相关试卷

（1） 《梦游天姥吟留别》中，“ ， ”两句，描写了梦游天姥在半山腰的所见所闻，充满了奇幻色彩。

（2） 曹操在《短歌行》中，“ ， ”两句，以周公自比，表达了求贤若渴、礼贤下士的急切心情。

（3）在《归园田居》（其一）中，“ ， ”，用比拟手法表达了作者身在宦海却心系田园的心情。

（4）意象是诗词中浸染了作者感情的物象，诗人有了“意”，常常要找个“象”为依托，“月”就是这样一个典型的意象。古诗词中，以“月”为意象的诗句，有“举头望明月，低头思故乡”，有“湖月照我影，送我至剡溪”，还有“ ， ”等。

秋浦^①途中

杜牧

萧萧山路穷秋雨，淅淅溪风一岸蒲。

为问寒沙新到雁，来时还下杜陵^②无?

[注]①秋浦：唐时为池州州治所在，诗人被贬官外放时途经此地。②杜陵：在长安西南，诗人家乡樊川所在地。

答窦秀才书

韩愈

愈白：愈少驽怯，于他艺能，自度无可努力；又不通时事，而与世多龃龉，念终无以树立，遂发愤笃专于文学。学不得其术，凡所辛苦而仅有之者，皆符于空言而不适于实用，又重以自废。是故学成而道益穷，年老而智愈困。今又以罪黜于朝廷 ， 远宰蛮县 ， 愁忧无聊，瘴疠侵加，惴惴焉无以冀朝夕。

足下年少才俊，辞雅而气锐。当朝廷求贤如不及之时，当道者又皆良有司 ， 操数寸之管，书盈尺之纸，高可以钓爵位，循次而进，亦不失万一于甲科。今乃乘不测之舟，入无人之地，以相从问文章为事。身勤而事左 ， 辞重而请约，非计之得也。虽使古之君子，积道藏德，遁其光而不曜，胶其口而不传者，遇足下之请恳恳，犹将倒廪倾囷，罗列而进也；若愈之愚不肖，又安敢有爱于左右哉！

顾足下之能 ， 足以自奋愈之所有如前所陈是以临愧耻而不敢答也。钱财不足以贿左右之匮急，文章不足以发足下之事业，稇载而往，垂橐而归，足下亮之而已。愈白。

女 织

王开岭

①古人的生活图景，一语概之：男耕女织。“夫是田中郎，妾是田中女。当年嫁得君，为君秉机杼。”田夫蚕妾、牛郎织女，乃最典型的人生单元，亦是最完美的衣食组合与温饱设计，堪称天意。“一夫不耕，或受之饥；一女不织，或受之寒。”华夏先民的栖息史，五千年的村野炊烟，就这么悠悠袅袅，在“锄禾日当午”的挥汗和“札札弄机杼”的织声中，飘到了二十世纪。

②突然，它像滴空了水的漏钟一样，停了。这个朴素的生活方程，貌似永恒的家务公式，逻辑解散了，使命结束了。城市，彻底步入男不耕女不织的“大脱产”时代；乡村，耕虽依旧，织却消匿。这是技术飞跃和社会分工之果，无可非议。

③我想说说“女织”，从人生美学的角度。对“女织”的蒸发，我略感惋惜。我指的不是生产力和生产关系，我看重的是“织”的情感内容和性别审美。当一位女性在为恋人、丈夫、孩子织一件毛衣、围巾或袜子时，她用手指和棒针，用密密麻麻的经纬和几个月的聚精会神——所完成的仅仅是一个物吗? 当然不，这更像一场无声的抒情。她用温婉和柔韧，用细腻和漫长，用遐想和劳累，实现了一桩女性独有的心愿。每一针、每一环，都是一记笔划、一个字眼，她把所有心思都织了进去，融入这件最贴身的东西里去了。这比花美丽，比甜言蜜语动听，比珠宝首饰贵重。为此，她的手可能会磨茧，但她不在乎，心里甜。

④我记得年少时，中国女人的怀里都有一团毛线，须臾不离，像抱着婴儿。即便在我青春时，这个情景仍随处可见。那会儿，机器造羊毛衫已铺天盖地，但她们仍不放弃这事业。

⑤那是个不嫌“慢”的时代。那是个用手工抒情的时代。那个时代的女人，都会留下一枚标志：食指和中指的上部略显糙厚。她们是美丽聪慧的女人、多情而勤奋的女人，懂得“织”的元素和成分，懂得“亲手”的含义，懂得用“繁琐”“辛苦”构造一件贴身之物意味着什么。她们享受这个过程，感动别人，也感动自己。一梭一缕一寸痴，丝丝织就阳春意。如果说，上天派给男性的差事是果腹，那女人的角色则是暖身。除了生育，“织”即成了古代女子最大的事业。这事业乃社会事业、生计事业，亦是婚姻事业、情感事业。

⑥织的背后，你总隐约看到那个字：情。无论是春染梢头的豆蔻、贤妻良母的人妇，还是离愁黯景的痴妾、发婚姻牢骚的怨女，手中都有一情感道具——飞梭、织机或绣针。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。”“调梭辍寒夜，鸣机罢秋日。良人在万里，谁与共成匹。”而在《孔雀东南飞》中，有一段自白：“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇。”这是一个普通少女的成长简历和才艺档案。蚕、织、裁、缝、绣——乃天下女子的技能必修课。即便家境再优，凤娇名媛，顶多免去蚕纺之苦，织绣之灵则不可少。

⑦我觉得这是人生美学，乃女性的主动选择和天赋所赐，乃女性灵魂之闪光。织的是衣，纳的是袜，绣的是巾，可浸的是情，是意，是对生活的憧憬和幸福感。密密麻麻的线脚、纤巧灵盈的游走，织就的是女子的美和美德。所以，以织品传情递意，作媒介和信物，即成了女子专利，成了流传几千年的红颜技巧。直至八十年代末，我在乡下还遇见过那种瑰丽的手绣鞋垫，按说，鞋垫这种藏匿至深、最难公开的东西，即使绣上鸳鸯牡丹，又有何用呢? 当然有用。

