑。需要特别指出的是，人工智能被用于艺术创作始于20世纪中叶，而此时也正是当代艺术勃兴之时。但长期以来，科学家和艺术家用人工智能学习和模仿的作品，基本上是20世纪中期之前的现代艺术和古典艺术，而不是之后的当代艺术。换言之，目前的AI绘画其实是在用最先进的技术，重复20世纪中期之前积淀下来的既定艺术范式，而不是在参与创造新的当代艺术。事实上，当代艺术对于观念和理论的依赖，对于材料、物品、身体的强调，对于行为过程、偶然事件、情境氛围的探索，在很大程度上恰恰可以视作对人工智能及其所依赖的算法逻辑的对抗。

站在当代艺术的视点上来看，目前的AI绘画可能不但不是艺术，而且是反艺术。因为AI遵循的工具理性逻辑，倾向于将所有既往的作品转换为抽象的数据代码，并据此将内在精神的力量转化为即时消费的流量，将丰富的人性降低为单纯的欲望，将存在的本真转换为虚拟的表象，而这恰恰是有违艺术的真精神的。艺术，说到底是包含精神锋芒的灿烂感性之光，是在展现生活本真的同时，又充满了诗性和生机的技术活动。

（摘编自刘昌奇《AI绘画不能被视为艺术》）

材料二：

下图是目前最流行的某AI绘画创作平台上普通用户发布的两幅AI作品。这两幅AI绘画给人一种迥然不同的审美感受：其一，从绘画形式上看，这些AI作品突破了经典绘画的美学框架，造型奇特，呈现出强烈的后现代风格；其二，从审美功效看，这些AI作品更贴近今天人们的生活情境，因而更容易激发人们的审美兴趣；其三，从绘画内容和主题看，似乎没有了专业AI作品的深刻感和严肃感。这样的AI作品正是目前AI生成性绘画的主流风格。因此，从审美功能尺度审视，这些AI绘画作品都有资格被视为艺术。

可能有一些人会觉得，AI绘画创作的作品，更像是AI自主生成的。这是目前包括AI绘画在内的一切AI艺术作品共同面临的身份困境。其实，AI绘画的生成绝非GAN或CAN等算法模型能够独立或自主实现的。恰恰相反，目前任何AI绘画创作都是由AI和相关的艺术家或用户共同合作完成的，这集中体现在两个至关重要的环节。

其一是AI绘画创作能力的构建（主要包括绘画算法设计、绘画算力培育、相关服务器的更新换挡等）无不彰显着人类主体的意志和理性精神。AI的算力无论如何强大，都离不开人类的赋能，它本身就是人类的创造物。

其二是每一幅AI绘画作品的生成都必然基于艺术家或特定用户的命令，而这命令中必然隐含着艺术家或用户对作品的特殊要求，比如特定的主题、特定的风格、特定的形象等，离开了人类这些彰显着强烈的主体意识和主体诉求的指令，AI绝不可能主动或自主启动任何创作过程。

需要特别指出的是，人类主体对于AI绘画创作的“制导”作用，绝非仅仅局限于AI创作过程的启动，而是发生在全过程。AI创作不同于人类艺术家创作的一个显著特征是它能对作品进行连续和快速输出，而同时它又缺乏对作品质量的判断能力，这样人类主体就需要随时对输出的作品进行评估和选择；有时候为了提升AI作品的原创性与风格化，人类主体还需要主动改变AI正常的创作过程。至于AI绘画作品的策展，就更离不开人类主体。

既然AI绘画整个创作环节都必须有赖于人类主体的全面、积极、主动的介入和参与，AI绘画作品又同时显现出无可置疑的审美价值，那么AI绘画也就有充分理由被视为艺术。

（摘编自马立新《AI绘画是一种新型艺术形式》）

字面上，“祛”就是“去除”的意思，“魅”可以理解为“神秘的吸引力”，所以“祛魅”就是去除神秘性的过程。

祛魅，并不是说要藐视一切，践踏一切，而是要去掉滤镜，直达本质，去行动，去靠近，去成为。

选自《人民网论坛》公众号（有删改）

祛魅，我们会发现很多事情并没有想象中的那么好，很多人也并不是展示出来的那么优秀。那些闪闪发光的履历、难以企及的权威和地位背后，多是踏实努力、敢想敢干的普通人。祛魅，意味着不担心，也不内耗，不在意他人眼光和社会规训，敢于去尝试任何自己想做的事情。

