相关试卷

文本一：

一个泥水匠的完美生活

王千里

孙宝平一直固执地认为，砌水泥墙这门传统手艺，传承是个问题。他的观点自然引来众多工友的嘲笑。

“咱们这活，只要是个人就能干、都会干，还传统手艺，你咋不说是门艺术呢！”

“孙宝平，你是不是放工以后在家里闲着没事短视频刷多了？咱们这就是砌墙抹灰的活计，自古以来哪个村没有十个八个泥水匠？你说说，这能叫什么传统手艺呢？还传承呢，传给谁？”

“孙宝平呀孙宝平，你真会往自己脸上贴金，如果砌水泥都是一门传统手艺的话，那俺家媳妇的烙饼技术，得称得上是非遗了。”

众人在笑声中调侃着孙宝平。孙宝平不吭声，不回答，不理会他们，自顾自拿了靠杆往砌好的一堵墙上靠，严丝合缝。他砌的墙砂浆饱满，砖块均匀，一条直线样。

在脚手架下打下手的孙平江早就跃跃欲试：“宝平哥，你歇会儿，我垒几行砖试试。”他胸有成竹，嘴角挂满自信。

孙宝平不声不响，拍了拍手，小心地下了脚手架。孙平江撅着屁股爬到脚手架上，片刻的工夫开始吆喝起孙宝平：“宝平哥，你上来吧，我真的不行。”孙宝平抬头看去，一行红砖逶迤如扭动的蛇身，砖体把绷直的线绳挤得东斜西歪。他叹了口气：“下来吧！”没埋怨，没嘲讽。

倒是孙平江，脸膛儿红如猴屁股。刚才说这活人人都能干、都会干的就是他。现在的他，在心里感叹一声，咱就是个打下手的命，砌水泥真的就是一门传统手艺呢。

孙宝平在砌墙前，要求提前把红砖洇透。砂浆灰的水泥标号、稀稠程度也是有要求的。他分外关注的这些，是跟砌墙息息相关的。干砖、干灰、稀灰，水泥标号低了、高了，直接影响墙体的质量。他的完美主义到了什么程度呢，就他放工以后的行装，都让那些一块儿干活的工友当作茶余饭后的谈资。

乡村建筑队收工的时间相对来说要晚一些，夕阳西下，鸟雀归巢，饭菜的香味在村庄里飘起的时候，工头才让他们收工回家。那些建筑工下了脚手架，拍拍手，随手点着一支烟，然后拖着疲惫的身体朝家里走去。

孙宝平下了脚手架，先去水池洗手，一个指头一个指头搓洗干净，然后甩甩手，把手上的水仔细擦干。接着，来到搅拌机旁的工具箱旁，拿出一个鼓鼓囊囊的布袋，又来到垒砌成框架的房屋里墙内，掏出衣裤换上，换下的衣物随手放进布袋里。从里墙出来的孙宝平，衣着干净，一双黑布鞋，一身白褂黑裤，有些仙风道骨了。

还有没走的工友，浑身沾满泥浆，望着换好衣服出来的孙宝平，咂着嘴：“宝平呀，你真是多此一举，咱就是干活的人，又不是放工以后去相亲。”孙宝平笑笑，提着布袋朝家里走去。村里有人知道他在村东干活，见了他，笑着招呼：“放工了，宝平！”孙宝平回之一笑。他们望着一身干净衣服，步履轻松的孙宝平，眼里满是艳羡。有不知道孙宝平在村东干活的，就问：“宝平，又进城了？”孙宝平笑笑，摇头：“干活呢。”

大家都是穿着脏衣服回家，衣服浆得很硬，竖在地上过夜，第二天又套到身上。孙宝平跟别人不一样，回到家以后，掏出布袋里的脏衣服，自己去水塘边把衣服洗了。搭在门廊旁的晾衣绳上，一夜风吹，第二天早上衣服就干了。

有人背地里感叹，打拼了二十年，还不如一个泥水匠的日子过得舒心呀！说这话的是张秋生，一个早年进城打拼，如今定居在城里的一家装饰公司的老板。有一次回乡，他听说了孙宝平的事，就在镇上悦客来酒楼特意请孙宝平喝了一场酒。

一个公司老板请一个乡村的泥水匠喝酒，说出去也是稀奇事。实际情况是，张秋生和孙宝平是从小玩到大的发小。孙宝平从小水性好，张秋生是个旱鸭子。早年，孙宝平从村后两米多深的水塘里，救出了正在水里挣扎的张秋生。张秋生发达了，是来报恩的。

那晚，张秋生端着酒杯，望着衣着月白小褂，黑色长裤，千层底布鞋，一脸泰然的孙宝平，眼里忽然就汪满了泪水。自己在外打拼二十多年，见惯了钩心斗角，厌恶了商场争斗，遽然回首，再见到幼时朝夕相处的玩伴，内心陡生几分温暖。

他举着酒杯，一脸真诚地跟孙宝平说：“宝平哥，泥水匠在城里已经不叫泥水匠，叫新产业工人。你就放一百个心啦，有人传承传统手艺的，国家重视呢！”

孙宝平抿了一口酒，深深点头。

窗外，夜色温柔。小镇的街道上亮起了霓虹灯，健身广场上开始热闹起来了。

（有删改）

文本二：

将一门技术掌握到炉火纯青，这固然是工匠精神，但工匠精神的内涵又远不限于此。有人说：“没有一流的心性，就没有一流的技术。”的确，倘若没有发自肺腑、专心如一的热爱，怎能有废寝忘食、尽心竭力的付出；没有臻于至善、超今冠古的追求，怎能有出类拔萃、巧夺天工的卓越；没有冰心一片、物我两忘的境界，怎能有雷打不动、脚踏实地的笃实。工匠精神中所深藏的，有格物致知、正心诚意的生命哲学，也有技进乎道、超然达观的人生信念。从赞叹工匠继而推崇工匠精神，见证着社会对浮躁风气、短视心态的自我疗治，对美好器物、超凡品质的主动探寻。我们不必人人成为工匠，却可以人人成为工匠精神的践行者。