⑧我一直觉得，女子一生总该织点什么，否则有遗憾。不为别的，就因她是妻子，是母亲，一个男人、一个孩子，身上若无一件由家中女性亲手完成的衣物，至少逊了一份温馨。对敏感的体质来说，灵魂会觉微凉罢。

⑨过去常用一词夸赞女子：心灵手巧。现代女性心灵绰余，手却未必巧了。逢搬家或整理橱柜，总会翻出几件旧时的毛衣，皆母亲所为。每次太太都赞叹：织得真好，像工艺品！虽穿的机会少，可总舍不得扔。我知道，这些东西再难复制了。母亲很聪明，总变着花样给我们兄弟添毛衣，每年的流行款和图案，只要大街上有，她瞅几眼就会了。母亲这辈子织了多少件衣物?数不清，至少上百件吧。母亲年龄大了，眼花了，织得便少了。几年前，春节回家，母亲说，这是她最后一件线活了，留给孙子们。第二年春节，母亲却还在织，她说再织几件。

⑩有一个母织的故事，曾让我泪流满面。这是2006年一则新闻——《骨癌妈妈临终为儿子织好25岁前所有毛裤》。吉林白山一位家境贫寒、以烙煎饼为生的母亲，得知自己患绝症后，15个月里与死神赛跑，终于为9岁儿子织完了25岁前需要的所有毛裤。看着那幅照片，一个小小的孩子守着遗像，床上一排排长短不一的毛裤，我流泪了。也许，这位母亲想的是，等儿子25岁时，就能穿上另一个女人织的衣物了吧?

⑪只是她的这个美好“织愿”能实现吗?

（有删改）

材料一：

信步小径山道，赏竹林深深；纵目百亩茶园，看装置艺术“云壶飞瀑”；推开村落门扉，老屋旧舍化身书屋、咖啡馆……这里是浙江省绍兴市越城区坡塘村云松自然村，也是中国广袤的乡野大地上，艺术尝试介入并塑造乡村发展路径的万千缩影之一。

无论是地处北方的四合院、窑洞，还是建于南国的吊脚楼、蘑菇房，不同的物候禀赋与文脉变迁，孕育出村落民居的不同风貌与样式。这也要求艺术的设计与改造，需要就地取材、灵活变通、一村一品，以避免陷入生搬硬套、千村一面的困境。

艺术搭台，乡村唱戏。艺术对乡村的介入，是对乡村传统美学的重新发现，更是对其社会价值的重新激活。村头巷尾的牌楼戏台、义学社仓都是乡野间的珍稀资源。艺术工作者一方面本着“修旧如故”的原则，修缮保护村落的古建遗迹，焕发飞檐斗拱、雕梁画栋的昔日神采；另一方面，他们设身处地融入当地的生活，呵护并激发村民的内生动力，或以光影技术为媒定格山乡之美，或以水乡古镇为介开发戏剧艺术节，积极发掘并放大不同乡村的地理优势、生态特色和文化潜力。

与其说艺术改变了乡村，不如说这是一场艺术与乡村的双向奔赴。丰富的民风民俗、殊异的乡土建筑，不仅充分赋予音乐、绘画、雕塑等艺术开阔的生长空间，也能激发创作者丰沛的灵感。当然，一条可持续的艺术振兴乡村的实践之路，更有赖于农业、地理、经济、社会等多学科跨领域的有机联动与合作。以四川蒲江明月村为例。以有“活着的邛窑”之誉的明月窑为规划起点，不同学科背景的人才参与到改造院落、引入文旅业等建设环节，最终打造出“竹海茶山明月窑”品牌。

乡土中国，“艺”有可为。艺术介入并改造乡村，为乡村振兴之路提供了新鲜的、可复制的生动经验和发展可能。

材料二：

绿水青山就是金山银山，乡村旅游不破坏山水又“卖”山水，村民不离故土又增收入，在家门口就走上致富路。进入新时代，广大人民群众对美好生活的向往更加强烈，旅游需求持续较快增长，乡村旅游的魅力更加突出。“到乡村去旅游”已经成为一种生活方式。

望得见山、看得见水、记得住乡愁，走进大自然、走进农村寻找精神家园，是乡村旅游不可替代的重要价值。不少人渴望改变高楼大厦、喧嚣吵闹的生活常态，换之以寄情山水、寻味传统。许多乡村风光秀美、生态宜人、文化资源富集，自然成为旅游目的地。

乡村旅游的热度逐年攀升，离不开国家的顶层设计和示范引领。近年来，文化和旅游部等17部门印发《关于促进乡村旅游可持续发展的指导意见》，并研究起草关于推动乡村旅游高质量发展、促进乡村民宿发展的相关文件，加强政策保障。此外，文化和旅游部推出了400多条乡村旅游精品线路，遴选出全国乡村旅游重点镇(乡)100个、全国乡村旅游重点村1199个，吸引更多的游客体验乡村旅游。

着眼未来，乡村旅游要实现高质量发展，还须着力提质增效。既要满足游客对食品安全、卫生安全的需求，对乡村民宿在建筑、消防、治安等方面存在的隐患也要加强规范和指导；此外，各地要推进差异化发展，依托各具特色的山水风貌、历史文化、民族风情，打造特色鲜明的旅游项目。

各地还应尊重乡村旅游企业市场主体地位，打造全新业态，推动乡村旅游与农业、养生、文化、非遗、研学等深度融合，促进乡村旅游在“食、住、娱、游、学”等多元化发展。令人欣喜的是，不少曾经外出务工的年轻人纷纷回乡，他们了解城市的需求及乡村的优长，于是种植绿色瓜果，包装特色产品，保护祖传老屋，传承传统仪式，组织研学活动……农、文、旅、学等巧妙融为一体，各种业态碰撞出全新火花。