在不断祛魅的过程中，接受世界真实的模样，认清生活的真相后依然能热爱生活，修炼稳定强大的内核，才是独属于今天年轻人的“修行”。

——选自《半月谈》公众号《祛魅：摘掉滤镜，依然能遇见美好》 （有删改）

作为当代青年，以上材料引发了你怎样的感受与思考？ 写一篇文章，谈谈你的看法。

要求：自选角度，自定文体，自拟标题，不少于800字。

枪挑紫金冠

谁要看这般的戏？新编《霸王别姬》。霸王变作了红脸，虞姬的侍女跳的是现代舞，一匹真正的红马扮乌骓。我先是手足无措，而后生出了深深的羞耻——所谓新编，在许多时候，并不是将我们送往戏里，而是在推我们出去。它像镜子，只照出两样东西：胆大妄为与匮乏。

羞愧地离席。出了剧院，二月的北京浸在浓霾里。没来由想起了甘肃，陇东庆阳，一个叫做小崆峒的地方，黄土上开着一树树的杏花。三月三，千人聚集，都来看秦腔，《罗成带箭》。我到时，恰好是武戏，一老一少，两个武生，耍翎子，咬牙，甩梢子，一枪扑面，一锏往还，端的是密风骤雨，又配合得滴水不漏。突然，老武生一声怒喝，一枪挑落小武生头顶的紫金冠，小武生似乎受到了惊吓，呆立当场。

我以为这是剧情，哪知不是，老武生一卸长髯，手提长枪，对准小的，开始训斥；鼓锣钹之声尴尬地响了一阵，渐至沉默，在场的人都听清了，他是在指责小武生上台前喝过酒。说到暴怒处，举枪便打。这出戏是唱不下去了，只好再换一出。我站在幕布之侧，看见小武生在受罚：时代已至今天，他竟然还在掌自己的嘴。

梨园一行，哪一个的粉墨登场不是从受罚开始的？这台前幕后，遍布着多少不能触犯的律法：玉带不许反上，鬼魂走路要手心朝前，上场要先出将后入相……如此讲究戒律，却是为何？

千百年来，多少伶人身上承载着这样的命数：三天两头被人喝了倒彩，砸了场子，不得科举，不得坐上席，甚至不得被娶进门去；在最不堪的年代里，伶人出行，要束绿巾、扎绿带，单是为了被人认出和不齿；就算身死，也难寿终正寝。

戏台上那烟尘里的救兵、危难之际的观音，实际都不存在。唯有信自己，信戏，以及那些古怪到不可理喻的戒律。这些戒律因错误得以建立，又以眼泪、屈辱浇成，越是信它，它就越是坚硬和无情，虽然它不能改变那可怕的命数，但它总能赏你一碗饭吃，给你些许做人的尊严。

在江西万载县乡村场院里，我看过一出赣剧《白蛇传》，那大概是我此生看过的用时最长、记忆也最刻骨的一出戏。

这出戏只五回，而每一回竟长达一个多小时。戏台上，小青与法海，一场打斗，但见翎子翻飞旗杆挑枪，但见金盔跌落银靴生根。可能是我想多了，——编排这出戏的人真是看透了人世。漫长的时间之下，戏台上的打斗正如生活中的对抗，几乎将无休止地进行下去，既认真，又厌倦。

戏台上，白素贞和许仙，他们说着西湖，说着芍药，彼此挨近着，端的是：隔墙花影动，金风玉露一相逢。就要挨在一起之时，又有意无意地闪躲开……一切都在微小处展开，又牵动着我的神经：他在如火如荼，我却知道好景不长；她那边莲步轻移，我这厢敲的是急急锣鼓；她深情款款，我看了倒是心有余悸。到最后，这许多的端庄、天真和痴恋只化作山水画上的浓墨一滴，剩余处全是空白，演戏的人走向断桥、残垣，看戏的人则奔向空白处的千山万水。