（摘自《以工匠精神雕琢时代品质》）

材料一：

聚焦现实题材、发力主题创作以及书写“中国式童年”，是新时代儿童文学创作的热点话题。

作家们敏锐地寻找到孩子精神成长与更广阔的社会生活、宇宙万物之间的关联点，把过去很少涉猎的题材大范围地进行文学转化，蓄积了更多滋养孩子们心灵成长的养料。这些题材从时代楷模、革命历史到乡村振兴、生态保护，再到中华优秀传统文化，几乎无所不包。它们把深情的目光特别地投向那些有名和无名的英雄。新中国成立以来闪亮的先锋人物（“中华先锋人物故事汇”系列丛书）。抗日战争中普通中国人的家国情怀（史雷《将军胡同》）、青藏高原风雪弥漫中的边防战士（曾有情《金珠玛米小扎西》）、大兴安岭深处鄂温克族农民的驯鹿营地（格日勒其木格·黑鹤《驯鹿六季》）、海南岛热带雨林里人与动物的传奇（邓西《秘境回声》）……这些生动的作品，为孩子们带来丰盛的精神食粮。

儿童文学从人们传统印象中的“小儿科”转向时代的重大题材和厚重主题，这种转变有着深层次的原因和逻辑。从儿童文学的成长轨迹来看，21世纪之初，题材主要集中于校园生活和家庭生活，尚不足以涵盖不同地域孩子们多姿多彩的生活经验，难以满足和支撑起千千万万小读者多元的阅读期待；     ①        ， 新时代赋予儿童文学“培养担当民族复兴大任的时代新人”的历史使命，无论是在引导少年儿童树立理想信念上，还是对社会主义核心价值观的传播弘扬上，都需要从丰厚、生动、鲜活的题材中激发文学的感召力，使之在更高层次上实现教育功能；     ②        ， 新时代中国儿童文学创作已经达至被世界读者看到并认可的水准，儿童文学进一步“走出去”，实现更有效的国际传播，也急需更多具有中国风格、中国风范的童年好故事。

另外，正因为从熟悉的生活入手更容易写出好作品，新时代儿童文学出版更注重     ③       。在约请专业儿童文学作家通过采风完成创作之外，出版社也在寻找对生活有亲身经历的文学名家，“跨界写作”因而成为热潮。很多作品都是作者对自身童年往事的回望，有着清晰可辨的自传体性质。

（摘编自李东华《新时代儿童文学——扎根现实眺望未来》）

材料二：

这些年来，散文创作出现了不少伪“厚重”的作品。它们的一个特点是篇幅长，絮絮叨叨，字数几乎没有上限。有些作者为了追求“大散文”的效果，把几个甚至十几个关系不大的短篇小品合在一起，给每个短篇冠以小标题，如法炮制而成的长文“形散神也散”，给读者留下了不好的阅读体验。

与失控的篇幅相伴的是不及物的高谈阔论。在“文化散文”热潮中，搭车蹭饭、东施效颦者不在少数。有些散文作家或者热衷于言说遥远的历史，或者一味地展示神秘、浪漫的地域性或民族性文化。有历史关怀、描写多样的地域文化和民俗风情本无可厚非，问题是这类散文在立意上大多虚张声势，抒情上则矫揉造作，议论上不过是生硬的说教。在煽情、说教无以为继的时候，则往往以繁复的史料或冗长的考据代之，看似琳琅满目，实则臃肿不堪。这样的散文不是“厚重”而是“笨重”，它们失去了散文本应有的轻盈和灵动，也离文学美越来越远，不仅不能怡情悦性，反会给读者“添堵”。

作家如果有丰富的学养、深刻的见识和灵活的笔触，其创作的长篇散文当然能打动人心，但短小的散文同样也可以产生“厚重”的气象。鲁迅的小品杂文往往微中见著、以小寓大，篇幅短小并不影响其博大精深、汪洋恣肆。正所谓“一粒沙里见世界，半瓣花里说人情”。

好的散文作品，是作家通过自己的观察和体验，奉上一份沉甸甸的时代见证词。作家如果与时代声息相通，就拥有了最熟悉的题材，即使从身边琐事写起，也能通向广阔的社会人生。即便所写的是凡人凡事，也可让人感到震撼和敬畏，厚重感自然也会随之而来。文学评论家王尧认为，日常生活是时代的肌理，时代精神在日常生活中生长。确如其言，要想时代关怀不落空，有效的办法莫过于散文作者在日常生活中感受俗世众生的喜怒哀乐、悲欢离合，如此方能看清时代的面容、倾听时代的呼吸。日常虽然简单、平凡，却是所有宏大和厚重的起点，也是其基本的组成要素，正是它们的叠加和联动，最终构筑出时代的丰富性和复杂性。如汪曾祺的散文，或忆旧怀人，或谈吃论喝，或絮语家常，或记风土人情，看似琐屑，实则灵动舒展、情真意切，几乎记录了一个时代的诗意和美，不可谓不厚重。