需要强调的是，发展不能丢掉根本。乡村旅游的特色在于自然、传统和本真，所以要始终将绿色作为底色，始终将乡土气作为特色，并且致力于通过发展乡村旅游，助力人居环境更好、更美、更清洁。多措并举，让乡土文化更好地传承弘扬，助力乡村振兴。

材料三：

小山村变成“大画布”，深山里建起艺术院落……近年来，各地涌现出许多艺术气息浓厚的村子，“艺术”与“乡建”在这些村子双向奔赴、无缝衔接，成为乡村振兴路途中的一道亮丽风景。

半个多世纪前，浙江衢州柯城余东村几位爱好画画的农民在文化馆老师的指导下，“白天扛锄头，晚上提笔头”，开始了别具特色的美术创作，渐渐打响了“中国第一农民画村”的品牌，直至如今形成融农民画、文创、旅游和研学为一体的产业链。

艺术乡建是对文脉的延续，也是对乡土文化的深耕，是对中华民族精神家园的守护。艺术乡建从某种意义上讲，是对当代乡土文化的重新发现、挖掘与整理。

比如，浙江省江山市的200多个行政村，都根据各村的历史、地理、文化特点，重新谱写了自己的村歌。作为农民“唱自己、自己唱”的歌曲，一首首村歌，不仅记载着乡土文化的历史，讲述着乡村社会的变迁，也表达着村民们的愿景向往，全方位、多角度展示出独具特色的乡村文化和村民们的精神风貌。

作为乡村高质量发展的重要内容，艺术乡建不论是以艺术推动乡村旅游，还是在丰富基层群众的精神文化生活方面，都发挥了重要作用。

张承志《清洁的精神》一文中谈到，清洁不仅是一种生活习惯，更是一种生活态度和价值观，它关乎个人的品质、社会的和谐以及人类精神的提升。

以上材料对我们颇具启示意义。请据此写一篇文章，体现你的感悟和思考。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟题目；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

秋终于跟着这场雨来了。与夏日雨的凌厉和咄咄逼人不同，这时的雨，多了温柔意。它不紧不慢，不慌不忙，像绣娘在绣花，以天地为布，横几行，竖几行，行行复行行，密密的。秋的模样，便在“绣布”上逐渐显现。

苞谷熟了。稻子黄了。红薯该挖了。葵花籽该收了。枣树上的枣，红得像女孩的唇。石榴树上的石榴，跟一群胖娃娃似的，咧开了嘴在傻乐着。柿子树最入景了，一树一树的柿子，像镶着无数的红宝石，令人驻足了又驻足。

这个时候，一些叶子也开始好看起来。譬如银杏树的叶。它们一点一点染黄，远观去，黄花朵一样的。满树缀着这样的黄花朵，灿烂了半边天，你只能用“惊艳”来形容它们了。梧桐树的叶，则像怀旧的纸张，焦黄焦黄的，适合在上面写相思。有人开始计划着要去看枫叶了。“                ，                  ”，诗人的比喻委实可爱，秋天的枫叶，可不就像少年偷喝了酒，纵情地醉上一醉。

不少人有个共识：夏天越来越热了，连家里从前只开电扇的老人，现在也       A          地开启了空调。不过，在“外出时如何防热”这个话题上，大家却        B          。大多数人会        C       地随季节和气温增减衣服：冬天多穿，夏天当然要少穿；有人则把自己牢牢地包裹在防晒衣中，全身上下只露个眼睛。而疑问也就来了：穿这么多不热吗？实际上，人们惯性意识里的“穿得越少越凉快”可能并不成立。

先说结论：（ 甲 ）。虽然穿得少可以减少衣物对身体的包裹，从而增加皮肤与空气的接触面积，有助于散热。但也有一些其他因素需要考虑。当外界温度低于人的体表温度，且阳光相对温和，的确会穿得越少越凉快；（ 乙 ），且阳光比较毒辣，穿得少的人可能比穿得多的人还容易中暑。

当外界温度较低时，人体会向外散热，①衣服穿得少也就意味着有效散热面积大，自然会觉得凉快。但当外界温度较高时，②人体不但很难通过热射线的方式散热，从而会吸收周围的热量。此时，衣服的作用就来了：可以帮助人体吸收辐射。曾有一项实验，人偶穿着普通衣服时吸收到的辐射最多会降低到大约60％，③若是防晒服，隔热的比例还会提高到80％。④在出门之前，不如先看一下实时气温，再决定是否要增添还是减少衣物。

和宋小墅方伯《卜居》次韵（其二）

清·刘绎

瞥眼风光想习池，旧时王谢燕能知。

泥痕偶印飞鸿迹，窗影空随野马吹。

觞咏有缘宾客在，琴书无恙子孙宜。

平泉绿野人争羡，独爱黄花晚节时。

醉花阴

宋·李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

【注】宋小墅，名延春，曾任云南布政使、云贵总督，后上疏乞归，住乾嘉名臣戴衢亨旧宅，日与友人吟诗自娱。方伯：明清时对布政使的尊称。

材料一：

越西太守马谡才器过人，好论军计，诸葛亮深加器异。汉昭烈^①临终谓亮曰：“马谡言过其实，不可大用，君其察之！”亮犹谓不然，以谡为参军，每引见谈论，自昼达夜。及出军祁山，亮不用旧将魏延、吴懿等为先锋，而以谡督诸军在前，与张郃战于街亭。谡违亮节度，举措烦扰，舍水上山，不下据城。张郃绝其汲道，击，大破之，士卒离散。亮进无所据乃拔西县千馀家还汉中收谡下狱杀之。亮自临祭，为之流涕，抚其遗孤，恩若平生。亮上疏请自贬三等，汉主以亮为右将军，行丞相事。

