相关试卷

Artist Thomas Dambo from Denmark is well known for making giant trolls(巨人怪) out  trash and recycled wood. He spent his time  (create) seventeen heads in a warehouse(仓库) for his giant trolls in three years. The heads are believed to be around four to seven feet tall, with funny  a little bit scary expressions.

Dambo later added these pretty huge heads to the giant trolls he had made in outdoor locations. These 15-to-21-foot-tall giant trolls are  (hide) in the green space around Denmark. They include islands and parks where there are few people.  He shared some information about their locations on social media. "It's a kind of treasure hunt,  gift for families in Denmark who have a vacation there," said Dambo. "The trolls can help remind us that there are beautiful places in our backyards."

Since 2014, Dambo  (put) a number of the wooden creatures(生物) in the green space and parks around the world. He has  (success) turned trolls into eco-warriors. His trolls communicate with tourists and the world in  (usual) ways.

Dambo wants people to treat trash differently. More importantly, he wants people to realize the importance of recycling. He really hopes these special trolls will make people care more for the environment.

"My  (artwork) focus on the problems people are facing in the modern world. I do hope it will inspire people to take better care of our planet," Dambo said. "Trash has value, and  (recycle) things has more value. It can provide people with the emotional(情感的) value."

Taking a great photo is not easy and there are lots of things to consider. How do you choose and organize your subjects within your photo?  Here are some tips from the art, design and photography experts.

Find a focus. When taking a picture, ask yourself, " What's the focus?" If you are taking a picture of a crowded street, choose a subject which catches your eye.  If it's a landscape photo of a field,the focus could be a big tree.

 It's a bit boring to put your subject right in the middle. Place it a little on the left or right of your photo. Imagine your photo changes to a three-by-three grid(网格). One of the corners of your central square is where your focus should be.

Create color contrasts(对比). Color in a picture is more easily noticed if it has a contrast.  They will stand out more if they are taken beside a grey stone wall, or photographed against a bright blue sky.

Try different angles. To add more interest to a photo, try taking it from different angles. This means you need to move around, taking photos from different sides, from above or from below. For example, if you photograph a building from a plane it looks tiny but a photo of the same building looked up at from the street makes it look huge.  

Practice makes perfect. Try everything for the perfect shot.

Artwork is lovely to look at and it has the power (力量) to make people feel and think differently. But do you know that when people see a real work of art, compared to just looking at a photo of it. they may experience stronger feelings? Scientists carried out a study at the Mauritsluis Museum. the home to Girl with a Pearl Earring, a very famous painting.

①The scientists watched how people reacted (反应) to a few paintings. First, they asked the volunteers to look at the real paintings on show, and then at photos of the artworks in the museum shop. ②It showed that their reactions were 10 times stronger when they looked at the real paintings.

③How did that happen? Through study, people may experience something called the "sustained attentional cycle (持续注意力循环)" when they watch a certain painting. The girl's left eye first drew the volunteers' attention, then her mouth, and then her pearl earring. This certain order of eye movements repeated (重复) in a cycle. Each time they finished the cycle, their focus became stronger and their connection (联系) with Girl with a Pearl Earring was deeper.

④The director of the Mauritsluis, Marine Gosselink, said that the study shows how important it is to go and see art in real life, whether (无论) it's paintings or dancing. She added, "It really helps develop your brain." The scientists now want to broaden their study, planning to visit other museums and do research on works like Mona Lisa by Leonardo da Vinci.

A legendary Chinese painting

Have you heard about a world-famous landscape painting named Dwelling in the Fuchun Mountains? It was painted by Huang Gongwang, one of the Four Masters of the Yuan dynasty. Many experts think it is among the greatest masterpieces in Chinese art history. The story behind this painting is also very unusual.

Huang was almost eighty years old when he began working on Dwelling in the Fuchun Mountains. He first made a rough drawing of the whole painting in one sitting. Over the following years, he then added parts to it whenever he was in the mood. The final painting was almost seven metres long and it was given to a friend as a present.

Dwelling in the Fuchun Mountains shows the beauty of the countryside of Jiangnan. The painting takes us on a breathtaking journey in the mountains. Along the way, we follow narrow paths, cross wooden bridges and pass along a wide river. If we look carefully, we can see people far away in the landscape. Some woodsmen are hidden among the trees. On the river, there is a man sitting alone on a boat. He is fishing. It looks like he is at one with nature, and we feel the same when we look at the painting.