“文如其人”，所有的文学创作都需要有个人的气度和温度。从人到文，诗歌的格律、节奏，小说、戏剧虚构的人物和故事，都影响着作者个人面貌和性情的呈现。相反，散文以写实求真为能事，形式自由，也撤去了虚构的帷幕，因此散文中的个人和自我比诗歌更为亲切自由，比小说更为直接明快，特别是现代白话散文在这方面表现得更为明显。相对于其他文类，散文是一种更具私人化、个性化的写作。而个性与共性是相互成全的，具有个人精神印迹的散文，往往能深刻地传递出人类共有的厚重情感。以此观之，一篇散文作品要达到“厚重”的境界，作者必须深入地解剖自我，在思考和表述中张扬个人的气质和胸襟，展示个人的人格与智慧，如此方可“思接千载，视通古今”，成就万千气象。

（摘编自王炳中《“厚重”散文的品相与质地》）

人生旅途中，最慢的步伐不是跬步，而是徘徊；最清晰的脚印不是印在平整的路上，而是刻在泥泞的跋涉里。

这句话引发了你怎样的联想与思考？请写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

①则其天者全而其性得矣   ②而此独以钟名   ③又何以蕃吾生而安吾性耶

④微风鼓浪   ⑤而木之性日以离矣   ⑥眄庭柯以怡颜   ⑦乐琴书以消忧

⑧事不目见耳闻   ⑨甚者，爪其肤以验其生枯   ⑩虽大风浪不能鸣也

（1）柳宗元在《种树郭橐驼传》中借郭橐驼之口指出，为官者政令繁多，表面上对百姓“”，实际上“”。

（2）《归去来兮辞》中表现诗人自斟自酌，享受室中之乐，心情很愉快的句子是“ ， ”。

（3）苏轼在《赤壁赋》中用“ ， ”两句写曹操斟酒祭江、执矛吟诗的姿态，渲染了其不可战胜的气势。

（4）李白在《梦游天姥吟留别》中描写仙府门开之前电闪雷鸣、地动山摇的诗句是“ ， ”。

（5）《石钟山记》中，苏轼非常欣喜自己的发现，他引用典故向苏迈描摹石钟山发出的动人声响，其中和晋大夫魏绛有关的是“ ， ”两句。

（6）韩愈在《师说》中，用“ ， ”两句深刻揭示了士大夫阶层受门第观念影响，将从师学习与个人的地位、尊严联系在一起，从而不愿相互学习的心理。

（7）《临安春雨初霁》中“ ， ”两句，不仅道出了羁旅风霜之苦，又寓有京中恶浊，久居为其所化的意思。诗人声称清明不远，应早日回家。

佳节也，胜境也，四方之名流也：三者合，非偶然也。以不偶然之事，而偶然得之，乐也。乐过而虑其忘，则必假文字以存之。古之人皆然。

乾隆戊子中秋，姑苏唐眉岑挈其儿来主余随园，数烹饪之能，于蒸彘首^①也尤，且曰：“兹物难独啖，就办治，顾安得客？”余曰：“姑置具，客来当有不速者。”已而，泾邑翟进士云九至。亡何，真州尤贡父至。又顷之，南郊陈古渔至。日犹未昳。眉岑曰：“予四人皆他乡，未揽金陵胜，盍小游乎？”三人者喜，纳屦起，趋趋以数，而不知眉岑之欲饥客以柔其口也。

从园南穿篱出，至小龙窝，双峰夹长溪，桃麻铺芬。一渔者来，道客登大仓山，见西南角烂银坌涌^② ， 曰：“此江也。”江中帆樯，如月中桂影，不可辨。沿山而东至蛤蟆石，高阜穹然。金陵全局下浮，曰谢公墩也。余久居金陵，屡见人指墩处，皆不若兹之旷且周。窃念墩不过土一抔耳，能使公有遗世想，必此是耶？就使非是，而公九原有灵，亦必不舍此而之他也。从蛾眉岭登永庆寺亭，则日已落，苍烟四生，望随园楼台，如障轻云纱，参错掩映，又如取镜照影，自喜其美。方知不从其外观之，竟不知居其中者之若何乐也。

还园，月大明，羹定酒良，彘首如泥，客皆甘而不能绝于口以醉。席间各分八题，以记属予。嘻！余生平所过五十有三中秋矣，幼时不能记，长大后无可记。今以一彘首故得与群贤披烟云辨古迹遂历历然若真可记者。然则人生百年，无岁不逢节，无境不逢人，而其间可记者几何也！余又以是执笔而悲也。

                                                                                                                                              （选自袁枚《戊子中秋记游》）

［注］①彘首：猪头。②烂银坌涌：水浪翻涌。

三块钱国币

丁西林

〔故事发生在抗战时期一个旧式的四合院里，这里住着房东吴太太和她的佣人李嫂，以及两个学生租客杨长雄和成众。开幕时，李嫂在整理擦拭，杨长雄和成众坐在窗外下棋。“啪”，李嫂打破了一只花瓶。〕

吴太太   呀！我的宝贝花瓶！

李嫂   （诚惶诚恐）太太，真对不起，我一不小心……

吴太太   不小心！不小心就完事了，你赔我的花瓶，三块钱国币。

杨长雄   太太，何必呢？一只花瓶，没必要让她赔。

吴太太   什么没必要？三块钱国币，一分都不能少。

李嫂   我没钱。

吴太太   没钱？让我搜搜（搜李嫂身，找出三毛钱）才三毛钱，剩下的呢？

李嫂   太太，我真是穷人。

吴太太   穷人，穷人，这年头，哪一个不穷呃，哪一个不是穷人呃？白米卖到六十块钱一担，猪肉一块五毛钱一斤，三毛钱一棵白菜……打破了我的东西，不赔！还有旁人帮忙，说不应该赔。我倒要听听这是什么道理。