亮命李严以中都护署府事。严更名平。亮之攻祁山也，李平留后，主督运事。会天霖雨，平恐运粮不继，遣参军狐忠、督军成藩喻指，呼亮来还；亮承以退军。平闻军退，乃更阳惊，说：“军粮饶足，何以便归？”又欲杀督运岑述以解己不办之责。又表汉主，说：“军伪退，欲以诱贼与战。”亮具出其前后手笔书疏，本末违错。平辞穷情竭，首谢罪负。于是亮表平前后过恶，免官，削爵土，徙梓潼郡。复以平子丰为中郎将、参军事，出教敕之曰：“吾与君父子戮力以奖汉室，表都护典汉中，委君于东关，谓至心震动，终始可保，何图中乖乎！若都护思负一意，君与公琰推心从事，否可复通，逝可复还也。详思斯戒，明吾用心！”亮又与蒋琬、董允书曰：“孝起前为吾说正方腹中有鳞甲^② ， 乡党以为不可近。吾以为鳞甲者但不当犯之耳，不图复有苏、张^③之事出于不意，可使孝起知之。”孝起者，卫尉南阳陈震也。

（节选自《资治通鉴·魏纪》）

材料二：

武侯之任人，一失于马谡，再失于李严，诚哉知人之难也。闇者不足以知，而明察者即以明察为所蔽；妄者不足以知，而端方者即以端方为所蔽。明察则有短而必见，端方则有瑕而必不容。士之智略杲毅者，短长相间，瑕瑜相杂，多不能纯。察之密，待之严，则无以自全而或见弃，即加意收录，而固不任之矣。于是而饰其行以无过、饰其言以无尤者，周旋委曲以免摘；言果辨，行果坚，而孰知其不可大任者，正在于此。似密似慎，外饰而中枵，恶足任哉？故先主过实之论，不能远马谡，而任以三军；陈震鳞甲之言，不能退李严，而倚以大计；则唯武侯端严精密，二子即乘之以蔽而受其蔽也。

（节选自王夫之《读通鉴论》卷十）

【注】①指刘备。②李严字正方；腹中有鳞甲，指其居心险恶、阴险狡诈。③指苏秦、张仪。

大散关

第广龙

就为“大散关”这三个字，我也要来。

陆游的《书愤·其一》，有“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”颔联。少年时代，好冲动，好逞强，体会着恢弘的境界，听见了铮铮的声响，不由热血沸腾，壮大了志向。如今再读，其中依然有男儿气，有豪气，有杀伐气，而对于何以诗题《书愤》，方有了一些体悟。国破山河在，倾情的歌咏，透露出的正是马蹄践踏之下虚空无望的挣扎和血泪，这愤，又何尝不是愤懑、悲凉，何尝不是无奈和不甘。

不过，往昔的烟云散去，能留住的，却是诗人的心血笔墨。题中应有之意还在，还能感应到，只是时空转换，当年的主观介入，在时间的磨砺下，不经意间，过渡成了如今的客观欣赏。我从诗意上领会，觉得大散关就得和铁马秋风组合，才是大散关。这几个词，都硬，铁马是人在运动，秋风来自山野，力道大，也发挥得彻底，给大散关这个地名，也带来了动感，使之有了冷热的反应。散就是发散，就是散开，却在这里变得紧张，随时要腾跃而起，又按兵不动，有摊开胸怀的包容，有冷酷无情的拒绝。

也许受到陆游诗句的影响，如今的大散关，即使早就没有攻守往来的剑拔弩张，已经还原成一个地理意义的山口了，却又固化了沿袭下来的印记，听到大散关，会有联想，来到大散关，又和过往勾连。大散关，依然给人以精神上的刺激，无法当成一个纯粹自然的物象。地理上的大散关，和历史、文化的互动，并没有因为时光的流逝而停止。

我到了大散关，才读到曹操的《秋胡行二首》，起首一句“晨上散关山，此道当何难”，心里有了起伏，像是被拽了一下。曹操谋略天下，戎马一生，打过败仗也打过胜仗，有得意自满也有狼狈不堪。生为人杰，输得起，也赢得起，三国角力，曹操是最后的赢家。曹操写过豪情的诗篇，而这首《秋胡行》，却在感叹人生之难，似乎和曹操的个性不相吻合，末尾更是发出了“夜夜安得寐，惆怅以自怜”的消沉之音，这是曹操吗？是他，是那个拥有江山美人的曹操，也是那个有忧伤有痛苦的曹操。曹操的大散关，写出了人生的况味和不如意，写出了人心的复杂，才更有感染力，更真实。曹操的诗歌，也在言志，采用的手法，和后来的陆游，却完全不同。

两个人，都已进入人生的暮年，都心中有块垒，有沧桑，身处位置和所持立场竟然区别甚大。曹操就在铁马秋风里行走，更愿意向内心和自我打量；陆游有志不得伸展，只能“家祭无忘告乃翁”。一个写得虚，写到了心里去，写出了真切的感受；一个是辞藻的组合，而且，都是大词，看似具体，实则缺少对应。曹操戎马倥偬，身体出逃，一次看似放松实则纠结的登临，写得反而寻常人心；陆游欲置身其中却在其外，类似于隔空传音，便有了刻意，有了讲究。再仔细看，曹操表白心迹，情绪上有升华，接着状写的，却是牛走不动，车翻进沟的实景；陆游的诗篇，通篇都是字词的组合，如果不是忧怀国难的一口真气支撑，将陷于词的雕琢而失去鲜活的旨意。即使从艺术的角度，曹操的诗歌，乐府新声，和地气联通，生猛，鲜活，强调情感的个人化。陆游时期的格律体诗歌，已处于没落期，匠气重，公共意识占主导，所要传递的思想，是呐喊出来的。可是，如果没有陆游的诗句，大散关就不会广为人知，成为一个寓意强烈的符号。至于曹操，因为称雄天下，大散关也不会忽略了他的文字，拿出来展示，倒有些点缀的意味。多数情形下，皱眉头总比不上放声一吼痛快啊。