这便是戏啊，老生和花旦，凤冠和禅杖，纷纷聚拢，造出幻境：这一方戏台，虽无波涛却会江水长流，不事耕种也有满眼春色。所谓“强烈的想象产生事实”，它让你沉醉其中，到了这时候，还分什么你看戏我演戏？我还清楚地记得散场之后的夜路。那一隅戏台被空前扩大，连接了整个夜幕：在月光下走路，折断了桃树枝，再去动手触摸草叶上的露水，都像一场戏。

还记得安徽的一个小县城，在长江边一艘废弃的运沙船上看徽剧《单刀会》。那只不过是个寻常的戏班子。

可是，这里的关云长，全然不是人人都见过的那个关云长。上百种关公戏中的关云长，先是人，后是神，在不断的言说中变得单一和呆板，戴上了一副面具，成为了人们所缺失之物的化身。他不再是刘玄德一人的二弟，而是万千世人的二弟。他的命运，便是被取消情欲，受人供奉。可是，且看这出戏里的关云长：虽说逃脱了险境，惊恐、忐忑、侥幸却一样都没少，置身在回返的行船上，一遍遍与船家说话，以分散一点惊惧，惶恐得像个孩子。

这一出乡野小戏，几乎照搬了元杂剧，竟然侥幸逃过了修饰和篡改；可以说，这出戏，以及更多的民间小戏，其实就是历史典籍。只不过，修撰者不是翰林史官，而是人心。是人心将那些被铲平的复杂人性、被抹消的文化印记，全都放置于唱念做打里残存了下来。这诸多顽固的存留，就是未销的黑铁，你若有心，自将磨洗认前朝。

还是二月的北京，再次踏入美轮美奂的剧院，去看《战太平》。又是要命的新编，又要继续一夜的如坐针毡：声光电一样都没少。管他蟒袍与褶衣，管他铁盔与冠帽，都错了也不打紧，反正我有声光电；谋士的衣襟上绣的不再是八卦图，名将花云的后背上倒是绣上了梅兰竹菊，都不怕，反正我有声光电。

唯有闭上眼睛。闭上眼后，却又分明看见一个真实的名将花云正在怒发冲冠，正在策马狂奔。他穿越河山，带兵入城，闯进剧院，来到没有畏惧的人中间，立马横枪，劈空断喝，一枪挑落他们头顶的紫金冠。

（取材于李修文的同名散文）

（1）《屈原列传》高度评价《离骚》的写作内容，认为其体现人文道德与国家治理的两句话是“ ， ”。

（2） ， ， 吞二周而亡诸侯， ， 执敲扑而鞭笞天下，威振四海。（贾谊《过秦论》）

（3）古人作诗，善用“空”字。“空”字有“”（李贺《李凭箜篌引》）中“空寂”之意；亦有“死去元知万事空”中“空无，没有”之意；更有“”（高适《燕歌行》），“”（陆游《书愤》）中“徒然，白白地”之意。

凤栖梧

柳永

帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板^①数敲珠一串，梁尘^②暗落琉璃盏。

桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒^③肠先断。

[注]①牙板，歌女演唱时用以拍节之板。②梁尘，梁上的尘土，刘向《别录》：“鲁人虞公发声清，晨歌动梁尘。”③玉山未倒，出自刘义庆《世说新语·容止》，指人还没有喝醉。玉山，形容男子仪容之美。

材料一：

二十四年春，穆叔^①如晋。范宣子逆之，问焉 ， 曰：“古人有言曰，‘死而不朽’，何谓也？”穆叔未对。宣子曰：“昔匄之祖，自虞以上，为陶唐氏，在夏为御龙氏，在商为豕韦氏，在周为唐、杜氏，晋主夏盟为范氏，其是之谓乎！”穆叔曰：“以豹所闻，此之谓世禄，非不朽也。鲁有先大夫曰臧文仲，既没，其言立。其是之谓乎！豹闻之，太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。若夫保姓受氏，以守宗祊，世不绝祀，无国无之。禄之大者，不可谓不朽。”