吴太太   （走进屋去，一会儿走出，手里拿着另一只花瓶）看，就是和这个一对儿的花瓶。五年前我花了六块钱买下的。照原价赔我三块钱，可算是十二分的客气了。

成众   老兄，你也太不够意思了！连将军都不说一声！哎，老杨，我和你赌一个彩头好不好？这盘棋，如果你赢了，我出三块钱，如果我赢了，你出三块钱。送给李嫂让她还债，怎么样？

杨长雄   这不是债，我也没有钱。①您是阔人，三块钱不在乎，我是一个穷光蛋，我的三块钱用处多得很。

吴太太   （得到一个进攻的机会）你知道说穷，你也会说你是一个穷人，那么刚才你说的全是废话。你既然知道大家都是穷人，还说什么替穷人想想？

杨长雄   （被迫抗战）我们都是穷人，不错，不过穷人也有穷人的等级。一个请得起佣人的太太，如果是穷人的话，是一个高级的穷人；一个服侍太太的佣人，是一个低级的穷人；像我这样一个扫地擦桌子要自己动手的穷学生，是一个中级的穷人。如果今天是我这样一个中级穷人，打破了像你这样高级穷人的一只花瓶，也许还可以勉强赔得起。可是不幸得很，打破花瓶的是李嫂，她是你雇用的一个佣人，是一个低级的穷人，她赔不起。三块钱你可以不在乎，可她……

吴太太   你这话不通，什么叫作可以不在乎？

杨长雄   好，好，好，就说是我说错了，你说对了。就承认这个问题不是在乎不在乎，也不是赔不赔得起的问题。穷不穷，赔不赔得起，讲的是一个情，人情之情。而现在我要说的是一个理，事理之理。我们争的是：一个佣人打破了主人的一件东西，应该不应该赔偿的问题。我的意见是：一个佣人已打破了主人的东西，主人不应当要她赔。

吴太太   胡说八道！

杨长雄   胡说八道？我还有话要说，你听不听？

吴太太   你再说下去，我就叫警察啦。警察！警察……

成众   下棋，下棋。

〔杨长雄回到象棋的战场，继续未完的棋局。少停，外面走进一个警察。〕

吴太太   （向警察）我已经看过她的包袱和她的身上，她只有三毛钱。现在请你等一等，（向杨长雄看了一眼，走进房一会儿，提了一个小包袱走出）这是她的铺盖。这条巷子的对面是一家当铺，我请你带着她把这个铺盖拿到那家当铺去，当三块钱交给我。

杨长雄   （跳起来）什么？你要当她的铺盖！（走到吴太太的面前大有抢夺铺盖之势）岂有此理！你把她的铺盖当了，你叫她睡什么？

吴太太   这是她的铺盖，不是你的铺盖，与你无关！（转向警察）警察先生，我指给你看那一家当铺在哪里。（向门走去）

杨长雄   （走去拦住去路）不行！

成众   （走去把杨长雄拉开）下棋，下棋，下棋，下棋。

〔吴太太走进正屋，警察、李嫂同走出。杨长雄在院子里走来走去，成众一人下着棋。不久，警察走进，后面跟着李嫂，一手拿了三张纸币。〕

杨长雄   （向成众）你说是不是不要脸？……这样一个无耻的泼妇！

吴太太   （走进，向杨长雄）什么？你讲什么？你骂人是不是？（向成众）成先生，他破口骂人……

成众   对不起，我在下棋，没有听见。

吴太太   （转向杨长雄）无耻，我请问你什么叫无耻？无耻，是的，旁人的事，本不用他管，他却来多事，这才是无耻。一个在背后骂人的人，这才是无耻。

〔杨欲言而止，忍。〕

吴太太   你没的说了是不是？刚才你很会说话，怎么现在连屁也不放了？你骂了人你不承认。你骂了人你不敢承认，这才是无耻。是的，无耻，下流！混蛋！

〔长雄面白手颤，忍无可忍，忽然看到了茶几上放着的花瓶。急忙地走去，抱在手中，走到吴太太的面前，双手将花瓶拼命地往地上一掷，花瓶粉碎。〕

吴太太   （血管暴涨，双手撑腰）你这怎么说！

杨长雄   （闭紧了嘴唇，握紧了拳头，没说话。伸手从衣袋中摸出了三张纸币，送上）②给，三块钱——国币！

吴太太     （事出意外，一时想不出适合环境的言辞。抢了纸币，握在手里，捏成纸团，鼓着眼，看着对方）这……

成众   （危险风暴渡过，得到了这一场恶斗的结论）和棋。

（有删改）

材料一：

短视频极大增添了人们的视觉经验。古代社会，人们的信息与知识绝大部分来自文字转述。简陋的交通工具限制了生活半径，亲眼所见的范围十分狭小。譬如，又有多少古人真正见识过浩瀚的大海或者郁郁葱葱的原始森林？照相机或者电影放映开启了视觉经验的另一个窗口。相对于电视节目，短视频叙事更多注视人间百态。如果说，电视摄像机倾向于捕捉相对宏大、壮观、带有公共性质的景象，那么，录制短视频的手机则深入生活的各个平凡角落，收集种种人间的烟火气息。