曹操那时，大散关还没有加上一个大字，还叫散关，得名于周朝存在于此地的散国。有的大，是无须张扬的，而且，还会被承认，自己也自信。散关本来就大，这个大，可以不用，也不受影响。不过，叫成大散关，那也行，这让守关的人，更上心，让夺关的人，别马虎大意。自然，也让吟咏风骚的人，遣词造句，显得对称有分量。

山川变化慢，城郭兴亡快。可是，我从宝鸡的城东过来，当我来到山前，我知道，大散关还在，但已经不是原来的了。今人走的，和古人走的，不是一条路。上山路上，我看到了立于山下、山间、山顶的三块石碑，上头的“古大散关”几个字，落款都是苏轼。当年，苏轼是给大散关哪个位置的遗迹题写的呢？看上去，这三处，皆不是原处。我估计，还有一种可能，这三个字，是集字而成，并非苏轼专门书写。至于半山道旁的那个年岁不长的牌楼和里头的人造景观，不看也罢。

要是去壶口，天地汹涌而来，能确定。看大雁塔，屹立的身影，风雨千年，就是这一个。可是，看大散关，有指认的困难。在哪里看，能不能看到想看的呢？既然是川陕咽喉，是用兵之地，一定有石木的堆垒，有瞭望塔、砖楼和城墙，不然，如何守关和通关呢？看不到了，明代就废弃了。岁月更替，饶不过强者，也把人造的营盘打烂。大散关能留下什么呢，又怎么认定，此关非关，此关是关呢？在这里，还有被历史记了一笔的大散关古战场。

路边，东北方，一片浅谷，一道漫坡，长着草，不高，不繁盛。南宋吴玠吴璘两兄弟，在这里阻击金兵，打过大仗，打败了金兀术的十万大军，使其无法进军蜀地。在大散关，刘邦暗度陈仓，攻取三秦，走这条道。曹操西征，也走过这条道。难道掩埋了太多亡灵，太多孤魂，土地不得安宁，才驱逐了草木吗？我看到几个人，顶着烈日，在弯腰挖土。也许会发现盔甲的残片，生锈的腰牌。是在考古吗？不是。在挖排水沟。这里已经变成一个滑雪场了。这个世界上，死去的人，一定多于活着的人。不论多么惨烈的生死，都会淡化，都会被忘记的。活着的人，是一个增量，一代又一代，历史加长了，也就有了筛选，有了丢失。人是往前看的，得种地，得来山里避暑呀。有多少人，会在意这里，会说，这里是古战场，死过许多人。

（选自第广龙《大散关》，有改动）

材料一：

一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是人民生活在革命作家头脑中的反映的产物。人民生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西；在这点上说，它们使一切文学艺术相形见绌，它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉。有人说，书本上的文艺作品，古代的和外国的文艺作品，不也是源泉吗？实际上，过去的文艺作品不是源而是流，是古人和外国人根据他们彼时彼地所得到的人民生活中的文学艺术原料创造出来的东西。我们必须继承一切优秀的文学艺术遗产，批判地吸收其中一切有益的东西，作为我们从此时此地的人民生活中的文学艺术原料创造作品时候的借鉴。有这个借鉴和没有这个借鉴是不同的，这里有文野之分，粗细之分，高低之分，快慢之分。所以我们决不可拒绝继承和借鉴古人和外国人，哪怕是封建阶级和资产阶级的东西。但是继承和借鉴决不可以变成替代自己的创造，这是决不能替代的。文学艺术中对于古人和外国人的毫无批判的硬搬和模仿，乃是最没有出息的最害人的文学教条主义和艺术教条主义。中国的革命的文学家艺术家，有出息的文学家艺术家，必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切人，一切阶级，一切群众，一切生动的生活形式和斗争形式，一切文学和艺术的原始材料，然后才有可能进入创作过程。否则你的劳动就没有对象，你就只能做鲁迅在他的遗嘱里所谆谆嘱咐他的儿子万不可做的那种空头文学家，或空头艺术穿。

人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉，虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容，但是人民还是不满足于前者两要求后者。这是为什么呢？因为虽然两者都是美，但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带普遍性。革命的文艺，应当根据实际生活创造出各种各样的人物来，帮助群众推动历史的前进。例如一方面是人们受饿、受冻、受压迫，一方面是人剥削人、人压迫人，这个事实到处存在着，人们也看得很平淡；文艺就把这种日常的现象集中起来，把其中的矛盾和斗争典型化，造成文学作品或艺术作品，就能使人民群众惊醒起来，感奋起来，推动人民群众走向团结和斗争，实行改造自己的环境。如果没有这样的文艺，那么这个任务就不能完成，或者不能有力地迅速地完成。

（摘自毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》）

材料二：

人民的需要是文艺存在的根本价值所在。能不能搞出优秀作品，最根本的决定于是否能为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。我国久传不息的名篇佳作都充满着对人民命运的悲悯、对人民悲欢的关切，以精湛的艺术彰显了深厚的人民情怀。《古诗源》收集的反映远古狩猎活动的《弹歌》，《诗经》中反映农夫艰辛劳作的《七月》等，都是从人民生活中产生的。屈原的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，李绅的“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，郑板桥的“些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，等等，也都是深刻反映人民心声的作品和佳句。世界上最早的文学作品《吉尔伽美什》史诗，反映了两河流域上古人民探求自然规律和生死奥秘的心境和情感。《荷马史诗》赞美了人民勇敢、正义、无私、勤劳等品质。《神曲》《十日谈》《巨人传》等作品的主要内容是反对中世纪的禁欲主义、蒙昧主义，反映人民对精神解放的热切期待。因此，文艺只有植根现实生活、紧跟时代潮流，才能发展繁荣；只有顺应人民意愿、反映人民关切，才能充满活力。