Dwelling in the Fuchun Mountains was such an amazing painting that it was copied by hundreds of artists. The original painting changed owners many times. One of the owners liked it so much that he even put it next to himself while sleeping and eating.

Sometime around 1650, something terrible happened: the famous painting was damaged by fire, and it was split into two pieces. The two parts went their separate ways. In the following centuries, they each experienced many dramatic events. One of them even became part of the Qianlong Emperor's art collection!

In 2011, after more than 300 years of separation, the two parts of the legendary painting were at last shown together in one exhibition.

Art is an important part of human culture. It has many different forms and is deeply loved by people around the world. Each country has its own special art styles, which show their unique (独特的) history, traditions and even ways of thinking.

Painting is one of the most popular and widely spread art forms. In China, ink wash painting has a long history dating back to ancient times. Artists use black ink and soft writing brushes to draw beautiful mountains, rivers, birds and flowers with simple yet elegant (优雅) lines. In Europe, oil painting is well-known across the world. Painters use rich and colorful oil paints to make lively and lifelike pictures of people, animals and daily life views. These paintings often look so real that viewers may feel as if they are seeing the real views.

Besides painting, we also have other great art forms, such as sculpture (雕刻作品) and handicrafts (手工艺品). The Statue of Liberty (自由女神像) in the US is a world-famous sculpture, and it stands for the spirit of freedom and democracy (民主). Chinese paper cutting is a lovely and traditional handicraft. It is easy to make with just a pair of scissors and a piece of paper, and it always brings people joy and good wishes.

Art joins people from different countries and cultures together. When we enjoy foreign art works, we can learn about others' lives, values and ideas. In short, art is not only a feast (盛宴) for the eyes but also a bridge among people. It helps us understand each other better.

Every Wednesday afternoon, we have an art class. It's the most relaxing time of the week for 1 . When I walk into the art room, I forget all about math and science. The room always smells nice, like paint and paper.

Our teacher, Ms. Chen, is very kind. She tells us not to 2 about making mistakes. "Art is about feeling happy," she often says. Today, we are learning to draw our pets. I don't have a pet, so I decide to draw my friend's cat. I 3 a pencil and start drawing. At first, it is 4 . The cat's head looks like a ball. But Ms. Chen walks by and says, "It's great! Just keep trying." Her words make me feel 5 .

I look at my friend's cat. It is sleeping 6 on the chair. I try to draw its soft fur (皮毛) and long tail. Slowly, the drawing starts to look like a real cat. I am so 7 when I finish the head. Drawing needs patience (耐心), but it is also a good way to 8 my mind. I don't think about anything 9 the picture in front of me.

After we finish drawing, we can use watercolors to color our pictures. I choose brown for the cat. It's fun to see the colors mix together. Some students talk 10 while they paint. Others are quiet. We all enjoy the peaceful afternoon. 11 a fun class, I always feel refreshed (精神振作的). The time passes so 12 when I am doing something I love.

Art class teaches me that relaxing doesn't mean doing nothing. It means doing something that brings you 13 . When I go home, I show my painting to my mom. She likes it so much that she puts it 14 the wall in the living room. Seeing my work there makes me very proud. I hope everyone can find a hobby that makes them feel as good as I feel in 15 class.

可用素材：（1）词汇 kind, hard-working, friendly, smile, traditional skill, paper cutting, scissors, pattern, learn from, hope （2）句型 Aunt Li is good at ... 

           She can use ... 

           They are mainly used ... 

           I hope that ...

In October 2025, China's Ministry of Education made new rules. They want to make art, music and PE classes more important in compulsory (义务的) education. This is great news for Chinese students.

For class time, art and music will take 9%—11% of all class hours in compulsory education. High school students must get 6 points in these subjects to graduate (毕业). PE classes will be 10%—17% of class time, and no PE class will start before 8:20 a.m. This helps students get enough sleep in the morning.

The new rules also ask for cross-subject learning. Art classes will put traditional culture and modern art together. Students will learn new technology tools like 3D modeling. Schools will use project-based learning (PBL) to let students solve real art problems. This helps them learn to work in teams and think in creative ways.