或许人们可以察觉一个微妙的区别：相对于古人遗留的优美文辞，众多短视频之中农业文明意象急剧缩减。唐诗宋词的明月清风、古渡扁舟、星垂平野、细草微风逐渐隐没，短视频之中的“社会”推开自然景象挤到前台，占据了视野的中心：街道、社区、商铺、车水马龙、城市楼房、家居餐桌、校园一隅；露面于手机屏幕的狗多半是家庭宠物，野鸭或者天鹅游弋于公园的人工湖。短视频诞生于现代社会，农业文明正在交臂而过，手持手机录制短视频的这一代人对于农业文明意象关注相对较少。当然，人文知识分子往往在另一个意义上评估这个文化交接。他们心目中，短视频与文字符号的差距并非农业文明意象，而是思想的深度。人文知识分子的告诫是，不要因为影像符号的直观而疏远甚至放弃文字符号。迄今为止，文字符号仍然是人类社会文化典籍的大本营。影像的拍摄，既无法表现形而上的“道”，也无法记录内心细腻的情绪波纹。

（摘编自南帆《短视频与大众文化生产》）

材料二：

短视频以“小”博“大”，以短小的内容体量，通过内容复制和重复传播，爆发出连接社会情感的巨大力量。短则数秒、长不过几分钟的短视频，摸索出一系列易于模仿复制的叙事和视听套路，例如以反转凸显叙事戏剧性，以“爆点”直达情绪高潮等，在反复的传播中与大众情感共通。短视频的重复和复制，反过来又加剧了文艺生产的浅显化、碎片化和同质化。德国批评家本雅明在《机械复制时代的艺术》中提出，重复意味着艺术“光晕”的凋谢、艺术独创与本真性的缺失。由此，短视频内容的过度重复和复制一直为人们所诟病。

很多短视频用户有一种共识，刷短视频时有多爽，刷完就有多无聊空虚。短视频难于复现凝视、联想等传统的审美体验，“短视频化”的文艺无法激发艺术想象和理性思考。当艺术传播转向互联网平台，所有艺术都需要一张短视频面孔的通行证，甚至遮蔽或取代了原初的、完整的艺术，文艺的“短视频化”已经危机显现。传统艺术试图通过崇高体验，以更大的力量唤起人类自身的理性自觉。在传统的叙事中，尽管每一个故事屈从于宏大叙事，但作者依然能发挥主动性，对叙事有一定的独立自主的权力，并由此保持理性思考和反思。但是在数字海洋的算法黑洞中，用户甚至丧失了叙事中想象的自由。

不仅如此，文艺创作中对数据和算法的强调，正在消解人类精神的主体力量。无论采用什么样的内容生产模式，归根结底都无法脱离数据思维。在前数字时代，艺术借助不同的物质媒介完成对素材的组织，读者或观众在不同的交互方式中体验艺术，并借以想象、联想生成意义，不同的艺术体验和个体抽象的精神活动是艺术创造与表达不可或缺的部分。正如研究者指出的，数字媒体时代，当媒介不再能决定艺术创作和艺术作品的本质特征，用户和数据库的关系取代了艺术家、观众和艺术作品的关系，传统的、多样的艺术体验不复存在，如何高效、多样、灵活地处理数据成为首要问题，人类的精神活动被操作行为取代。

此外，短视频平台借助数字技术降低内容生产的难度，降低复制成本，更加依赖对多元数字影像的重新拼合生成内容。从虚拟现实技术到基于大模型的生成式人工智能，智能化发展趋向明显，艺术创作从对现实的艺术虚构，转向对多元数字资源的选择、组合、拼贴，数字逻辑将文艺创作的重心转向内容生成，而非内容创作，文艺创作从对现实的索引转向对数字资源的索引，大模型技术优化取代传统的艺术素养和技艺的习得。早年有关人工智能能否参与艺术生产的质疑之声，已经被湮没在智能技术迅速迭代和实现的浪潮里。短视频对日常记录的强大功能，也正在成为未来叙事生成的数据资源、未来文艺作品中的世界。

技术等纷繁复杂的外在因素的介入，很可能遮蔽透视艺术现象的眼光，不少学者的困惑之处或许正是关涉本质之所在。文艺的“短视频化”是不可阻止的媒介化趋势，但在更宏观的文艺生态中，传统艺术的独立与多样性对于保持文艺生态健康更加重要和必要。“短视频化”确实是文艺传播的有效路径，但并非单一和绝对的方向，或者说艺术作品不能都“短视频化”。对于个体而言，短视频并不能取代所有的艺术形式和审美体验。艺术终归要关怀人之精神和主体性发展，关涉对现实的表达。文艺“短视频化”的媒介逻辑和文艺策略，与艺术的本质、与现实生活存在裂隙，应该防止裂隙成为阻碍文艺良性发展的沟壑。

（摘编自赵丽瑾《谨防文艺生态“短视频化”》）

近年来，随着娱乐产业的不断发展，“饭圈文化”突然兴起。应援打榜、刷量控评、拜金炫富、“饭圈”互撕、群体对立、人肉搜索等“饭圈”新闻频频见诸媒体，因此社会上要求整治“饭圈乱象”、封杀“饭圈”群体的声音不绝于耳。