人民不是抽象的符号，而是一个一个具体的人，有血有肉，有情感，有爱恨，有梦想，也有内心的冲突和挣扎。不能以自己的个人感受代替人民的感受，而是要虚心向人民学习、向生活学习，从人民的伟大实践和丰富多彩的生活中汲取营养，不断进行生活和艺术的积累，不断进行美的发现和美的创造。要始终把人民的冷暖、人民的幸福放在心中，把人民的喜怒哀乐倾注在自己的笔端，讴歌奋斗人生，刻画最美人物，坚定人们对美好生活的憧憬和信心。

（摘自习近平《在文艺工作座谈会上的讲话》）

守正笃实，久久为功。——司马迁《史记·礼书》

一万年太久，只争朝夕。——毛泽东《满江红·和郭沫若同志》

读了以上文字，作为肩负使命、追求理想的当代青年会有怎样的思考？请你结合自身的发展实际写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

那时候，是五月，桐花在一夜之间，攻占了所有的山头。历史或许是由一个一个英雄豪杰叠成的，但岁月对我而言，是花和花的禅让所缔造的。

桐花极白，极矜持，花心却又泄露些许微红。我和我的朋友都认定这花有点诡秘———。平日守口如瓶，一旦花开，则       ①        ， 灿如一片低飞的云。

车子停在一个客家小山村，走过紫苏茂盛的小径，我们站在高大的桐树下。山路上落满白花，每一块石头都因花罩而极尽温柔。走到林子深处，面对这惊心动魄的美，人似乎都感到有些虚脱。

忽然有个妇人走来，赭红的皮肤特别像那一带泥土的色调。“你们来找人？”“我们——来看花。”“花？”妇人一边匆匆走过，一边丢下句：“哪有花？”我们不禁相顾愕然，如此满山遍野的桐花，她居然问我们“哪有花”。

但风雨过处花落如雨，似乎也并不反对她的说法。忽然，我懂了，这是她的家，这前山后山的桐树是他们的农作物，是大型的庄稼。花是树的一部分，树是山林的一部分，山林是生活的一部分，一切在外人眼中       ②       的事物，对他们，不过是生活的常态。

年年桐花盛开的季节，我总想起那妇人，走过绵延起伏的花海，而不知有花。

摆龙门阵的“摆”，也就是“铺开来说”的意思。“摆”这个字，     A     。比如摆摊、摆阔、摆架子，都非铺陈排列不可。蜀人司马相如和扬雄，便是铺陈排列的高手。他们的作品，叫做“赋”。赋这种文体，后来不流行了，     B        ， 却为成都人所继承，并在“龙门阵”这种民间形式中发扬光大。

龙门阵就是成都市民的“赋”。龙门阵不同于一般聊天、吹牛的地方就在于，它和“赋”一样极尽铺陈、排比、夸张、联想之能事。①但作为市民的“赋”，则还要闹热麻辣、绘声绘色、有滋有味。②即便一件普普通通的小事，也要添油加醋，摆得七弯八拐。③这样的“作品”，非得不上茶馆不可。④成都茶馆的魅力，便在于那里有龙门阵。⑤因为龙门阵必须到茶馆里去摆，所以只有在茶馆里，顶尖高手们才有用武之地，听讲的人也才能真正一饱耳福。

茶馆日夜开放，茶客多半有闲，此为“得天时”；茶馆环境宽松，可站可坐可躺，时时茶水伺候，摆者不累，听者不乏，此为“得地利”；茶客多为龙门阵之“发烧友”，目标一致，兴趣相同，摆者有心，听者有意，一呼百应， 气氛热烈，此为“得人和”。       C        ， 龙门阵自然百战百胜，越摆越火。

（1）在《扬州慢》中，词人将扬州往昔的繁华景象与如今荒凉情形进行对比的两句是：“ ， 。 ”

（2）在《兰亭集序》中，针对士大夫们不求进取、崇尚虚无的思想倾向，王羲之用“ ， ”进行了否定和批判。

（3）在《临安春雨初霁》中，表面上写诗人闲适恬静的生活，实则暗藏诗人无限感慨与牢骚的两句是：   “ ， 。”

古风^①

李白

登高望四海，天地何漫漫。

霜被群物秋，风飘大荒寒。

荣华东流水，万事皆波澜。

白日掩徂晖^② ， 浮云无定端。

梧桐巢燕雀，枳棘^③栖鹓鸾^④。

且复归去来，剑歌行路难。

【注】①此诗作于诗人赐金放还，初离朝廷之时。②徂晖：落日余晖。③枳棘：枝小刺多的灌木。④鹓鸾：传说中与凤凰同类，非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮。

子瞻和陶渊明诗集引①

苏辙

东坡先生谪居儋耳置家罗浮之下独与幼子过负担渡海葺茅竹而居之。日啖茶芋②，而华屋玉食之念不存于胸中。平生无所嗜好，以图史为园囿，文章为鼓吹，至此亦皆罢去。独喜为诗，精深华妙，不见老人衰惫之气。

是时辙亦迁海康，书来告曰：“古之诗人有拟古之作矣，未有追和古人者也。追和古人则始于东坡。吾于诗人无所甚好，独好渊明之诗。渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴，自曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人，皆莫及也。吾前后和其诗凡百数十篇，至其得意，自谓不甚愧渊明。今将集而并录之，以遗后之君子，子为我志之。然吾于渊明，岂独好其诗也哉？如其为人，实有感焉。渊明临终，疏告俨等：‘吾少而穷苦，每以家弊，东西游走。性刚才拙，与物多忤，自量为己，必贻俗患，黾勉辞世，使汝等幼而饥寒。’渊明此语，盖实录也。吾今真有此病，而不早自知，半生出仕，以犯世患，此所以深服渊明，欲以晚节师范其万一也。”嗟夫！渊明不肯为五斗米一束带见乡里小人，而子瞻出仕三十余年，为狱吏所折困，终不能悛，以陷于大难，乃欲以桑榆之末景，自托于渊明，其谁肯信之？虽然，子瞻之仕，其出入进退犹可考也。后之君子其必有以处之矣。