These changes are meaningful. They can cut down students' exam stress and make school life more interesting. Students can not only improve their sense of beauty but also learn to connect different subjects. More time for sports keeps them healthy and strong. This new rule helps students grow in a balanced way, making them better prepared for their future lives.

In today's world, Chinese and foreign cultures are mixing more and more. China has a long history and rich traditions, which provide  good environment for cultural exchange. Chinese culture  (influence) the world in many ways for quite a long time. From ancient  (invent) like paper and printing to the spread of Chinese food and kung fu, these contributions show the creativity and wisdom of Chinese people, and they continue to inspire others.

For example, Chinese tea culture has reached many countries, becoming a symbol of peace and relaxation. At the same time, Western music and art have also become popular in China, mixing with traditional Chinese styles  (create) something new and exciting. This cultural exchange  (satisfy) people's interests and makes life more colorful. It also helps people understand and respect each other  (good).

Still, some people may feel unsure about how to keep their own culture while  (accept) others. The key is to be confident in our culture. We can value our traditions while learning from other cultures. China's cultural confidence means sharing our culture with the world  learning from others too. This balance is important for building a peaceful and united world.

 the end, cultural mixing is not about losing who we are but about growing together. As culture is  (spread) and we learn from each other, we can build a more connected and understanding world. This is the beauty of cultural mixing—it brings people closer and enriches everyone's lives.

Traditional arts are an important part of our cultural heritage. They carry the wisdom of our ancestors and show the 1 beauty of Chinese culture. Mr Li is a craftsperson who has2 his life to paper-cutting.​

Mr Li was born in a small village where paper-cutting was very popular. When he was a child, he often watched his grandma make paper-cuts. The beautiful patterns3 him deeply, so he asked his grandma to teach him. At first, it was not easy—paper-cutting 4 great patience and skill, and the paper was torn easily, making him fail many times. But he never gave up. He practised every day and finally 5 the skills.​

After many years of hard work, Mr Li became a famous paper-cut artist. His works are known for their bright colours and vivid patterns. He can turn a single piece of paper into different characters. Many of his works have been shown in exhibitions at home and abroad. Once, one of his6 won a special prize in a national competition.​

Now, Mr Li is over 60 years old. He still keeps making paper-cuts every day. He also teaches children in his village to learn paper-cutting, hoping to help them understand how to 7 this traditional craft. He hopes that this traditional craft will be loved by more young people. "Paper-cutting is our cultural heritage. It will disappear if we don't protect it," he said.​

Thanks to people like Mr Li, many traditional crafts are saved. We believe that with their 8 , our cultural heritage will be protected and9 to future generations. As young people, we should learn more about traditional arts and support their development. Only in this way can we make sure that these10 treasures, will live forever.

When people say Chinese culture, we often think of paper-cutting. Paper-cutting is an art form with a long history in China. Traditional paper-cuts were first put on windows for decoration. That is why paper-cuts are also called "window flowers".

Most paper-cuts are made of red paper, because red means good luck in Chinese culture. Today, people use paper-cuts to decorate not only windows, but also doors and other furniture (家具).   

Paper-cuts are popular because of their expressions of good wishes and hopes. During the Spring Festival, for example, many people put up paper-cuts of the Chinese character "福" upside down on the door.  At wedding ceremonies (婚礼), you can always see paper-cuts of the character "喜". It means that the new couple can enjoy happiness together.

 Paper-cuts from the north of China usually have interesting shapes. In southern China, people prefer paper-cuts with the themes (主题) of flowers, fruit, birds and fish.

It's quite easy to learn paper-cutting. With a piece of paper and a knife or a pair of scissors, you can try to make your own paper-cuts.   But you need a lot of practice and imagination to become really good at it.

Ancient art doesn't have to be boring. Technology in the 21st century can help to bring it to life by combining (融合) the best of the old and the new.

Along the River During the Qingming Festival

Walking into the China Pavilion at Expo 2010 in Shanghai, people were amazed by seeing a huge digital (数码的) painting. Scientists digitized the famous painting Along the River During the Qingming Festival by Chinese artist Zhang Zeduan.

The original (原先的) painting shows life during the Northern Song period and it includes many details of ancient Chinese customs, lifestyles and technology.