但也有人认为，“饭圈”群体的动员能力、组织能力极强，也可以释放出难以想象的正能量，不能简单封杀了之。

针对以上现象，你怎么看？请综合材料内容及含义作文，表明你的态度，阐述你的看法，写一篇不少于800字的议论文。

要求：选好角度，确定立意，自拟标题，不要套作，不得抄袭。

中国古人的服饰文化源远流长，从质朴的远古衣裳到繁复精美的历代华服，每一针每一线都编织着历史的脉络与社会的万象。

春秋战国，“深衣”流行，它将上衣下裳连为一体，剪裁精妙，（     ），既便于活动又不失礼仪风范。秦汉时期，服饰风格______________________，秦始皇统一六国后，规范了服制，以黑色为尊，而汉代则在继承秦制基础上，更加注重服饰的华丽与细节，丝绸的广泛使用让服饰质地更为轻盈飘逸。通过官员的腰间束带、头戴冠冕或巾帻、佩绶的颜色和质地的不同把封建朝堂的等级秩序被彰显了出来。唐代，无疑是中国古代服饰的鼎盛时代，政治稳定、经济繁荣、文化多元交融，服饰风格开放且绚丽多彩。女子服饰尤其引人注目，襦裙款式多样，高腰襦裙尽显女子婀娜身姿，齐胸襦裙则增添了几分俏皮与灵动，面料上常见精美的印花、刺绣，色彩鲜艳丰富，有“红裙妒杀石榴花”的艳丽，也有“缃绮为下裙，紫绮为上襦”的淡雅。男子服饰也在保持传统的基础上吸收胡服元素，圆领袍衫简洁利落，便于骑射出行，体现出大唐包容开放的时代气质。宋代理学兴盛，服饰风格趋于内敛、简约，崇尚自然之美。女子服装多为褙子搭配长裙，褙子为直领对襟、窄袖修身设计，穿着舒适且端庄大方，颜色以淡雅的素色为主，如白色、青色、淡粉色等，花纹也多为清新的植物纹，如兰草、梅花等，体现出宋代文人雅士追求的淡雅、高洁之风。男子则以长袍、直裰为主要服饰，头戴方顶巾帽，整体造型严谨、质朴，展现出士人的儒雅气质。

古人服饰不仅是遮体保暖的衣物，也是一部生动鲜活的历史文化长卷，反映着不同朝代的政治制度、经济状况、文化思想、审美观念以及社会风尚的变迁，从中我们能窥探到古人的智慧、情感与生活百态，值得我们深入研究与传承珍视。

（1）好的文章“言近旨远”，司马迁在《屈原列传》中评价《离骚》这一特点的句子是“ ， ”。

（2）在《谏太宗十思疏》中，魏征在总结历史规律时指出，统治一个国家，如果光靠严刑和威慑的手段来对待老百姓，老百姓会“ ， ”，不利于国家的稳定。

（3）鲍照在《拟行路难》中感叹人不是铁石心肠，想一吐为快却欲言又止的句子是： ， 。

鹊桥仙

陆游

华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？酒徒^①一半取封侯，独去作江边渔父。

轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨。镜湖^②元自属闲人，又何必官家赐与！

【注】①酒徒：犹言只知升官发财、饮酒作乐的人。②镜湖：唐开元间，诗人贺知章告老还乡，唐玄宗诏赐镜湖剡溪一曲。

材料一：

参子窋为中大夫。惠帝怪相国不治事，以为“岂少朕与？”乃谓窋曰：“若归，试私从容问而父曰：‘高帝新弃群臣，帝富于春秋，君为相，日饮，无所请事，何以忧天下乎？’然无言吾告若也。”窋既洗沐归，闲侍，自从其所谏参。参怒，而笞窋二百，曰：“趣入侍，天下事非若所当言也。”至朝时，惠帝让参曰：“与窋胡治乎？乃者我使谏君也。”参免冠谢曰：“陛下自察圣武孰与高帝？”上曰：“朕乃安敢望先帝乎！”曰：“陛下观臣能孰与萧何贤？”上曰：“君似不及也。”参曰：“陛下言之是也。且高帝与萧何定天下，法令既明，今陛下垂拱，参等守职，遵而勿失，不亦可乎？”惠帝曰：“善。君休矣！”

（节选自司马迁《史记·曹相国世家》）

材料二：

初，齐王田荣怨项羽谋举兵畔之劫齐士不与者死。齐处士东郭先生、梁石君在劫中，强从。及田荣败，二人丑之，相与入深山隐居。客谓通曰：“先生知梁石君、东郭先生世俗所不及，何不进之于相国乎？”乃见相国曰：“妇人有夫死三日而嫁者，有幽居守寡不出门者，足下即欲求妇，何取？”曰：“取不嫁者。”通曰：“然则求臣亦犹是也，彼东郭先生、梁石君，齐之俊士也，隐居不嫁，未尝卑节下意以求仕也。愿足下使人礼之。”曹相国曰：“敬受命。”皆以为上宾。

（节选自班固《汉书·蒯通传》）

材料三：

曹参代萧何为汉相国，日夜饮酒不事事，自云：“高皇帝与何定天下，法令既明，遵而勿失，不亦可乎！”是则然矣，然以其时考之，承暴秦之后，高帝创业尚浅，日不暇给，岂无一事可关心者哉？齐处士东郭先生、梁石君隐居深山，蒯彻为参客，或谓彻曰：“先生之于曹相国，拾遗举过，显贤进能，二人者，世俗所不及，何不进之于相国乎？”彻以告参，参皆以为上宾。彻善齐人安其生，尝干项羽，羽不能用其策。羽欲封此两人，两人卒不受。凡此数贤，参皆不之用，若非史策失其传，则参不荐士之过多矣。

（节选自洪迈《容斋随笔·曹参不荐士》）

材料四：

曹参因萧何之法而治，非必其治也，唯其时之不得不因也。高帝初崩，母后持权于上，惠帝孱弱而不自振，非因也，抑将何为哉？参非周公之德而值其时，乃欲矫草创之失以改易一代之典，则人心不宁而乱即于此起。

（节选自王夫之《读通鉴论·惠帝》）

文本一：

驮马

施蛰存

我第一次看见驮马队是在贵州，但熟悉驮马的生活则在云南。

那据说是“果下马”的矮小的马，成为一长行列逶迤于山谷里，就是西南诸省在公路出现以前唯一的交通和运输工具了。当我乘坐汽车，从贵州公路上行过，第一次看见这些驮马队在一个山谷里行进的时候，我想，公路网的完成，将使这古老的运输队不久就消灭了罢。但是，在抗战三年后的今日，因为液体燃料供应不足，这古老的运输工具还得建立它的最后功业，这是料想不到的。