辙少而无师，子瞻既冠而学成，先君命辙师焉。子瞻常称辙诗有古人之风，自以为不若也。然自其斥居东坡，其学日进，沛然如川之方至。其诗比杜子英、李太白为有余，遂与渊明比。辙虽驰骤从之，常出其后，其和渊明，辙继之者，亦一二焉。

【注】①这是苏辙为其兄苏轼《和陶诗一百二十首》写的序言。序而称为引，是为了避其祖父苏序之讳。②茶芋：苦菜和芋头。

满窗明月

刘江滨

①人在旅途，夜晚走在陌生城市的街头，最打疼我们眼睛的一定是一窗一窗的灯光。那温暖、柔和的光亮，不禁勾起游子思乡思亲的情愫，照得内心的孑然孤独无处躲藏。

②窗是家的象征。《说文》云：“在墙曰牖，在屋曰囱。窗，或从穴。”远古时期，人们筑房造屋，在墙上或屋顶上凿出一洞，以透光和透气，还可让烧饭的烟冒出。白天看袅袅炊烟，晚上看荧荧灯光，在田里耕作的人就知道归宿在何处。虽然对一处房屋或一个家来说，门的重要性远远大于窗，没窗或许可以将就，没门是万万不行的。但门更多的是物质属性，而窗更多的是精神属性，寄寓了人们诸多情感和审美的内在要素。

③小时候，家在农村，窗户是木头做的，由窗框、窗棂组成。窗棂也不讲究，简单的方格状。夏天钉上浅绿色的窗纱，冬天则糊上粗糙廉价的麻纸。这种麻纸上面疙里疙瘩，透光性差，白天屋里也暗乎乎的。天麻麻亮的时候，经常被鸡鸣或麻雀叽叽喳喳的叫声吵醒，又不愿意起来，就盯着窗户看，那些纸上的疙瘩竟被看出了诸般人或动物的形状，就像天上的云彩一样，白云苍狗，天马行空，有趣好玩。遇到凛冽的寒风在树梢间狂啸，薄薄的窗纸呼哒呼哒地响，反而觉得室内暖和，睡得更香。有时窗纸突然就被吹破了，冷风顺势从破口处灌入，如果恰巧遇上下雪，雪花拥挤着飞舞，能把人冻得上下牙直打架。这时没有更好的办法，只好找些旧棉衣棉裤塞进窗格，待风儿消歇了，再重新糊上窗纸。

④讲究一点的人家将窗户做成了艺术品。那一年我去山西乔家大院和王家大院，不禁为各种窗棂所吸引，造型各异，式样繁多，不仅仅是方格形的，还有菱形、圆形、扇形、瓶形等等我叫不出名来，还雕刻着蝙蝠石榴、葫芦仙桃等寓意美好吉祥的事物。普通人家喜欢在过年或结婚时贴窗花，即在窗户上贴上各式各样的剪纸，或飞禽走兽，或神话人物，或五谷丰登，或福禄寿喜，红彤彤，喜洋洋，一个物质的窗户成了透视人们心灵的窗口。山西有一首民歌《剪窗花》，这样唱道：“银剪剪嚓嚓嚓，巧手手呀剪窗花。莫看女儿不大大。你说剪啥就剪啥。啊儿哟，祖祖辈辈多少年，解开多少愁疙瘩。不管风雪有多大，窗棂棂上照样开红花。”物质生活固然重要，可艺术的生活同样不可或缺，精神的抚慰让一切都漾出了生命的机趣，与过年贴窗花一样，一条红头绳就足以令喜儿欢欢喜喜过个年。

⑤窗户是人们在室内与外部世界建立联系的连接点，即使足不出户，一年四季的细微变化，春草绿了，秋叶黄了，风雨雷电，雪花纷飞，都能在窗前依次展现。窗户更像是一个画框，涂抹描绘出各种色彩各种意象的图画。古人早就发现了这一点，如杜甫“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，白居易“清风两窗竹，白露一庭松”。张耒“梦觉隔窗残月尽，五更春鸟满山啼”，李清照“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭”等等。现代诗人卞之琳也有名句：“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”清代戏曲家李渔在《闲情偶寄》中说“开窗莫妙于取景”，其实，窗外的景色是固定的，如何看景，更在于取景者的心情。譬如秋末的残荷，破败寥落之相何美之有？乐观的人却找到了听雨之乐。“隔窗听雨”成了古诗词中最多见最丰饶的意象。而东西南北四面的窗，本是普普通通的方位，却被诗人赋予了迥然有别的特殊况味，如南窗寄傲，北窗下卧，西窗剪烛，东窗嘛，哈，——东窗事发！窗户也有诸多雅称，如茜窗、绿窗、竹窗、纸窗、玉窗、全窗、幽窗、轩窗等等，这些好听的名字无不盈满了诗人温润美好的意趣。

⑥窗外的风景不仅是风景、是美，有时还是信念、意志和生命。美国作家欧·亨利的小说《最后一片叶子》就讲述了这样的故事。青年女画家琼西患了肺炎，病得厉害，似乎没有了活下去的信心。她躺在床上望着窗对面墙上的常春藤，叶子在秋风中一片一片落下来。她想象着最后一片叶子落下的时候，她也要随之而去。但奇迹发生了，经过几天的风吹雨打，那最后一片叶子依然贴着墙挂在藤枝上，绿中泛黄，不曾凋落。琼西以为这是天意，信心大增，身体竟好了一半。后来得知，那片叶子是老画家贝尔曼闻知此事后在夜雨中画到墙上去的，他却因此患了肺炎死去。这时的窗，更像一面镜子，映照出来的是人性善的底色和力量。