（节选自《左传》）

【注】①穆叔：又曰叔孙豹。

材料二：

草木鸟兽之为物，众人之为人，其为生虽异，而为死则同，一归于腐坏澌尽泯灭而已。而众人之中，有圣贤者，固亦生且死于其间，而独异于草木鸟兽众人者，虽死而不朽，逾远而弥存也。其所以为圣贤者，修之于身，施之于事，见之于言，是三者所以能不朽而存也。修于身者，无所不获；施于事者，有得有不得焉；其见于言者，则又有能有不能也。施于事矣，不见于言可也。自诗书史记所传，其人岂必皆能言之士哉？修于身矣，而不施于事，不见于言，亦可也。孔子弟子，有能政事者矣，有能言语者矣。若颜回者，在陋巷曲肱饥卧而已，其群居则默然终日如愚人。然自当时群弟子皆推尊之，以为不敢望而及。而后世更百千岁，亦未有能及之者。其不朽而存者，固不待施于事，况于言乎？

（节选自欧阳修《送徐无党南归序》）

材料三：

子之大夫一瓢先生，医之不朽者也，高年不禄。仆方思辑其梗概以永其人，而不意寄来墓志无一字及医，反托于与陈文恭公讲学云云。呜呼！自是而一瓢先生不传矣，朽矣！

夫学在躬行，不在讲也。圣学莫如仁，先生能以术仁其民，使无夭札^① ， 是即孔子“老安少怀”之学也。素位而行，学孰大于是！而何必舍之以他求？文恭，相公也；子之大父，布衣也。相公借布衣以自重，则名高；而布衣挟相公以自尊，则甚陋。今执途之人而问之曰：“一瓢先生非名医乎？”虽子之仇，无异词也。又问之曰：“一瓢先生其理学乎？”虽子之戚，有异词也。子不以人所共信者传先人 ， 而以人所共疑者传先人，得毋以“艺成而下”^②之说为斤斤乎？不知艺即道之有形者也。精求之何艺非道貌袭之道艺两失医之为艺尤非易言。神农始之，黄帝昌之，周公使冢宰领之，其道通于神圣。今天下医绝矣，惟讲学一流转未绝者，何也？医之效立见，故名医百无一人；学之讲无稽 ， 故村儒举目皆是。子不尊先人于百无一人之上，而反贱之于举目皆是之中，过矣！

（选自袁枚《小仓山房文集》，有删节）

【注】①夭札：因病而早死。②艺成而下：语出《礼记·乐记》 “德成而上，艺成而下”。艺，技艺。

①               梦幻识通灵            ②               演说荣国府

③                 夤缘复旧职          ④                 抛父进京都

歌德有一句名言： “生活之树常青，而理论往往是灰色的。”这道出了一个             的真理，那就是任何理论包括美学理论，如果只满足于体系建构和逻辑自洽，而不关心现实生活及其变化，其结果只能是灰色的。美学要回归大众丰富多彩的生活实践，不能单纯追求脱离现实生活的抽象体系。只有这样，美学才能接地气，获得源源不断的滋养，具有强大生命力。当代中国的美学理论与人们               的艺术和审美实践还有距离，与现实生活的             仍不够，还有一些需要改进之处。当代西方美学已出现“生活转向”，即突破单纯聚焦于艺术的局限，转向对自然与生活的关注，由此掀起了“环境美学” “生活美学”的新潮。虽然西方的情况与我们并不完全一样，但美学走进生活确已成为不可阻挡的时代潮流， 而美育是其中重要的一环。

没有美的教育，就不可能有完整的教育。一朵云在大人眼中是一团水汽，在孩子眼中是大象、城堡乃至一整个奇异世界，   （     ）， 用美来             孩子的眼睛和心灵。成功的美育，能让孩子们感受到什么是“江南可采莲，莲叶何田田”，什么是中国画的“远山如黛、近水含烟”，什么是诗词书画背后的人生际遇、家国情怀。也正是在这种可感可知的审美中，引导孩子领略古今中外的艺术瑰宝，让美进入日常生活，进而在审美中感受我们的历史与文化。