西北有两万匹骆驼，西南有十万匹驮马，我们试设想，我们的抗战乃是用这样古旧的牲口运输法去抵抗人家的飞机汽车快艇，然而还能支持到今日这局面，能说不是伟大的吗？因此，当我们看见一队驮马，负着它们的重荷，在一个峻坡上翻过山岭去的时候，不能不沉默地有所感动了。

一队驮马，通常是八匹十匹或十二匹，每一队的第一匹马，是一个领袖。它是比较高大的一匹。它额上有一个特别的装饰，常常是一面反射阳光的小圆镜子和一丛绿色的流苏。它的项颈下挂着一串大马铃。当它昂然地在前面带路的时候，铃声叮咚叮咚地响着，头上的流苏跟着它的头部一起一落地耸动着，后边的马便跟着它行进。驮马的行进，差不多永远是排列着单行的。

管理马队的人叫马哥头，他常常管理着四五个小队的驮马。

这所谓管理，实在不很费事。他老是抽着一根烟杆，在马队旁边，或前或后地行走。他们用简单的一两个字的吆喝指挥着那匹领队的马。马哥头也有女的。

倘若是女的，则当这一长列辛苦的驮马行过一个美丽的高原的时候，应和着那些马铃声，她的忧郁的山歌——虽然你不会懂得它们的意义——会使你觉得何等的感动啊！

在荒野的山林里终日前进的驮马队，决不是单独赶路的。它们常常可能集合到一二百匹马，七八个或十几个马哥头，结伴同行。在交通方便的大路上，它们每天走六十里，总可以获得一个歇站。那作为马队的歇站的地方，总有人经营着马店。每到日落时分，马店里的伙计便到城外或寨门外的大路口去迎候赶站的马队，这是西南一带山城里的每天的最后一阵喧哗。

马店常常是一所两层的大屋子，三开间的或五开间的。底下是马厩，楼上是马哥头的宿处。马店里的伙计们帮同那些马哥头抬下了马背上的驮鞍，洗刷了马，喂过马料，他们的职务就完了。马哥头都随身带着一个布袋，袋里装着苞谷粉，歇了店，侍候好了马匹，他们便自己去拿一副碗筷，斟上一点开水，把那些苞谷粉吃了。这就是他们的晚餐。

行走于迤西一带原始山林中的马队，常常有必须赶四五百里路才能到达一个小村子的情况。于是，他们不得不在森林里露宿了。用他们的名词说起来，这叫作“开夜”。差不多在日落的时候，他们就得在森林中寻找一块平坦的草地。天色黑了，山里常常有虎豹或象群，所以他们必须捡拾许多枯枝，烧起火来，做成一个火圈，使野兽不敢近前。然而即使如此警戒，有时还会有猛兽在半夜里忽然袭来，咬死几匹马，等那些马哥头听见马的惊嘶声而醒起开枪的时候，它早已不知去向了。

在云南的西北，贩茶叶的古宗人的驮马队是最为雄壮的。在寒冷的天气，在积雪的山峰中间的平原上，高大的古宗人腰里挎着刀和小铜佛，骑着他们的披着美丽的古宗氍鞍的马，尤其是当他们开夜的时候，张起来的那个帐幕，使人会对于这些游牧民族的生活发生许多幻想。

两万匹运盐运米运茶叶的驮马，现在都在西南三省崎岖的山路上，辛苦地走上一个坡，翻下一个坡，又走上一个坡，在那无穷尽的山坡上，运输着比盐米茶更重要的国防材物，我们看着那些矮小而矫健的马身上的热汗，和它们口中喷出来的白沫，心里会感到怎样沉重啊！

1939年6月

（有删改）

文本二：

驮马是西南诸省在公路出现以前唯一的交通和运输工具，离我们今天已经非常遥远而陌生了。施蛰存当时正在云南大学执教，对于西南边陲常见的驮马情有独钟，他以其沉稳详尽的笔触为我们介绍了这一古老的交通运输工具，细致而有条理，从驮马的数量、排列，到管理马队的马哥头，还有马店的介绍，途中无马店时如何“开夜”，俨然是一个谙熟驮马生涯的人为我们娓娓道来，仿佛是一篇严谨科学的说明文。不过这篇文章决不是一篇冷静的说明文，而是内蕴着热烈情感的散文：这些驮马已不是单纯意义上的古老交通运输工具，而是中华民族不屈不挠、坚韧执着的民族精神与抗战力量的象征。

此篇散文一以贯之的情感主线就是“感动”与“沉重”，故而行文时笔调沉稳徐缓。在介绍驮马生活时严谨冷静，简洁明了，带有现实主义的写实色彩，但内敛的情感又时不时突现出来，采用主观抒情的点睛之笔直抒胸臆，再加上选材上的特别，驮马生活的陌生新鲜感，荒山野岭、村落马店的背景，使作品蒙上神秘传奇性，表现了一定的浪漫主义情调。但是和艾芜的小说集《南行记》相比，尽管同样写到西南边境的风光习俗、高原马队，施蛰存《驮马》的浪漫色彩就大为逊色，比起《南行记》里的敢爱敢恨、野蛮狠辣的人物而言，驮马自然更沉重坚韧，充满社会责任感与历史使命感、深沉的现实主义风格就使浪漫主义情调成了点缀。