⑦我现在的居室，南窗北窗通透，不再是狭小的纸窗，而是宽大的落地玻璃窗。北窗外是一条河，河对岸是公园，花红柳绿，碧波荡漾，四季皆为风景。我不仅可观赏南窗外小区庭院的绿草如茵、枝叶扶疏，更喜欢明月破窗而入的清幽感觉，一如李白诗句“满窗明月天风静”所述的意境。明月装饰了窗子，窗子也装饰了人生的诗和梦。

（有删改）

材料一：

2018年3月，国家文化部、国家旅游局合并设立国家文化和旅游部，这就提出了文化和旅游融合的理论命题。文化与旅游，既有互补性也有差异性。文化与旅游的融合，既不能是“文化+旅游”的简单连接，也不能是两个行业的“全体合并”。如何推进文化与旅游深度融合，需要分析其融合的内在逻辑。文化和旅游的融合不能离开旅游者个体对于旅游资源的能动创造。正如刘勰《文心雕龙·神思》所言：“登山则情满于山，观海则意溢于海”，旅游本质上是个体感情与旅游资源之间的交互过程。旅游者个体借助于旅游资源，通过“沉浸”“凝视”和“认同”体验，深度参与文旅融合的过程。

沉浸体验是一种深度需求被挖掘与认知、人们全身心投入而产生愉悦的感觉。如果旅游者目标明确，日程安排清晰；旅游者往往全神贯注于旅游活动，行动与意识相融合，对其他事情会无暇顾及，会出现暂时的自我意识的弱化或消失，自觉和不自觉地进入沉浸的状态且获得身心的愉悦。在没有任何外部奖赏的情况下，旅游活动本身就能够提供内在激励，使旅游者个人得以身心满足。

旅游凝视。“凝视”不仅指一种专注的、审慎的、长时间的观看，还包含着主客体关系的探察。作为主体的旅游者，带着个体身份意识和思维定式，在与旅游资源之间，建构主客体关系，二者相互依存和相互影响。约翰·厄里认为，旅游主体和旅游资源的想象性关联，是社会性、系统化的观察世界的方式，是现代文化实践“培训”和建构的产物。在旅游凝视中，旅游者既见证了景观，又确认了自我，既探触到了日常生活之外的消费体验，又强化了自我文化建构的欲望。

文化认同体验。对旅游者来说，族群文化传统以“文化体验”的形式实现“现时化”和具象化。旅游者借助于旅游资源，实现对旅游资源所表征的族群文化或国家文化的肯定性情感和同一化认同。在旅游展品和环境氛围营造的情境中，旅游者可以获得事实性的知识，还会在特定情境中来进行思维与行动，并在集体实践行动中调整自己的态度和价值观。旅游者个体可能在无意识状态下被诱发出自己的情感，从而实现个体对族群文化的认同或者规避。从主客体关系角度看，旅游活动的本质是游客主体的文化体验与旅游资源的互动。旅游者借助旅游项目，将自己放置到历史场景中，完成个体意识与历史事件或者历史场景的“共振”，形成对族群历史和民族文化传统的直观体验。族群化记忆进入到旅游者的个人经验之中，个体完成对族群文化记忆的二度创作，由此实现个体文化身份的建构。

（摘编自傅才武《论文化和旅游融合的内在逻辑》，有删改）

材料二：

网红城市接连崛起，打卡胜地次第涌现，破圈作品不胜枚举，爆款文创层出不穷……这两年的旅游市场火爆让人欣喜。但火爆之下，也存在同质化、浅表化的隐忧。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。 “文化+旅游”的守正创新之道，在于孜孜以求地汲取中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化的营养，并通过创造性转化和创新性发展丰富旅游内容和内涵，借助自然禀赋、科技创新为文旅深度融合提供支撑。

目前文旅发展从融合形式与载体而言，大致涵盖三大方面。

其一，深挖内涵，厚植旅游高质量发展沃土。中华优秀传统文化是文旅融合的珍贵资源。以往某些地区的教训提示我们：一味过度、单一地利用传统文化资源，往往易滋生创新惰性。破局之道在于积极进行主题性、体验性、知识性、场景化、情感化、娱乐化的旅游业态布局和新产品研发。如各类型的文化主题餐厅、主题酒店民宿和旅游街区景区，通过“文化+体验”的创新创意，对中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展，重构了场景消费新模式，由此成为旅游新业态、新产品。如近几年河南卫视充分开发“中国节日”系列节目，实现了流量与口碑双丰收；淄博因烧烤出圈，在于它把齐鲁大地的“好客文化”、美食文化与历史文化充分结合。

其二，科技赋能，激发旅游高质量发展的潜在动能。科技赋能可以使文旅业发展中的信息触达、供求匹配效率得到显著提高，同时能够使旅游业发展实现时空可“穿越”、历史可再现，让个性化需求支撑规模化市场，让特色化产品形成广泛性影响。应该探寻一条适合自身的发展道路，形成独具特色的区域优势和竞争力。差异化发展和错位化竞争才是每一个地区、每一座城市的“破圈之道”。如江西景德镇文创街区在保护利用陶瓷工业遗产的基础上，融“传统+时尚+艺术+科技”于一体，形成了多种特色品牌，开拓了一条陶瓷文化创意发展之路。

其三，优化生态，巩固旅游高质量发展的底色。目前我国大部分旅游目的地都位于自然保护地，   “十三五”时期，我国森林旅游游客总量达到75亿人次，创造社会综合产值6.8万亿元。在旅游产业发展过程中秉持“绿水青山就是金山银山”的发展理念，无疑是文旅产业实现高质量发展的必然要求，是我国旅游构建新发展格局的重要路径。比如内蒙古、宁夏、黑龙江、甘肃、贵州、广西、云南、海南等地，近年来生态游热度居高不下、人流不断，正是因其生态类型多样、自然景观独特。

（摘编自王学斌《以文塑旅，以旅彰文》，有删改）