相信很多人都有这样的经历：和朋友发消息，只需几个表情包的来回，双方已（       ），看似没有语言，实则信息万千，那种你知我知的默契感让人着迷。只不过与此同时，表情包带来的不仅是友好交流的快乐，     ①     。曾经就有客服因为发送了“微笑”表情，被客户投诉态度不端；还有人认为对方使用表情侵犯名誉权，将其告上法庭。表情包的开放性和模糊性赋予更多解读空间，这是其魅力所在 ， 也是其短板所在 ， 让人又爱又恨。

其实细细想来，解读虽（       ），却并非无迹可寻，总是与具体情境和人物设定（       ）。在该表示歉意、难过的情境中发出笑脸，这笑容必定暗藏深意；若是平时不苟言笑，常用可爱撒娇的表情 ， 则会让人不免多想。从这个角度看，使用表情包和在现实生活中的表情管理一样，讲究时宜，也追求适宜。要知道，反差感带来的不一定是反差萌 ， 也有可能是无奈的复杂含义。

有心理学家曾做过这样一个试验，让受试者听积极或消极的词语时，同步观看人物表情图片。结果发现，受试者对他人情绪的感知，只有7%来自语言的字面意思，却有55%来自肢体语言、面部表情等仪态。作为面部表情的线上版本，表情包为冰冷的文字增添了情感的起伏，便于表达一些“只可意会不可言传”的微妙情绪。

说到底，表情包只是一种符号，代表的含义由使用者来（       ）、定义。文字无法表达的那55%的意义，能否通过表情包准确传达，取决于     ②      ， 能否共享一套解码方式。从这个角度看，多多说出自己的想法，多多理解他人的初衷，我们使用表情包才能更加从心所欲不逾矩。

但是人毕竟不是植物，还是要流动的。乡土社会中无法避免的是“细胞分裂”的过程，一个人口在繁殖中的血缘社群，繁殖到一定程度，他们不能在一定地域上集居了，那是因为这个社群所需的土地面积，因人口繁殖，也得不断的扩大。扩大到一个程度，住的地和工作的地距离太远，阻碍着效率时，这个社群就不能不在区位上分裂。——这还是以土地可以无限扩张时说的。事实是，每个家族可以向外开垦的机会很有限，人口繁殖所引起的常是向内的精耕，精耕受着土地报酬递减律的限制，逼着这个社群分裂，分出来的部分另外到别的地方去找耕地。

阅读经典文本，我们会牢记很多英雄的名字和他们的事迹：《县委书记的好榜样——焦裕禄》中为人民鞠躬尽瘁、死而后已的焦裕禄，《长征胜利万岁》中坚强乐观、不畏艰难的红军战士，《记念刘和珍君》中坚毅不屈、勇于献身的刘和珍等。他们都是我们的英雄，就像习近平总书记指出的那样，“他们的事迹和精神都是激励我们前行的强大力量”。但一段时间以来，有一些人逐渐淡忘了他们的事迹，甚至因无知而无畏，不尊重英雄的事件也偶有发生，英雄的精神开始蒙尘。郁达夫说过：“有了伟大的人物，而不知道拥护、爱戴、崇仰的国家，是没有希望的奴隶之邦。”

复兴中学计划举行以“走进经典，致敬英雄”为主题的演讲活动，请结合你的认识和思考写一篇演讲稿。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

为何大多数直升机都不配降落伞？首先，直升机的结构和工作原理决定了跳伞并不是最佳的逃生方式。直升机失事时，     ①        ， 此时会产生巨大的吸附力，在这种条件下跳伞，跳伞者很容易被螺旋桨产生的气流卷入其中。其次，直升机在空中发生故障时，     ②        ， 低空跳伞对跳伞者要求极高，即使对于经过特殊训练的人来说难度也很大。也许你会问：不配降落伞，万一出了事，怎样保障机上人员的安全呢？其实，直升机的螺旋桨本身就是一把巨大的降落伞，失去动力后还可以自转，在下降时保持转速，在接近地面时，增大的桨距会将旋转的动能转为拉力，从而有可能     ③       。也就是说，直升机出事后，采用自转机动的螺旋桨降落，一定程度上比跳伞更安全。