In the digital painting, a lot of these details are animated (做成动画). Farmers work in the fields, and sailors move around their boats and people eat and do business in restaurants. Parts of the background are also animated. You can see the wind blowing through the trees and across the water. These animations perfectly combine modern technology and ancient art.

Digital technology allows today's artists to express their ideas in ways that ancient artists would not believe possible. Techniques such as animation and 3D digital projection (投影) make art come alive.

Dunhuang Cave Paintings

Dunhuang Caves, which are protected ancient treasures in the Gobi Desert in Northwest China, are filled with paintings and sculptures (雕塑) with lasting value. This artwork was created over a period of around 1,000 years.

The good news is for art lovers who cannot travel and for the caves.

Scientists have created a 360-degree, 3D digital projection of the caves, which makes the artwork come alive. There is also a function that lets viewers zoom in and enjoy the paintings and sculptures in greater detail.

Digitizing ancient art allows us to explore the ancient practices. It also makes the whole world understand the art while protecting the original artworks for the future.

In recent years, there has been a growing interest in traditional Chinese handicrafts (手工艺品) both at home and abroad. These handicrafts, with a history of thousands of years, carry rich cultural connotations (内涵) and show the wisdom and creativity of the Chinese people. 

One of the most famous traditional handicrafts is Chinese paper-cutting. Using just a pair of scissors and a piece of paper, skilled artisans can create delicate (精美的) patterns, from beautiful flowers and lively animals to vivid scenes of daily life. Paper-cutting is not only a decorative art but also has special meanings. For example, fish often stands for prosperity, while the Chinese character "fu" (meaning good luck) is a common theme during festivals. 

Another well-known handicraft is porcelain (瓷器) making. Jingdezhen, a city in Jiangxi Province, has long been regarded as the "Porcelain Capital" of China. Porcelain products made in Jingdezhen are famous for their thin bodies, smooth (光滑的) surfaces, and beautiful decorations. The production process of porcelain is complex, including steps such as clay preparation, shaping, glazing, and firing. Each step requires great skill and patience. 

Embroidery (刺绣) is also a remarkable traditional handicraft. There are several major embroidery styles in China, including Suzhou embroidery, Hunan embroidery, Sichuan embroidery, and Guangdong embroidery. These styles have their own special features. Suzhou embroidery, for instance, is known for its fine stitches (针线) and elegant colors, often describing landscapes, flowers, and birds with a high level of realism. 

Today, efforts are being made to promote these traditional handicrafts. Many schools have introduced courses on handicrafts, allowing students to learn and experience the magic of traditional culture. There are also many handicraft exhibitions and cultural events held regularly. Through these activities, traditional Chinese handicrafts are not only passed down but also given new energy in the modern age.

Almost all of us think if there are no air conditioners, we cannot live through summer. However, in ancient China, hand fans were almost the only tool for people to drive away the summer heat.

Chinese people started to use hand fans over 2,000 years ago. The fans came in different shapes, such as round and square. They were also made from all kinds of materials (材料). Palm leaf (棕榈叶) fans were cheap and easy to make. Feather fans showed the owner's high status (地位). Sandalwood fans could send out a sweet smell.

Later, hand fans became far more than just something that could cool you down. They developed into artworks, in which tuanshan (round fans) and zheshan (folded fans) were the most common.

Tuanshan is also called Wanshan or Gongshan. It's a Chinese Traditional Handkcrat. In the shape of a full moon, tuanshan was usually made of silk. They had beautiful embroidery (刺绣) of birds and flowers on them. In the Tang Dynasty, Tuanshan as an accessory (配饰) was popular with ladies. Poets in ancient China often compared a woman's abandoned fate (被抛弃的命运) to tuanshan. Nalan Xingde wrote during the Qing Dynasty, "If only life were as beautiful as when we first met, why should the autumn wind bother to pity deserted painted fans?"

However, men, especially the literati (文人) used zheshan, or folded fans. The literati liked them because zheshan were usually made of paper and they could paint and write poems on them. It was a way for them to show off their talents in literature, painting and calligraphy (书法). Almost anything can be painted on zheshan, but the most popular ones usually featured landscapes (以风景画为特色).

Today, Chinese people still use these fans, only not many write or paint on them any more. So the next time you use a fan, you may think of the stories behind it.