（有删改）

问一：习近平总书记7月1日在庆祝中国共产党成立95周年大会上的讲话中说：“文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信。”您认为我们应该如何理解文化自信？如何看待中国历史和传统文化？

乔羽：实现中华民族伟大复兴，需要中华文化繁荣兴盛。文化是民族的血脉，文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信。习近平总书记还讲了，中华文明延续着我们国家和民族的精神血脉，既需要薪火相传、代代守护，也需要与时俱进、推陈出新。

我认为，一个民族，正因有大量的、各门类的作品传播下来，才形成了自己的文化传统和血脉。这种文化传统和血脉形成了一个民族的性格，这种性格的底蕴说到底就是取决于文化传统。中华优秀传统文化是当代中国文艺的根本，是中国文艺想象力的不竭源泉和深厚土壤。中国文艺只有把自己的根系深深地扎向生于斯长于斯的这块土地，从中华文化中汲取灵感和智慧，才能书写当代文艺的辉煌篇章。离开了民族文化的根，创作的作品就难以长大。

问二：当今世界，要说哪个政党、哪个国家、哪个民族能够自信的话，那中国共产党、中华人民共和国、中华民族是最有理由自信的。您如何看待中华民族的自信？

乔羽：我们去看现当代中国歌词创作出现过的三次高潮：一次是在三十年代抗日救亡运动兴起之时，大批抗战歌曲犹如黄河之水，汹涌澎湃，成为抗日救亡的战鼓和号角，激发了中华民族的爱国热情，鼓舞了中华儿女的抗日斗志。另一次高潮是在新中国成立以后的五十年代出现的，词作家、作曲家和全国人民一样为新中国的诞生而欢欣鼓舞，他们把人民群众翻身解放的喜悦写进了歌曲，在人民中广为传唱。再一次高潮是从十一届三中全会以后到现在。改革开放给我们的祖国带来了翻天覆地的变化，中华民族为伟大的复兴而努力奋斗的精神和卓越成就，给艺术家带来了更加广阔的创作空间。回顾这个历史，我们可以看到，中国歌词艺术的发展，始终与中国人民的历史变革密切联系着，在每个历史时期，都代表着人民的心声，唱出时代的强音。我相信，所有的歌词作者，都会无负于时代，都会为时代写出洪亮的歌、优美的歌、感人肺腑的歌、使人上进的歌，用这些歌去鼓舞人民奋力完成社会主义现代化大业。

问三：从《诗经》到《楚辞》到唐诗宋词元曲，每个时代都有每个时代的诗歌，有着其独有的特征、表现形式、精神风貌。（                      ）

乔羽：如果我的歌词有可取之处，那就是我注意在不同时代写人民群众心里的真实情感。不论在什么时候，我都要去表达这个时代人民大众心底最美好的感情。

《我的祖国》是在上世纪五十年代初期写的。那段时间，电影《上甘岭》导演邀我写一首插曲。开始我写不出来，但当时电影已经拍完，只等着歌词。有一天，长春下大雨，我在招待所散步，就突然想到不久前见到的长江。我是山东人，过去只看过黄河，小麦、高粱熟悉得不行，可从没见过水稻。头一次看到两岸一片片稻田，长江滚滚的气势，既令我惊叹不已，又让我为之震撼，感慨新中国的蒸蒸日上，于是，“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸······”从心头奔涌而出。

问四：拥有家国情怀的作品，最能感召中华儿女团结奋斗。您一生创作一千多首歌曲，用歌表达对祖国的感情。您怎么看待这些作品？

乔羽：艺术无国界，但艺术家有祖国。艾青说“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉”，每一个人都有自己的故乡，每一个人都有属于命里注定的民族，不管你后来怎样，人的血管里都流淌着这个民族的血液。你没有理由不属于她，也没有理由不报效她。所以我曾说，艺术家应该是有两个翅膀的大鹏鸟，一个翅膀代表的是坚定不移的爱国心，一个翅膀代表的是光辉灿烂的作品。你不热爱生你养你的土地，怎么会有对这片土地孕育的文化艺术的热爱和创造呢？

为人民说话，为祖国说话，为生你养你的这片土地说话，是作家神圣的职责。我找到了一个属于自己的爱国的方式，为我深爱着的祖国写歌。我作为一个歌词创作者，在写关于祖国的歌词时，最先考虑的是大多数人的感情，让大家唱着这支歌，享受美，创造美，珍惜美，同时就会产生一种情感：为了这美好的国家，为了让河流改变模样，自己得为她多做一些贡献。

问五：您认为创作得和人民群众相联系，而不能脱离人民群众，您能和我们说说您在这方面的体会吗？

乔羽：我一向不把歌词看作是锦衣美事，高堂华屋。它是寻常人家一日不可或缺的家常饭、粗布衣，或者是虽不宽敞却也温馨的小小院落。我就不大喜欢太玄、太深、大众都不大理解的东西。我喜欢写普通的生活，那是比海还深还广的东西。纵观中国的歌词史，歌词始终没有脱离群众，始终没有脱离中国人民，始终踏着中国历史的脚步，因此它在很健康地发展着。

我们的艺术家，什么时候和群众心贴心，文艺什么时候就是一派繁荣，反之，人民群众

就不买账。作家把读者当上帝，演员把观众当上帝，这也是说的艺术与人民群众的关系问题。好作品首先把握两条：一是照顾大多数人的感情；二是要让普通老百姓一听就明白，一听就喜欢。

问六：请您给广大党员干部题写一段寄语。

乔羽：爱我中华。我这一辈子写的主旋律，以《爱我中华》为代表，就是爱祖国，爱党，爱人民。所有的歌合到一块儿一个主题的话，就是爱我中华。

摘编自《中国大家》