①汉语如同一条澎湃的江河②汉文字的形、音、义是最核心的这条河流中三条干流。③就历史经验来说，④统一规范化的文字书写，⑤相较而言比统一语音更容易提高。规范化的文字书写方法，可以通过书籍或金石（比如石经）等媒介固定下来，且能较为快速地传播。至于语音，虽然可以以注音的方式确立，但在没有音像记录流传的年代，传播和推广标准语音是一件相当棘手的事情，仅靠     A      ， 不仅难以见到成效，差错更是在所难免。

对于一个庞大的国家来说，语言文字的统一，是其得以维系的基础工程之一。如果此时的唐朝没有统一的语文的确立与推广，各种政令信息就无法准确传递。因此，唐代统治者在烽烟未尽的建国伊始，即将语文的规范化、标准化列入议事日程，     B     地开展起来。当然，如果没有一种为唐帝国上下所共同热爱和熟稔掌握的通用语文，也就不可能有流行于大江南北的唐代诗歌。

（1）贾谊《过秦论》中，“ ， ”两句展现了秦国为巩固统治，派遣出色将领、忠诚臣子和精锐士兵驻守要害之处，盘问过往行人的严密军事安排。

（2）欧阳修《五代史伶官传序》中，“ ， ”两句通过对比启示人们，一定要有忧患意识，不能安于享乐。

（3）古诗常借助“风”来体现诗人的情感等，比如唐诗中的“ ， ”就是借助“风”来表情达意。

赋园中所有十首（节选）

苏辙

葵花开已阑，结子压枝重。

长条困风雨，倒卧枕丘垄。

忆初始放花，岌岌旌节耸。

得时能几时，狼藉成荒冗。

和石昌言学士官舍十题·葵花

梅尧臣

此心生不背朝日，肯信众草能蘙之。

真似节旄思属国^① ， 向来零落谁能持。

［注］①典出《苏武传》。

僖公二十七年冬，楚子及诸侯围宋，宋公孙固如晋告急。先轸曰：“报施救患，取威定霸，于是乎在矣。”狐偃曰：“楚始得曹而新昏于卫，若伐曹、卫，楚必救之，则齐、宋免矣。”于是乎蒐^①于被庐，作三军，谋元帅。使栾枝将下军，先轸佐之。

二十八年，宋人使门尹般如晋师告急。晋文公曰：“宋人告急，舍之则绝 ， 告楚不许。我欲战矣，齐、秦未可，若之何？”先轸曰：“使宋舍我而赂齐、秦，藉之告楚。我执曹君而分曹、卫之田以赐宋人。楚爱曹、卫，必不许也。喜赂怒顽，能无战乎？”公说，执曹伯，分曹、卫之田以畀宋人。

僖公三十三年，先轸曰：“秦违蹇叔，而以贪勤民，天奉我也。奉不可失，敌不可纵。纵敌患生，违天不祥。必伐秦师。”栾枝曰：“未报秦施而伐其师，其为死君乎？”先轸曰：“秦不哀吾丧而伐吾同姓，秦则无礼，何施之为？吾闻之，一日纵敌，数世之患也。谋及子孙，可谓死君乎？”遂发命，遽兴姜戎。夏四月辛巳，败秦师于殽，获百里孟明视、西乞术、白乙丙以归。文嬴^②请三帅曰：“彼实构吾二君，寡君若得而食之，不厌，君何辱讨焉！使归就戮于秦，以逞寡君之志，若何？”晋襄公许之。先轸朝，问秦囚。公曰：“夫人请之，吾舍之矣。”先轸怒曰：“武夫力而拘诸原，妇人暂而免诸国。堕军实而长寇仇，亡无日矣。”不顾而唾。公使阳处父追之，及诸河，则在舟中矣。释左骖，以公命赠孟明。孟明稽首曰：“君之惠，不以累臣衅鼓使归就戮于秦寡君之以为戮死且不朽。若从君惠而免之，三年将拜君赐。”

狄伐晋，及箕。八月戊子，晋襄公败狄于箕。郤缺获白狄子。先轸曰：“匹夫逞志于君而无讨，敢不自讨乎？”免胄入狄师，死焉。

（节选自《左传》）

[注]①蒐（sōu）：检阅，阅兵。②文嬴：晋文公夫人，秦穆公的女儿。